Санта Приска (Santa Prisca) – значительно реконструированная титулярная церковь начала 12 века, построенная на древнем фундаменте и посвященная Святой Приске. Известна еще и под названием Санти Аквила и Приска (Santi Aquila e Prisca). Сейчас она так же является приходской церковью Авентина.

Идентификация Святой Приски весьма неопределенна. Одна традиция утверждает ее идентичность упоминаемой в Новом Завете Присцилле. В Деяниях Апостолов (XVIII, 1-4) написано, что Святой Павел находился с Аквилой и Присциллой, еврейскими христианками, изгнанными из Рима, во время его пребывания в Коринфе, а затем — в Эфесе, после их переезда туда. Позже они, видимо, смогли вернуться в Рим, поскольку Святой Павел шлет им туда приветствие (Римлянам 16, 3-5). Эта же традиция утверждает, что святые Петр и Павел останавливались в доме Присциллы.

Другая легенда утверждает, что Приска была дочерью семейной пары, замученной как девственница еще в 1-м веке при императоре Клавдии. Это сделало бы ее самой ранней римской мученицей, более ранней, чем первомученики, убитые в погромах, устроенных Нероном. Такой вариант был принят старым Римским мартирологом, составленным в 17 веке.

Обе истории успешно оспариваются современными учеными, а пересмотренный Римский мартиролог описывает святую просто как покровительницу этой церкви, жившую до 499 года.

Первоначально святая была захоронена в Катакомбах Присциллы на Виа Салариа, но папа Евтихий (275-283) перенес ее мощи сюда. Папа Лев IV (847-855) переместил мощи святой в церковь Санти Кваттро Коронати, но вскоре вернул назад. Создается впечатление, что в эту историю вовлечены останки более чем одной Приски.

Археологические раскопки под церковью начались в 1934 году и продолжились в 1940 и 1958. Слева от нее были найдены остатки дома и того, что напоминало раннехристианскую часовню. Клейма на кирпичах позволили датировать их временем до 95 года до н.э. Исследователи полагают, что все это — часть довольно большого частного дома, просуществовавшего примерно до 110 года. Дом включал в себя квадрипортик (к востоку от церкви), преобразованный в жилую пристройку, и апсидный нимфей (сейчас под ближним правым углом нефа церкви).

Археологи считают, что это сооружение является Domus Privata Traiani (частный дом Траяна), домом, в котором жил Траян до того как стать императором. По другой версии — это резиденция Луция Лициния Суры, построившего комплекс бань, названный в его честь и расположенный севернее этого здания.

В конце 2 века упомянутый выше нимфей был преобразован в Митреум для проведения мистерий Митры. Сохранившиеся «граффити» датируются 202 годом, что говорит о наличии здесь этого культового центра в данный период.

Здание с двумя проходами было пристроено к южной части дома в тот же период, что и Митреум. Существующая церковь построена именно над ним. Утверждалось, что это был раннехристианский титулус, место поклонения первых христиан. В таком случае это сооружение было бы самым старым титулусом в пределах городских стен. Здесь были найдены терракотовые лампы с символом хризмы, однако на стенах не обнаружено никаких признаков христианской активности. Существует мнение, что здание было преобразовано в церковь в 3 веке, но неопровержимых археологических данных об этом не обнаружено.

Когда монахи начали свои раскопки, они, как и доминиканцы в Сан Клементе, надеялись обнаружить христианское место поклонения 2 века или ранее. Но, как и доминиканцы, они нашли только Митреум. Большие надежды 19 века на подтверждение археологами легенд о ранних римских христианах сошли на нет в веке 20-м. В то время как в городе были обнаружены несколько Митреумов, ни одного христианского культового здания, построенного ранее 4 века внутри городских стен не было найдено. Этот отрицательный результат говорит о том, что ранние римские христиане были весьма малочисленны и незаметны.

Общепринятой датой основания церкви Санта Приска теперь является конец 4 — начало 5 веков. Митреум был разрушен, предположительно христианами, после того как в 395 году языческие культы были запрещены правительством.

Первое документальное подтверждение (упоминание в надписи) существования церкви Санта Приска относится к 489 году. Она так же определенно упоминается в перечне Римского Синода в 499 году как титулус Аквилы и Приски. Конечно, первоначальная идентификация святого покровителя к тому времени была уже неопределенной.

На протяжении веков церковь неоднократно перестраивалась, и ее единственными надежно идентифицируемыми античными останками являются колонны прохода и части, находящиеся под землей.

Первая задокументированная реставрация прошла при папе Адриане I (772-795). В этот период церковь Санта Приска была прикреплена к монастырю греческих монахов из Византии, одному из нескольких в Риме.

Монастырский комплекс был поврежден в 1084 году во время разграбления Рима норманнами под предводительством Роберта Гвискара. Возможно, греческие монахи к этому времени уже ушли. Армеллини в 1891 году указывает 1062 год, как год прибытия в монастырь бенедектинцев.

В 1094 году папа Урбан II пригласил сюда монахов из Вандома для основания общины. Такое оживление монастыря было продолжено папой Пасхалием II (1099-1118), перестроившим так же и церковь. Самые старые из видимых сегодня частей внешних стен, включая апсиду, относятся к этому проекту. Крипта тоже относится к этому времени.

Туринский каталог 1320 года упоминает присутствие в церкви черных монахов (monachos nigros), что должно быть отсылкой к одетым в черное бенедиктинцам. Для столь позднего времени весьма необычно нахождение бенедиктинского монастыря в черте города, поскольку еще в 13 веке монахи ордена оказались так позорно коррумпированы, что большинство их обителей было закрыто.

В конце концов в 1414 году, после пожара, монахи покинули комплекс. Пожар разрушил три первые секции нефа, и это объясняет почему вход в церковь находится так далеко от дороги. Поврежденное здание было восстановлено и укорочено в 1445 году папой Калликстом III. После предложения передачи монастыря францисканцам и их отказа от него из-за боязни малярии, его забрали себе доминиканцы Санта Сабины в качестве дополнительной обители.

Наиболее полная реставрация церкви Санта Приска началась в 1600 году и закончилась в 1611-м. Разрушенные секции нефа были расчищены (за исключением правого прохода, где они были перестроены в ризницу). Эти работы оплатил кардинал Бенедетто Джустиниани. Архитектором был Карло Франческо Ламбарди (не путать с Карло Ломбарди). Эти же работы включили в себя постройку конфессио, давшего доступ в крипту из святилища.

Доминиканцы, видимо, поняли, что владение двумя соседними монастырями не очень хорошо, и в 1660 году передали монастырь Санта Приска августинцам.

В 18 веке стабильность старого здания стала вызывать беспокойство. В результате, античные колонны аркад встроили в пилястры, а свод нефа заменили деревянным потолком. Работы были санкционированы папой Клементом XII и завершены в 1728 году. Были переоборудованы и две боковые часовни в концах проходов.

В 1798 году оккупационная наполеоновская армия серьезно повредила церковь, которая несколько лет после этого оставалась заброшенной. С фронтона исчез установленный там герб папы Клемента XIII.

Санта Приска стала приходской церковью только в 1934 году. До этого времени Авентин вообще не имел приходских церквей, поскольку до 19 века единственными жителями холма были монахи. Однако, в конце 19 века Авентин стал престижным пригородом, и неудобство хождения для новых жителей в ближайшую приходскую церковь Санта Мария ин Космедин стало очевидным.

План церкви — типично базиликальный, с нефом, имеющим боковые проходы, и внешней полукруглой апсидой. Неф и святилище находятся под одной скатной черепичной крышей. Вход расположен через небольшой двор, справа от которого находится ризница. Неф — восьмисекционный (раньше секций было 12). Можно представить, что старая, перестроенная в 10 веке церковь, простиралась на длину, включающую и эту ризницу. Кампаниллы нет, вместо нее — современная открытая конструкция на хребте крыши монастыря. Монастырь с 17 века стал очень маленьким. Это одно прямоугольное здание слева от церкви.

Фасад в стиле позднего Маньеризма — это результат работ Карло Франческо Ламбарди в 1600 году. Первый взгляд на него может ввести в заблуждение относительно наличия у церкви боковых проходов. На самом деле проходы скрыты за зданием ризницы справа и монастырем слева. Фасад сложен из кирпича с белыми травертиновыми архитектурными деталями. Четыре кирпичные пилястры с ионическими капителями, окружающие вход, стоят на высоких постаментах и поддерживают антаблемент с выступающим карнизом и пустым треугольным фронтоном. Фриз содержит надпись о реставрации, проведенной кардиналом Джустиниани, и дату 1600.

Вход обрамлен парой ионических колонн из серого гранита, взятых из здания с очень высоким статусом. Их капители украшены венками и головами крылатых херувимов. Перемычка между колоннами содержит посвятительную надпись (S. Prisca) и несет на себе треугольный фронтон. Над входом расположено горизонтальное эллиптическое окно в прямоугольной каменной раме.

Стоит обойти церковь, чтобы увидеть стены апсиды 10 века. Изогнутая стена имеет заметный наклон и только вверху становится вертикальной. Карниз украшен каменными модильонами. Нижняя треть стены очень грубая, из больших блоков туфа, чередующихся с кирпичами, и с большим кирпичным пластом с левой стороны. Более высокая часть уже однороднее — из кирпича с двумя полосками туфа. Вверху — три заблокированных круглых окна.

Внутри церкви боковые проходы отделены от центрального нефа аркадами. Арки покоятся на дорических импостах, расположенных на квадратных пирсах. Над аркадами в боковых стенах нефа — широкие окна. Интерьер, в основном, белый, а над аркадами нефа находятся фрески с ангелами и святыми работы Анастасио Фонтебуони 1600 года. Ангелы держат Инструменты Страстей.

Деревянный кессонированный потолок не окрашен. Это напоминание французского разрушения, после которого дождь стал проникать через крышу и уничтожил его росписи. Боковые проходы разделены на секции неравномерно расположенными блокирующими стенами, каждая из которых имеет арочный проход без импостов.

14 оригинальных античных колонн в аркадах не соответствуют друг другу. В 18 веке их окружили пирсами с открытыми внутренними сторонами, чтобы колонны оставались видны. Эти пирсы поддерживают квадратные дорические импосты, под лицевыми сторонами которых находится по паре маленьких завитушек. Сами колонны, как уже сказано, весьма разномастны. Шесть из них выполнены в сером граните из пустыни Восточного Египта, одна — в красном граните из Асуана (Египет), одна — в циполлиновом мраморе из Эвбеи (Греция), три — в сером мраморе из Алжира и три — в белом с темно-серыми пятнами мраморе из местности за Мраморным Морем.

Святилище протянулось в глубину на две секции нефа и апсиду с главным алтарем. Алтарь имеет пару коринфских колонн, поддерживающих треугольный фронтон. Что необычно, колонны — разные. Одна сделана из розового мрамора portosanto, а другая — из ярко-коралловой бреччии.

Святую Приску якобы крестил сам Святой Апостол Петр, и это событие показано в алтарном образе 17 века работы Доменико Крести. Изгибы апсиды вокруг алтаря украшены двумя табличками с надписями. Правая посвящена реставрации, проведенной кардиналом Джустиниани, а левая — папой Калликстом III.

Триумфальная арка апсиды, сама апсида и боковые стены святилища украшены фресками Фонтебуони. Они выполнены в стиле Маньеризма, но, к сожалению, сейчас несколько потускнели. На панелях боковых стен изображены мученичество и захоронение Святой Приски, а также перенос ее мощей папой Евтихием. Панели расположены вокруг овальных окон с витражами, изображающими символы мученичества.

В конце каждого бокового прохода расположено по прилегающей к святилищу часовне. Они имеют колонны из Каррарского мрамора и овальные алтарные образы. Часовни спроектированы Джованни Одацци в 1728 году. Кроме этого, в каждом проходе есть боковой алтарь, украшенный неизвестным художником 17 века.

Алтарь в правом проходе был посвящен Святому Иоанну Гуальберту, но современный алтарный образ показывает Святую Риту Касийскую. Эта работа, по-видимому, пришла из разрушенной церкви Санта Рита ди Касия. Часовня правого прохода посвящена Богоматери.

Алтарь в левом проходе посвящен Распятию. Алтарный образ — маленькое деревянное распятие на фоне нарисованного ландшафта. Часовня левого прохода была посвящена Святому Антонию Падуанскому, но в 20 веке была переоборудована и посвящена Святейшему Сердцу.

В баптистерии, слева, находится капитель с импостом от античной колонны, которая якобы использовалась Святым Петром в качестве купели. Это маловероятно, поскольку Петр, скорее всего, практиковал крещение погружением, а данная «купель» слишком мала для этого. Тем не менее, ее использовали в этом качестве с 13 века, о чем говорит датируемая этим периодом надпись Baptismus Sancti Petri.

Капитель дорическая, украшенная розетками и виноградными листьями. Купель вырезана в импосте, скорее всего изначально не принадлежавшем этой капители. На крышке купели установлена небольшая современная скульптура, изображающая крещение Христа Иоанном Крестителем. Первоначально купель хранилась в крипте, но после того как церковь в 1934 году стала приходской, ее подняли наверх.

Вход в ризницу 17 века расположен справа от главного входа в церковь. Это не обычная римская ризница того периода с пышными декоративными элементами, а практически голая комната с белыми стенами и открытыми деревянными фермами крыши. Алтарный образ ризницы — довольно наивная фреска Богоматери с херувимами.

Подземные камеры церкви теперь доступны с внешней лестницы правого прохода. Этот путь ведет к крипте, расположенной под дальней частью центрального нефа, через раскопанный нимфей. Здесь можно увидеть огромные (90 см в диаметре) части рифленых колонн, встроенные в правую стену. Возможно, они были перенесены сюда из находившегося по соседству храма Дианы и вкопаны в качестве фундамента правой стены.

Склеп имеет Т-образную форму. Реставрация 17 века включила в себя постройку конфессио перед святилищем, т.е. пары церемониальных лестниц, ведущих паломников в крипту. Однако, в какой-то момент времени (возможно в 20 веке) входы в крипту были закрыты и опечатаны, а сама крипта перестала быть действующей частью церкви. Ее стены украшены гротескными фресками Анастасио Фонтебуони, а в алтаре хранятся предполагаемые мощи Святой Приски.

Из крипты через дверной проем в правой стене и маленькую комнату, а так же оригинальную прихожую можно попасть в Митреум. По бокам прихожей установлены две скамейки, говорящие о том, что ритуальная пещера, spelaeum, была слишком мала для того, чтобы вместить всех желающих во время активности культа. В самой пещере, у входа, вырублены две ниши, в которых находятся статуи Каута и Каутопата. Зал со сводчатым потолком имеет длину 11,25 метров и ширину 4,2 метра.

В дальнем конце зала расположена алтарная ниша, демонстрирующая Тауроктонию — изображение Митры, убивающего быка. Этот центральный элемент мистерий Митры был собран археологами из гипсовых фрагментов, разбросанных вокруг того места, где их бросили христианские вандалы в начале 5 века. Напомним, что все языческие культы были запрещены в империи в 395 году. Ниже Тауроктонии находится изображение лежащего Сатурна. Слева — граффити 202 года.

Этот Митреум известен своим циклом фресок. Причем, поверх первого слоя нанесен второй, по всей вероятности, в то же время, когда была пристроена прихожая. На правой стене изображены семь ступеней посвящения в митраистские тайны в прядке возрастания: Коракс, Нимфус, Милес, Лео, Персес, Гелиодромус и Патер. Человеческие фигуры сопровождаются идентифицирующими их надписями:

1. Nama patribus ab oriente ad occidentem, tutela Saturni (Pater).

2. Nama tutela Solis (Heliodromus).

3. Nama Persis, tutela Mercuris (Perses).

4. Nama leonibus, tutela Iovis (Leo).

5. Nama militibus, tutela Martis (Miles).

6. Nama nymphis, tutela Veneris (Nymphus).

7. Nama coracibus, tutela Lunae (Corax).

Слово Nama, предположительно, является почтительным обращением и взято у персов. Обратите внимание на то, что эти ступени отождествляются с традиционными римскими божествами. Благодаря этому митраизм не преследовался так, как христианство. Кроме того, все эти божества относятся и к небесным телам.

Помимо этих семи аллегорий показаны еще шесть фигур, приносящие в жертву животных: свинью, быка, петуха и барана, а также чаша вина для возлияния. Это были настоящие патроны, которых звали Leones. Изображения Leones продолжаются на левой стене. Здесь же показана пещера с четырьмя фигурами, идентифицируемыми как пирующие Митра (слева) и Гелиос (справа). У одной из двух прислуживающих им фигур — голова ворона.

Кроме ритуальной пещеры здесь есть еще три вспомогательные комнаты (ризницы, в христианской терминологии).

Переносимые объекты, обнаруженные археологами в Митреуме, раньше выставлялись в небольшом музее, организованном в комнате снаружи крипты, но сейчас они перемещены в Национальный Римский Музей (Museo Nazionale Romano) в Палаццо Массимо, поскольку здешние условия не способствовали сохранности артефактов.

Церковь Санта Приска находится в тихом районе и не слишком часто посещаема. Возможно, по этой причине она обычно закрыта в любое время, кроме традиционного римского обеденного перерыва. Приходской офис открыт по понедельникам, вторникам, четвергам и пятницам с 10:00 до 12:00 и по средам с 16:00 до 18:00.

Не рекомендуется заходить в церковь во время месс. Делать это нужно до или после. Мессы служатся в 8:00 ежедневно, а так же в 18:00 с октября по май и в 19:00 в июне в рабочие дни и субботы. С июля по сентябрь — только по субботам в 19:00. Воскресные мессы, помимо 8:00, служатся в 10:30, 12:00 и 18:00 с октября по май и в 11:00 и 19:00 с июня по сентябрь.

Праздник Святой Приски — 18 января. Сейчас эта церковь — единственная, где по этому поводу проводится литургия.

Подземелья открыты только для посещений в составе экскурсионных групп, либо по предварительной записи. Контактную информацию для такой записи можно найти здесь.

Чтобы подписаться на статьи, введите свой email:

Сан Пьетро ин Винколи (San Pietro in Vincoli) — базилика 5-го века, монастырская и титулярная церковь, расположенная на площади Сан Пьетро ин Винколи (Piazza di San Pietro in Vincoli) в районе Монти. Посвящена Святому Апостолу Петру.

Во время реставрации в середине 20 века археологи смогли заглянуть под пол церкви и обнаружили там четыре слоя древних построек. Первый из них относится ко 2 веку до н.э. и состоит из двух зданий с впечатляющими полихромными мозаичными полами. К этому времени западная часть Эсквилинского холма была жилой зоной высокого класса, в отличие от трущоб Субурры в долине ниже (нынешняя улица Via Cavour).

В середине 1 века н.э. эти дома были заменены гораздо более крупным сооружением, принадлежавшим самому северному концу дворцового комплекса Нерона, Домус Транзиториум, которому наследовал Домус Ауреа. Это сооружение пережило падение Нерона и во 2 веке было перестроено и дополнено окруженным колоннадой двором с центральным бассейном. В конце 3 века все это, в свою очередь, было заменено большим залом с апсидой, служившим, возможно, первобытным христианским молельным местом, хотя никаких признаков культа не обнаружено.

Известно, что к юго-западу от нынешней церкви располагалась штаб-квартира городского префекта. Этот комплекс имел тюрьму, которая использовалась до 4 века. Некоторые исследователи считают это важным.

Совершенно точно, что здесь была церковь еще до нынешней. Об этом известно благодаря паломникам «Темных веков», скопировавшим надписи (теперь утраченные), свидетельствовавшие о перестройке здания. Первое документальное свидетельство, которое мы имеем, — это подпись священника Филиппа на Эфесском Соборе 431 года, которая определяет его как пресвитера церкви Апостолов (presbyter ecclesiae Apostolorum).

Эта ранняя церковь была возведена на фундаменте предшествовавшего ей здания около середины 4 века и была посвящена 12 апостолам. Она служила одним из титулусов, первых приходских церквей Рима.

Реликвия, из-за которой церковь получила свою известность, — это цепь, которой Святой Петр был прикован во время своего тюремного заключения. Ее длина чуть менее двух метров, а на конце имеется крепежное кольцо. Цепь можно рассмотреть, т.к. она находится в стеклянном ящике под главным алтарем. В средние века ее нахождение в церкви Сан Пьетро ин Винколи сделало последнюю одним из самых важных паломнических объектов Рима. История, стоящая за цепью, состоит из двух отдельных ветвей, позднее переплетенных комментаторами в одну.

Одна легенда утверждает, что Святого Петра приковали двумя цепями, когда он был заключен в тюрьму в Иерусалиме Иродом Агриппой. Эта пара реликвий впервые появилась в Иерусалиме в 439 году, когда епископом там был Ювенал. Ювенал передал эти две цепи императрице Элии Евдокии, жене императора Феодосия II, во время ее проживания в Святой Земле. Одну цепь она отправила домой в Константинополь, где реликвию поместили в церковь-мавзолей императора Константина (Церковь Святых Апостолов, ныне разрушенная). Другую цепь императрица отправила своей дочери, Лицинии Евдокии, жене западного императора Валентиниана III. Изображение передачи цепей Ювеналом можно увидеть в апсиде церкви.

Другая легенда говорит о том, что одна или обе цепи находились на Святом Петре во время его заключения в Риме перед казнью. Затем одна или обе цепи были отправлены на Восток и таким образом оказались в Константинополе или Иерусалиме. Более поздняя версия помещала Святого Петра в Мамертинскую тюрьму, место заключения особо важных противников римского правительства с древних времен, таких как, например, захваченных правителей враждебных государств. Поскольку Петр был первым Папой, он должен был быть достаточно важен для такой «чести». Однако исторически это не верно.

Петр был лидером досаждавшей всем мессианской еврейской секты, не имевшей никакого статуса, и не был членом римского общества. Он не был в Мамертине, но вполне мог быть заключен в тюрьме городской префектуры. Этот факт мог сохраниться в памяти ранней церкви, и строительство первой базилики рядом с префектурой может служить подтверждением такой версии.

Две эти легенды довольно рано объединились в одну. Например, в Mirabilia Urbis Romae (путеводитель по городу Риму), написанном в 12 веке, утверждается, что Евдокия привезла цепь в Рим после получения ее от евреев в Иерусалиме. В качестве альтернативы утверждалось, что одна из двух цепей всегда была в Риме, а вторая была позже отправлена сюда из Константинополя. На потолке нефа изображено предполагаемое чудо, произошедшее после того, как две цепи оказались рядом, — в этот момент они соединились в одну. В средние века утверждалось, что это произошло во время правления либо папы Льва Великого, либо папы Сикста III, в середине 5 века.

Согласно свидетельству расшифрованной записи, упомянутые ранее священник Филипп и Лициния Евдокия встретились, чтобы построить новую базилику на старом фундаменте в 442 году (возможно, в 439-м). Годом позже папа Сикст III изменил посвящение базилики с Двенадцати Апостолов на Святых Петра и Павла. Позднее церковь становится известна как Титулус Евдокии или Евдокиана.

Несмотря на более поздние реставрации и отделки, стены базилики Сан Пьетро ин Винколи все еще относятся к 5 веку, а потому это одно из старейших церковных зданий в Риме. Археологам даже удалось восстановить его первоначальный облик. Базилика довольно велика — 61 метр в длину и 29 метров в ширину. У входа располагались пять больших арочных порталов (их заблокированные остатки еще видны на контрфасаде). Боковые стены центрального нефа имели по 11 окон под архивольтами, соответствовавшие 10 колоннам аркады под ними. Очень необычно для Рима то, что боковые проходы также имели по 11 соответствующих маленьких окон. Правый проход содержал боковой выход через три большие арки, вставленные, видимо, позже, поскольку они попали на три окна этого прохода. Возможно, этот выход использовался для крещения.

В правление папы Пелагия I (556-561) сюда переместили мощи мучеников Маккавеев, запытанных до смерти во 2 веке до н.э. за свою преданность Торе. Источником мощей была, предположительно, сирийская Антиохия. В 680 году в базилике появилась великолепная мозаика с изображением Святого Себастьяна в знак благодарности за прекращение эпидемии.

В Темные века церковь стала важным местом паломничества. В результате она была отреставрирована и украшена папами Адрианом I (772-795), Львом III (795-816), Стефаном IV (816-817) и Григорием IV (827-844). Из-за своих размеров церковь иногда использовалась для советов и конклавов, а в 1073 году здесь был избран папа Григорий VII. Именно он перепосвятил церковь от святых Петра и Павла Святому Петру в Цепях, хотя это название и так уже использовалось не один век.

Во времена Авиньонского пленения пап церковь превратилась в руины. Тогда, в 1448 году, кардинал Николай Кузанский взял ее судьбу в свои руки и начал глобальную реставрацию. Он умер в 1464 году, но оставил средства на производство работ, которые продолжились под надзором пап Сикста IV (1471-1484) и Юлия II (1503-1513). Результатом стали существующий и сейчас портик, возведенный в 1475 году, и соседний монастырь.

Церковь Сан Пьетро ин Винколи находилась под опекой Латеранских каноников, управляющих ей до сих пор. Сам папа Юлий был здесь кардиналом (Джулиано делла Ровере) и имел дворец по соседству слева. Часть дворца сохранилась, а в церковном убранстве встречается семейная эмблема папы — дубы и дубовые листья. Неудача с проектом гробницы Юлия II в Соборе Святого Петра привела к тому, что завершенные скульптуры (включая знаменитого Моисея Микеланджело) были установлены здесь в 1545 году.

В конце 17 века реставрацию провел Франческо Фонтана. После нее появились современный потолок и значительная часть декора. В 1873 году монастырь был изъят итальянским правительством и превращен в инженерный колледж. Колледж существует до сих пор, но, к счастью, красивые кельи тоже сохранились.

Полная перестройка святилища произошла в 1875-77 годах. До этого цепь хранилась в ризнице и выносилась только по важным дням. Чтобы обеспечить ее постоянное почитание, пол под главным алтарем был удален для постройки открытой крипты, а цепь помещена в стеклянный ящик, расположенный над алтарем крипты и под главным алтарем базилики. Помимо этого, за алтарем цепи была устроена вторая крипта, в которую поместили древний саркофаг с предполагаемыми мощами мучеников Маккавеев. Над главным алтарем церкви возвели большой балдахин.

В 1930-х годах было проведено исследование мощей Маккавеев. Открыв древний саркофаг, ученые обнаружили собачьи кости, смешанные с пеплом. Видимо, кто-то в Сирии начала 6 века имел больное чувство юмора, совершая такой подлог. Понятно, что это открытие не выносилось на публику и до сих пор малоизвестно. Теперь эта крипта заблокирована и недоступна для посетителей.

Последняя крупная реставрация базилики прошла в середине 20 века. После нее был уложен мраморный пол.

Стены базилики сложены из кирпича. Она имеет неф с боковыми проходами, трансепт и полукруглую внешнюю апсиду. Неф и трансепт покрыты скатной черепичной крышей. Апсида имеет собственную крышу немного ниже основной. Большое здания монастыря расположено к югу от церкви, охватывая своей северной частью ее правый боковой проход. Область портика доступна через невысокие но широкие ступени и закрывает собой фасад здания.

Все эти структуры, окружающие церковь, делают невидимой снаружи большую часть ее стен. Но если спуститься на улицу Vicolo delle Sette Sale, можно получить хороший обзор древней апсиды. Она выложена из кирпича и имеет каменный карниз с модильонами. Здесь же можно заметить, как изменилась ее высота, вероятно, после реставрации 15 века.

Портик и область выше составляют отдельную архитектурную единицу, добавленную к античному фасаду. Портик был построен во время понтификата Сикста IV (1471-1484) архитектором Баччо Понтелли и имел наклонную черепичную крышу. Однако в 1578 году по распоряжению кардинала Антуана де Гранвилля к нему был добавлен верхний этаж, чтобы скрыть старый фасад. При папе Клименте XI (1700-1712) был произведен ремонт и добавлена защитная решетка.

Фасад лоджии состоит из пяти арок с архивольтами, разделенных четырьмя травертиновыми колоннами со скошенным квадратом в сечении (квадрат со срезанными углами). Капители колонн не классические, оформленные дубовыми листьями. Второй этаж очень прост и опирается на неширокий цоколь, установленный на карнизе антаблемента нижнего яруса. Он имеет пять маленьких прямоугольных окон с карнизами и общий карниз чуть ниже фактической линии плоской крыши.

Железная решетка выполнена весьма искусно. Она была установлена для защиты от нищих и овец по ночам — до 19 века здесь была сельская местность.

Сама лоджия разделена на пять сегментов поперечными арками, идущими от аркадных колонн к соответствующим пилястрам на фасаде церкви. Центральная потолочная панель выполнена в стиле барокко и изображает цепь и ключи Святого Петра в окружении пальмовых ветвей.

Мраморный центральный вход — результат реставрации 15 века. Его перемычка содержит герб семьи Делла Ровере, повторяющийся трижды. Если внимательно приглядеться, то можно заметить, что центральный щит имеет папскую тиару, а два остальных — кардинальскую шляпу. Так отмечены папа Сикст IV и его племянник Джулиано делла Ровере. Наличие только одного входа в базилику — довольно необычное явление.

Интересно так же, что у церкви Сан Пьетро ин Винколи нет никакой колокольни. И неизвестно, была ли она в средние века. Сейчас есть только маленький колокол в левом конце трансепта, который можно увидеть со стороны Vicolo delle Sette Sale.

Монастырь, спроектированный Джулиано да Сангалло, сейчас является частью инженерного факультета Римского Университета. Интересно, что сам архитектор был военным инженером, так что такое «преображение» выглядит вполне уместным.

Центр монастырского сада сейчас покрыт плиткой. Здесь расположены колодец и фонтан. Восьмиугольное обрамление колодца выполнено Симоном Моска в 1517 году. Здесь так же представлен герб семьи Делла Ровере, а стилизованные водяные монстры образуют своими телами ручки в виде петель. Когда древние акведуки пришли в запустение, единственным способом получить воду на холмах стало рытье очень глубоких колодцев. В раннем средневековье позволить себе такое могли, в основном, только монастыри.

В 1642 году кардинал Антонио Барберини добавил сюда маленький фонтан (очевидно, после того, как был восстановлен акведук), отмеченный напыщенной надписью, прославляющей семью Барберини.

Disce hospes aquae hujus perennitatem
e scatebra inexhausta;
Ea est Antonii Cardinalis Barberini Liberalitas.
Disce Suavitatem; Eam Apes profundunt.
Sapor in aquis caeteris vitium,
In hac mel et nectar est.
Nulla melior influat in hortos aqua
dum apes propinant
Melleam flores usuram bibunt.

(Посетитель, знай, что эта неиссякаемая вода, исходящая от бурлящей весны, дарована Кардиналом Антонио Барберини. Узнай о сладости; она дана воде пчелами, забирающими пороки и заменяющими их медом и нектаром. Нет лучшего питания для сада, чем это, принесенное пчелами для нескончаемого аппетита цветов)

Вход в монастырь расположен на улице Via Eudossiana, 16.

Планировка церкви — прямоугольная, с нефом, трансептом и апсидой. В дальних углах трансепта расположена пара часовен, примыкающих к апсиде. Каждая часовня, в свою очередь, имеет по маленькой апсиде. Больше часовен в церкви нет, но есть по алтарю в каждом боковом проходе. В конце правой стороны трансепта находится могила папы Юлия II.

При входе в неф базилики можно согласиться с некоторыми комментаторами, утверждающими, что пропорции нефа неверны. Дело в том, что изначально неф не имел потолка, и его последующая установка визуально уменьшила высоту помещения относительно его ширины.

Аркады нефа состоят из 20 античных колонн дорического ордера, довольно редкого для римских церковных аркад. Колонны — рифленые, из белого мрамора с серыми прожилками, видимо, из античного здания высокого статуса, возможно, храма. Вершины колонн имеют квадратные каменные импосты, поддерживающие архивольты. После реставрации 15 века в стенах нефа появилось три больших окна вместо оригинальных 11 маленьких.

Потолок появился при папе Юлии II (1503-1513), но его современная версия создана Франческо Фонтаной в начале 18 века. Большая центральная панель имеет фреску Чудо Цепей работы Джованни Баттиста Пароди 1706 года. Это единственная работа художника в Риме.

Часть пола древней церкви еще видна, но отполированный бледно-коричневый мрамор — это работа 1960 года. Некоторые комментаторы выражают по этому поводу сильное неодобрение, поскольку получилась дешево выглядящая, но на самом деле очень дорогая работа.

В середине 20 века с контрфасада была удалена штукатурка, и поэтому на нем можно увидеть заблокированные остатки пяти оригинальных входных арок.

Трансепт отделен от нефа широкой триумфальной аркой, обрамленной парой античных коринфских колонн из розового асуанского (Египет) гранита. Над аркой расположена большая доска, превозносящая папу Климента XI.

Сегодняшние главный алтарь и крипта — это результат работ, законченных в 1877 году, но с включением старых элементов. Работы были начаты Андрой Бузири Вичи, ответственным за реликварий для цепи, и закончены Вирджинио Веспиньяни, установившим балдахин.

Крипта находится прямо перед главным алтарем и ограничена богато украшенным полихромным мраморным экраном, расширяющимся с каждой стороны, чтобы отделить хоры. Это работа Веспиньяни. Вниз ведут две лестницы, так что вы можете поклониться цепи Святого Петра, находящейся в реликварии из стекла и позолоченной бронзы, созданном в 1856 году. Он находится в нише главного алтаря и окружен парой статуй — Святого Петра слева и ангела, освободившего его из Иерусалимской тюрьмы, справа. Под реликварием расположен второй, вспомогательный, алтарь.

Бронзовые двери ниши, хранящей святыню, были выполнены в 1477 году Карадоссо и сохранены при реставрации 19 века. На них изображены Осуждение Петра Иродом и Ангел, освобождающий Святого Петра из Тюрьмы. Поскольку цепь теперь постоянно выставлена для поклонения, увидеть изображения на дверях, обычно, невозможно. Двери закрыты только в первый день Августа, и это единственное время, когда видна работа Карадоссо.

Балдахин выполнен в средневековом стиле, имеет четыре коринфские колонны из розового гранита и множество позолоченных украшений.

С другой стороны алтаря цепи есть маленькая дверь, ведущая в небольшую крипту, расположенную за святыней. Здесь находится античный христианский саркофаг, датируемый 4 веком. В нем находились предполагаемые мощи Святых Маккавеев, семи еврейских братьев, умерших от пыток вместе со своей матерью в войне 1 века до н.э. за защиту Закона Моисея. Мощи были перенесены сюда при папе Пелагии (556-561), но, как уже говорилось, оказались костями собак. Жаль, но по этой причине крипта всегда закрыта.

Резьба на саркофаге очень хороша. Здесь изображены Чудо Хлебов и Рыб, Воскрешение Лазаря, Самаритянка у Колодца, Петр, Опровергающий Пророчество Христа об Отречении и Дарование Закона.

Апсида церкви Сан Пьетро ин Винколи очень большая и принадлежит оригинальной базилике 5 века. Однако, два больших прямоугольных окна — это уже 15 век. Фрески на стенах апсиды выполнены Джакопо Коппи в 1577 году. Это (слева направо) Освобождение Святого Петра из Тюрьмы, Епископ Ювенал Дарит Цепи Императрице Евдокии и Евдокия Дарит Цепи Папе. Под фресками расположены кабинки хоров каноников, следующие изгибу стены.

Раковина апсиды тоже украшена фресками Коппи, создающими цикл сцен, посвященных Распятию Бейрута, которое, якобы, чудесным образом закровоточило, будучи оскверненным евреями. Выбор этой темы остается непонятным.

Монументальное захоронение папы Юлия II, как уже упоминалось, было размещено в правом конце трансепта в 1545 году, чему оно совершенно не соответствует масштабами. Справедливости ради, папа никогда не собирался устраивать здесь свое захоронение. Его планы касались новой базилики Святого Петра. Присутствующий здесь монумент является сильно уменьшенной версией оригинального проекта, обсужденного в 1505 году и содержавшего около сорока (!) статуй Микеланджело. Часть этих статуй, завершенных и незавершенных, сейчас находятся в Лувре, а так же в Галерее Академии и Палаццо Веччио во Флоренции.

Здесь, в базилике, установлены только семь полноразмерных статуй и четыре бородатых героя-кариатида. Спор о том, сколько из них являются результатом непосредственной работы самого мастера, не утихает до сих пор. Поскольку все аргументы основаны на стилистических особенностях, твердого заключения в этом вопросе, очевидно, не может быть.

Самым известным и точно принадлежащим рукам Микеланджело, безусловно, является Моисей (1513-1515), находящийся в центре. Патриарх показан присевшим, чтобы учить после того, как он принес Таблицы Закона с Горы Синай, где он разговаривал с Богом. Маленькие рога на его голове — это результат раннего неправильного перевода с иврита, в котором «лучи света» были представлены как «рога». На протяжении столетий после установки статуи члены еврейской общины приходили сюда поклониться ей.

Слева от Моисея находится Рахиль, а справа — Лия, сестры, на которых женился патриарх Иаков. Считается, что это тоже работа Микеланджело, но она не так хороша, как Моисей. Возможно, это работа его школы, а сам Микеланджело только добавил драпировку.

На втором ярусе папа Юлий изображен, полулежащим на саркофаге в этрусском погребальном стиле. Сверху находится Мадонна с Младенцем, слева — Сивилла, а справа — Пророк, судя по его молодости, Даниил. Сивилла и Пророк приписываются Рафаэлло Монтелупо, а Мадонна — Алессандро Щерано. Изображение папы обсуждалось в 1999 году, когда гробница была отреставрирована. Раньше оно приписывалось Томмазо Боскало и вызывало презрительное отношение у искусствоведов. Однако, после тщательного изучения, было доказано, что лицо папы вырезал Микеланджело.

Описание боковых проходов нефа базилики Сан Пьетро ин Винколи дано с начала правого и далее, против часовой стрелки, до начала левого.

Картина с изображением Святого Августина над первым справа алтарем приписывается Гверчино. Затем идут могилы кардиналов Ланфранко Марготти (1611) и Джироламо Агуччи (1605), спроектированные Доминикино. Между этими могилами находится алтарь, посвященный святому Петру. Алтарный образ Освобождение Святого Петра — копия работы того же художника.

Маленькая часовня с апсидой напротив могилы папы Юлия посвящена Святой Маргарите. Алтарный образ — изображение святой работы Гверчино. Полихромный мраморный алтарь — прекрасный образец Барокко — вписан в изгиб апсиды.

Соответствующая часовня в левом конце трансепта посвящена Богоматери, но используется в качестве часовни Святого Причастия. Изображающий Богородицу алтарный образ выполнен неизвестным художником в 19 веке и, мягко говоря, не очень хорош. Выше находится церковный орган, установленный в 1884 году Аттилио Приори. За пределами часовни установлен памятник кардиналу Антонио Андреа Галли (1767).

Далее, в дальнем конце левого прохода, располагается памятник кардиналу Одоардо Веккьярелли (1667) с его изображением, поддерживаемым парой скелетов. Напольная плита из полихромного мрамора с семейным гербом кардинала — великолепный образец техники pietra dura.

В центре базилики, на стене левого прохода находится надпись времен понтификата папы Иоанна II, датируемая 532 годом и являющаяся самым старым артефактом церкви.

Над вторым алтарем в левом проходе расположена мозаика 7 века в византийском стиле с изображением Святого Себастьяна работы неизвестного художника. Мы привыкли видеть этого святого обнаженным и гладко выбритым, но здесь он одет и сильно бородат. Надпись внизу рассказывает о том, что мозаика была выполнена в благодарность за прекращение эпидемии. Выше мозаики — фреска Мадонна с Младенцем.

Рядом с этим алтарем находится гробница кардинала Чинцио Альдобрандини (1610) — образец театра раннего Барокко с очаровательным крылатым скелетом, держащим косу и накрытым вуалью.

Первый алтарь левого прохода посвящен Богоматери Печалей, а алтарный образ, выполненный Помаранчио (Ронкалли), изображает Погребение.

У западной стены находится гробница Николаса де Куза, бывшего титулярным кардиналом церкви с 1449 года до своей смерти в 1464 году. Рельефная резьба, покрытая золотом, показывает Кардинала Николаса перед Святым Петром, Возведенным на Престол, и приписывается Андреа Бреньо. Ангел справа — тот, что освободил Петра из тюрьмы. Ниже — герб кардинала с изображением лобстера.

Наконец, в начале левого прохода, располагается памятник флорентийским художникам Антонио Поллайюоло и его младшему брату Пьеро работы Луиджи Каппони (1500). Над надгробием — фреска неизвестного автора (в плохом состоянии) с изображением покаянной процессии во время чумы 1476 года. Слева, за стеклом, фрагмент фрески из раннего средневековья, изображающий голову Христа.

Праздник Цепей Святого Петра отмечается с большой торжественностью 1-го августа.

Церковь Сан Пьетро ин Винколи открыта с 8:00 до 12:30 и с 15:00 до 18:00 (19:00 с апреля по октябрь).

Моисей Микеланджело привлекает множество туристов, что может быть неприятным для серьезного или набожного посетителя летом. Поэтому лучшее время зайти в базилику — дождливый день в Ноябре.

Чтобы подписаться на статьи, введите свой email:

Справа от главного алтаря Санта Мария Маджоре расположена огромная, накрытая куполом часовня Блаженного Причастия, известная так же как Сикстинская часовня — по имени своего основателя папы Сикста V. Фактически папа начал ее строительство в 1584 году, т.е. за год до своего избрания, будучи еще кардиналом Феличе Перетти. Архитектором стал Доменико Фонтана. Он использовал часть плит из разноцветного мрамора, взяв их из разрушенного Септизодия. Работа над зданием продолжалась до 1587 года, а внутренние декорации и монументы были закончены в 1590 году.

Здесь уже находилась часовня Рождества, построенная в 13 веке Арнольфо ди Камбио, и первоначально планировалось переместить ее в центр новой часовни. Попытка сделать это закончилась тем, что сооружение развалилось на куски. Мозаики были утеряны навсегда, но сохранились фигурки колыбели и некоторые другие элементы, которые были установлены в крипту новой часовни. Здесь же до конца 18 века хранились останки Святых Яслей.

Святой Иероним, Отец Церкви и переводчик Библии на латынь в 4 веке, якобы был захоронен в старой часовне или около нее. Он жил монахом рядом с базиликой Рождества в Вифлееме, и было сочтено целесообразным сохранить его мощи здесь, в «Вифлееме в Риме». Так или иначе, но фактическое местонахождение мощей святого было забыто, а те, что были обнаружены в 18 веке и помещены под главный алтарь, весьма сомнительны.

Во время французской оккупации конца 18 века из часовни были украдены детали из драгоценных металлов, включая реликварий Святых Яслей. После восстановления папского правительства был сделан новый реликварий, и святыню переместили в более скрытую часовню Мощей. Затем ее перенесли в новую крипту главной базилики, где ее можно увидеть и сейчас. В 1871 году была проведена обширная реставрация фресок, а в начале 21 века — стен.

Когда была возведена и противоположная, Паолинская часовня, обе они в 1611 году получили входные арки в колоннаде нефа. На архивольте каждой арки лежит пара лепных ангелов, а над ними, на стене расположено по большому изображению. Над аркой Сикстинской часовни — это Рождение Богоматери Аврелиано Милани 1742 года (добавлена во время реставрации Фуги).

Потолок секции бокового нефа перед часовней украшен фресками с изображениями четырех евангелистов — святых Матфея, Марка и Иоанна работы Андреа Лилио и Святого Луки работы Фердинандо Сермеи. Железная ограда с рядом подсвечников на вершине, отделяющая часовню от прохода в нефе, сама по себе достойна внимания.

Часовня имеет план в виде Греческого креста с короткими широкими рукавами и центральным куполом. Входной рукав обрамлен двумя маленькими восьмиугольными часовнями. Левый рукав содержит мощи папы Святого Пия V, а правый — мемориал папы Сикста V. В дальнем рукаве установлен постамент для папского престола. Алтарь со скинией расположен в центре, а крипта — перед ним. Маленькая ризница спрятана между правой часовней и описанной ранее часовней Святых Мощей.

Украшение Сикстинской часовни чрезвычайно роскошно. Считается, что это первый в Риме крупный пример использования многоцветного мрамора для облицовки стен. Внутренние углы Греческого креста заняты четырьмя массивными столбами, поддерживающими купол и обрамленными коринфскими пилястрами. Пилястры облицованы изысканной флорентийской мозаикой. На них опирается антаблемент с зубчатым фризом, проходящий вокруг всего помещения.

Купол ограничен снизу четырьмя архивольтами, украшенными позолоченными лепными изображениями святых, головами крылатых херувимов и папскими эмблемами в прямоугольных рамках, за которыми находятся своды, оформленные парами прямоугольных панелей с фресками, обрамляющими центральные эллиптические фрески.

Маленькая восьмиугольная часовня с куполом справа от входа посвящена Святой Луции и Невинным Младенцам. Над ее входом — Ирод, Приказывающий Зарезать Невинных работы Сальваторе Фонтана. Алтарный образ — Святое Причастие Святой Луции Париса Ногари. Папа Сикст V изображен вместе со святой. Алтарное основание находится на древнем саркофаге, в котором хранятся предполагаемые мощи пяти Невинных Младенцев.

Фрески на стенах и куполе выполнены Джованни Баттистой Поццо Старшим и изображают Мученичество Святой Луции (справа), Резню Невинных (слева) и сцены из жизни Святой Луции (на потолке). Здесь находится могила кардинала Уго Полетти (1997), бывшего протоиереем базилики Санта Мария Маджоре.

Другая маленькая часовня, находящаяся справа от входа, посвящена Святому Иерониму. Над ее входом — Благовещение Сальваторе Фонтана. Фрески на стенах работы Андреа Лилио изображают Святого Иеронима, Омывающего Ноги Пилигримам (справа) и Святого Иеронима, Изучающего Арамейский (слева). Фрески купола выполнены Фонтана и Поццо.

Алтарным образом был портрет святого, созданный Фонтана, замененный позднее на работу Джованни Микокка 1817 года. На алтаре находятся также резные фигуры, оставшиеся от средневекового алтаря святого, разрушенного при строительстве Сикстинской часовни.

Крипта Сикстинской часовни открыта только для туров, организуемых по музейным билетам. Это остатки часовни Рождества, разрушенной при неудачном перемещении. Отверстие вазообразной формы окружено балюстрадой и имеет одну лестницу, делящуюся внизу на две. На входе установлена пара бронзовых ворот с папской геральдикой.

Внизу, в нише напротив алтаря крипты, находится статуя Святого Каетана, держащего на руках Христа-Младенца работы Николаса Кордье. Святой молился в оригинальной часовне Рождества и, когда он полностью ушел в молитву, Святой Младенец забрался ему на руки (так он сообщал в письме монахине из Брешии). Впоследствии он сыграл важную роль в распространении вертепов в церквях на Рождество.

Алтарь защищен неглубокой аркой с двумя резными фигурками Арнольфо ди Камбио. С левой стороны это — царь Давид, читающий текст Introite in atria salutis, adorate Dominum in aula sancta eius (Войдите в залы спасения, молитесь Господу в его Святом жилище). С правой стороны — пророк Исайя с текстом Et pannis involutum reclinavit in praesepio (Она положила его в ясли обернутого в лохмотья). Фон арки — золотой, а ее внутренняя поверхность покрыта темно-синей со звездами мозаикой. Считается, что эта арка стояла на входе старой часовни. Над алтарем располагается небольшая ниша с рельефным изображением Рождества.

Возвращенные после реставрации фигурки Арнольфо ди Камбио — это Святой Иосиф, три волхва (два стоящих вырезаны вместе, а третий, на коленях, отдельно) и Бык и Осел (показаны только их головы). Мадонна с Младенцем утеряны после разрушения старой часовни и заменены работой Джованни Антонио Параччи (Иль Валсольдо).

Оригинальные работы Арнольфо великолепны. Стоит обратить внимание на рельеф одежды волхвов. Изображение Святого Иосифа считается шедевром, а его задумчивое выражение намекает на старую византийскую иконографическую традицию показывать его сомнения.

Над отдельно стоящим (за криптой) алтарем часовни полностью доминирует огромная позолоченная бронзовая скиния в форме модели часовни, которую держат четыре ангела с подсвечниками. Проект разработал Джованни Баттиста Риччи, ангелов выполнил Себастьяно Торриджани, а саму скинию — Людовико Дель Дука.

Было бы интересно узнать, как задумывалась работа с такой скинией. Как клирик получает доступ к Святому Причастию без использования лестницы? На алтаре есть еще одна, куда меньшая, скиния, которая, видимо, и является настоящим рабочим хранилищем Причастия.

За алтарем расположен ступенчатый постамент, предназначенный для папского престола, которого сейчас здесь нет. Над ним — панель с посвящением, обрамленная парой пилястр. Две фрески на уровне панели, в свою очередь, обрамляют пилястры, а еще три фрески находятся выше. Три верхние, слева направо, — это Перепись в Вифлееме Поццо, Рождество Сальваторе Фонтана и Благая Весть Пастухам Лилио. Слева от панели — Святой Павел Поццо, справа — Святой Петр Лилио.

Боковые стены этого рукава креста содержат пару статуй — Святого Петра (справа) и Святого Павла (слева) — выполненных Леонардо Сормани по эскизам Просперо Брешиани. Над Святым Петром находится фреска Мудрецы с Иродом Поццо, а над Святым Павлом — Благовещение, тоже Поццо.

Дальняя стена левого рукава полностью занята святилищем Папы Пия V, выполненным Доменико Фонтана в 1588 году. Эта двух-ярусная композиция может служить фасадом небольшой церкви, а ее верхушка касается карниза антаблемента.

В центре первого яруса — большая сидящая статуя папы, выполненная Сормани, в нише с архивольтом из желтого сиенского мрамора. Она окружена четырьмя коринфскими колоннами из бледно-зеленого мрамора, стоящими на высоких постаментах и поддерживающими антаблемент с фризом из красного мрамора. Мощи папы находятся в лежащей под статуей восковой фигуре, заключенной в реликварий из черного мрамора, бронзы и стекла. Он был помещен сюда в 1823 году.

Между колоннами — два мраморных барельефа Николаса Мостаэрта, фламандского скульптора, известного в Италии как Николо Пиппи д‘Аррас. Левый барельеф изображает Папу Святого Пия, Поручающего Графу Сфорца Сфорца ди Санта Фиора Борьбу с Гугенотами во Франции. Правый — Папу Святого Пия, Поручающего Маркантонио Колонна Борьбу с Османами. Это привело к победе христиан в битве при Лепанто.

Четыре кариатиды второго яруса поддерживают карниз. Над двумя внутренними — сегментированный фронтон с папской геральдикой. Между кариатидами расположены три барельефа, изображающие (слева направо) Победу при Лепанто Ван ден Влиете, Коронацию Папы Святого Пия Мостаэрта и Победу Над Гугенотами Ван ден Влиете.

На правой стене — статуя Святого Доминика работы Джованни Баттисты Делла Порта с фреской Поццо над ней, изображающей Посещение. На левой стене — статуя Петра Веронского работы Иль Вальсольдо и фреска Путешествие в Вифлеем Эрколе де Мария. Причина нахождения здесь двух доминиканских святых заключается в том, что папа принадлежал к их ордену.

В правом рукаве часовни похоронен папа Сикст V (1585-1590). Хотя он так никогда и не был канонизирован, его долгое время почитали как святого. Памятник создан Доменико Фонтана и полностью соответствует чуть более раннему захоронению Пия V.

Центральная статуя папы выполнена Джованни Антонио Парачча (Иль Вальсольдо). Обрамляющие ее барельефы — Правосудие и Порядочность Папы Сикста Мостаэрта (справа) и Вера и Милосердие Папы Сикста Иль Вальсольдо (слева). Три барельефа второго яруса принадлежат Ван ден Влиете и изображают (слева направо) Канонизацию Святого Диего из Алькалы, Коронацию Папы Сикста и Примирение Между Императором Рудольфом и Королем Сигизмундом.

На правой стене расположена статуя Святого Антония Падуанского работы Пьетро Паоло Оливьери и фреска Полет в Египет де Марии. На левой — статуя Святого Франциска Ассизского Фламинио Вакка и фреска Поклонение Волхвов Поццо.

Дверной проем справа от монумента ведет в маленькую ризницу. Ее стены украшены Поццо — Благовещение слева, Поклонение Пастухов на алтаре и Поклонение Волхвов справа. В люнетах расположены пейзажные рисунки Пола Брилля, а на сводах потолка — сцены из истории часовни, приписываемые Поццо.

Наиболее интересен здесь умывальник. Он украшен рельефом 15 века, вырезанным Исайей да Пиза, и изображающим вазу с листьями винограда между двумя ангелами. Считается, что это утраченный фрагмент Скинии Святого Причастия, созданной по заказу кардинала Гийома д‘Эстоутевилля (1443-1483).

Четыре коротких свода в рукавах часовни содержат по три фрески в архивольте и по две в большом люнете с центральным окном. Тема фресок — ветхозаветные предки Христа, как они даны в генеалогии в начале Евангелия от Матфея.

Архивольт над входом показывает Патриарха Иакова и Его Сыновей Джакомо Стелла (слева), Хор Ангелов Поццо (в центре) и Элиуда, Элеазара, Маттана и Иакова Сальваторе Фонтана (справа). В люнете находятся Жертва Исаака Стеллы (слева) и Святое Семейство Париса Ногари (справа).

Архивольт над надгробием Сикста V показывает Царей Манассеха и Амона Аньоло да Орвието (слева), Святого Духа Поццо (в центре) и Абиуда и Элиакима да Орвието (справа). В люнете — Цари Иосия и Иехония (слева) и Шеалтиэль и Зоровавель (справа) да Орвието.

Архивольт дальней стены содержит изображения Царей Соломона и Ровоама Ногари (слева), Хора Ангелов Поццо (в центре) и Царей Озии и Иотама Ногари (справа).

Архивольт над захоронением Пия V показывает Эзрана и Рама Хендрика ван ден Брока (слева), Святого Духа Поццо (в центре) и Боаза, Овида и Руфь Ногари (справа). В люнете — Аминадаб и Нахшон ван ден Брока (слева) и Соломон, Боаз и Рахаб Латтанцио Майнарди (справа).

Промежутки между архивольтами заполнены фресками, продолжающими тему предков. Две дальние — это Джесси и Давид Ногари (слева) и Ахаз и Езекия Неббии (справа). Ближние — Тамар, Перез и Зера Латтанцио Майнарди (слева) и Азор, Задок и Ахим Неббии (справа).

Барабан купола содержит восемь больших окон с фронтонами, треугольными и сегментированными. Окна разделены тройными, позолоченными в нижней части, коринфскими пилястрами, поддерживающими антаблемент, на котором покоится эллипсоидальный купол. Купол имеет восемь ребер, и сектора между ними заполнены фресками Небесного Воинства, выполненными Поццо, Майнарди, Неббиа и Стелла.

Близнец Сикстинской часовни с левой стороны базилики Санта Мария Маджоре был построен в 1611 году папой Павлом V и назван в его честь. Это Паолинская часовня. Ее здание было спроектировано Фламинио Понцио, который так же отвечал за создание мемориалов папе Павлу и папе Клименту VIII.

Будучи папской погребальной часовней, здание выполняло еще две функции. Во-первых оно стало местом захоронения семьи Боргезе, для которой под ризницей справа была создана крипта. По этой причине семья на столетия стала ответственной за содержание часовни, а саму часовню теперь иногда называют часовней Боргезе. Во-вторых, она стала местом хранения почитаемой иконы Богоматери Спасение Народа Римского и оказалась в центре внимания местного населения до настоящего времени.

Папа Святой Пий V молился здесь во время битвы при Лепанто в 1571 году, когда христианский флот уничтожил флот Османский. Евгенио Пачелли провел здесь свою первую мессу перед иконой алтаря в 1899 году, а в 1839-м вернулся сюда как папа Пий XII, чтобы провести благодарственную мессу после своего избрания. Римский народ собрался здесь в 1944 году во время сражения при Анцио, когда англичане предлагали накрыть город ковровыми бомбардировками (американцы наложили на это запрет).

Сейчас часовня остается основным центром литургической жизни базилики Санта Мария Маджоре. Здесь проходят обычные мессы и поклонение Марии. Доступ для туристов в это время закрыт (если только вы не хотите присоединиться к мессе).

После постройки часовни для нее и Сикстинсой часовни напротив в 1611 году в колоннадах нефа были сделаны входные арки. Архивольты арок украсили парами лежащих на них лепных ангелов работы Амброджио Буонвичино и большими картинами над ними на стенах нефа. Над входом в Паолинскую часовню — это Успение Богоматери Балдассаре Кроче. Потолок входного вестибюля украшен фреской Джованни Бальони, изображающей Отцов Церкви. Кованые ворота спроектированы Грегорио Де Росси.

Внутренняя планировка идентична Сикстинсой часовне за некоторыми исключениями. Во-первых, главный алтарь находится напротив дальней стены, а не под куполом. Во-вторых, ризница здесь занимает блок из нескольких комнат со входом справа от алтаря. Еще одна очень маленькая комнатка находится за коридором с соответствующим входом слева.

Внутренняя облицовка часовни так же очень похожа на облицовку Сикстинской часовни, несмотря на то, что она создавалась на четверть века позже. Очевидно, Понцио сознательно копировал ее. Однако, и здесь есть тонкие и интересные отличия. Для того, чтобы их оценить, есть смысл посетить одну часовню следом за другой.

Дизайн пола сконцентрирован вокруг большой таблетки с геральдикой папы Павла в технике флорентийской мозаики. Однако, сложный узор в этой же технике, присутствующий на пилястрах Сикстинской часовни, здесь заменен простой облицовкой из красного мрамора. Видимо, это результат того, что подобное украшение вышло из моды в процессе эволюции барокко, а не желания сэкономить деньги.

Мраморные рельефы здесь глубже, тона фресок темнее, а позолота на лепнине щедрее. Здесь сильнее выражен эффект светотени, в нем больше мистики, нежели восторга. У купола отсутствуют ребра, и он весь занят одной фреской. Считается, что это первый в Риме пример такого изображения эмпирея, ставший, в дальнейшем, очень популярным. Фриз антаблемента здесь из зеленого, а не красного мрамора. И, наконец, ниже антаблемента здесь нет никаких настенных фресок. Вместо них алтарь здесь окружен канториями для сольных музыкальных представлений.

Слева от входа расположена маленькая восьмиугольная часовня с куполом, посвященная Святому Карло Борромео. Поминают его именно здесь, поскольку он был канонизирован папой Павлом. Портрет на алтарном образе выполнен Балдассаре Кроче, а настенные фрески со сценами из жизни святого — Бальоне. Бальоне же является автором ангелов на потолке.

Соответствующая часовня справа посвящена Святой Франческе Римской, так же канонизированной папой. Портрет на алтарном образе, биографические фрески и ангелы на потолке — работа Бальоне.

Огромное алтарное сооружение из позолоченной бронзы, красного мрамора и алебастра главенствует над дальней стеной Паолинской часовни. Его дизайнером был Джироламо Райнальди, которому помогали Джованни Баттиста Крешенци и Антонио Темпеста. Фактическим же исполнителем стал Помпео Таргоне.

Это две пары гигантских ребристых композитных колонн из красного мрамора с позолоченными ребрами, поддерживающие половинки «разорванного» сегментированного фронтона, на котором сидят два ангела. Ангелы выполнены Гийомом Бертело по эскизу Камилло Мариани. Между половинками фронтона вставлена рельефная панель с собственным небольшим фронтоном с изображением Папы Либерия и Чуда Снега. Ее автор — Стефано Мадерно. Три меньших ангела, стоящие на этом небольшом фронтоне — работа Эгидио Моретти.

Сам алтарь, выполненный в виде древнего саркофага из ляпис-лазури с бронзовыми деталями, относится к 18 веку. Боковые стены содержат статуи под канториями. Слева — Святой Иоанн Евангелист Франческо Моти, а справа — Святой Иосиф Амброджио Буонвичино.

С 1613 года здесь хранится почитаемая в базилике икона Богоматери. Она называется Salus Populi Romani (Благополучие (или Спасение) народа римского). Сама икона находится в чрезвычайно сложной раме, построенной из пяти бронзовых ангелов работы Бертло с двумя маленькими херувимами работы Камилло Мариани наверху.

Икона сложна в датировке, но ей, по меньшей мере, тысяча лет. Легенда утверждает, что она выполнена ни кем иным, как самим Святым Лукой Евангелистом, что явно надумано. Первоначальной иконой, к которой относилась эта легенда, была Одигитрия, почитавшаяся в монастыре Панагии Одигитрии в Константинополе, пока он не был разрушен турками. Она породила огромное количество подражаний.

Однако, хранящаяся в Паолинской часовне икона не относится к типу Одигитрий, на которых Богоматерь указывает на Христа-Младенца рукой (показывает путь). Вместо этого ее руки скрещены перед ним, как будто она держит его. Утверждается также, что это очень старый стиль изображения, и что оригинальная икона может относиться к «поздней античности» (конец 6 — начало 7 веков). Однако, она была основательно перерисована.

В отличие от других старых икон города, в ее отношении при реставрациях не были предприняты попытки удаления поздних перерисовок и поэтому оригинальный рисунок не может быть рассмотрен. Самый старый видимый фрагмент — это туника Христа, ориентировочно датируемая 8 веком, но большая часть остального — это 12 век. Выражения лиц и ореолы, безусловно, относятся к этому периоду.

По легенде, именно с этой иконой Святой Григорий Великий совершал шествие по улицам города в 593 году, когда Рим страдал от эпидемии. На обратном пути от собора Святого Петра он увидел Святого Михаила Архангела, стоящего на вершине Мавзолея Адриана (позже названного Замком Святого Ангела из-за этого видения). Архангел, увидев процессию, вложил свой меч в ножны, и город был спасен. Более поздние примеры шествий с этой иконой задокументированы гораздо лучше. В последний раз это происходило в 1837 году, когда папа Григорий XVI пронес ее по городу во время эпидемии холеры.

Обе фигуры на иконе увенчаны коронами. Сначала это было сделано папой Климентом VIII, а после того, как французы разграбили базилику и украли короны, повторено папой Григорием XVI. Вообще, было принято удалять такие украшения при реставрации старых икон, и то, что здесь они сохранены, весьма необычно.

Два папских мемориала тоже очень похожи на расположенные в Сикстинской часовне. Тот, что справа, посвящен папе Клименту VIII. В центре первого яруса в нише с архивольтом из желтого сиенского мрамора находится большая сидящая статуя папы работы Силла Лонги. Ниша обрамлена четырьмя коринфскими колоннами из бледно-зеленого мрамора, расположенных на высоких постаментах и поддерживающих антаблемент с алебастровым фризом.

Между колонн находятся два мраморных барельефа с изображениями важных политических событий во время правления папы. Это Освобождение Эстергома в Венгрии от Османов в 1595 Году Камилло Мариани (слева) и Победа Над Мятежниками в Ферраре в 1598 Году Джованни Антонио Параччи.

На втором ярусе расположены четыре кариатиды работы Пьетро Бернини. Между ними находятся три мраморных барельефа — Примирение Королей Филиппа II Испанского и Генриха IV Французского Ипполито Бузио (слева), Коронация Папы Сикста Пьетро Бернини (в центре) и Канонизация Святых Джулиана из Куенцы и Раймонда из Пеньяфорта Иль Вальсольдо (справа).

В боковых стенах расположены статуи Святого Дионисия Ареопагита (справа) и Аарона (слева) работы Николаса Кордье.

Слева находится мемориал папы Павла V. Над статуей папы тоже работал Лонги, но голову заканчивал Кордье. Две нижние панели с барельефами изображают Императора Рудольфа в Сражении с Турками Мадерно (слева) и Папу Павла, Заказывающего Фортификационные Сооружения Феррары Буонвичино.

Кариатиды создавались Феруччи и Бузио. Верхние барельефы — это Канонизация Святых Франчески Римской и Карло Борромео Иль Вальсольдо (слева), Коронация Папы Павла Бузио (в центре) и Папская Аудитория Кристофоро Стати (справа). Статуи в боковых стенах — Святой Бернард (слева) и Царь Давид (справа) работы Кордье.

В ризнице, так же спроектированной Поццо, сохранились фрески Пассиньяно. Это первая из четырех комнат блока с дверью справа от алтаря. Цикл фресок показывает, в основном, сцены из Ветхого Завета. Это Жертва Ноя, Валаам и Осел, Ковчег Завета и Видение Навуходоносора. Еще здесь есть фреска Тевтонские Рыцари. На своде потолка изображена Богоматерь, Источник Добродетелей. Алтарный образ — Христос и Богоматерь Освобождают Души из Чистилища.

В соседней большой комнате находились две картины 16 века, перенесенные позднее в Музей, поскольку здесь они не были видны. Это Мадонна с Младенцем и Святыми Катериной и Антонием Доменико Беккафуми и Путь на Голгофу Антонио Бацци. Деревянный потолок украшен геральдикой папы Павла.

Здесь же находится вход в склеп семьи Боргезе. Папы Павел V и Климент VIII похоронены в нем в порфировых саркофагах. Удивительно, но тут же похоронена Полина Бонапарт, вошедшая в семью. Одна римская легенда 19 века утверждала, что когда ее гроб был помещен в склеп, из саркофага папы Павла послышался голос: «Уберите эту шлюху отсюда!»

Как и в Сикстинской часовне, каждый свод четырех поперечных рукавов здесь имеет по три фрески. Люнеты, ограниченные сводами, тоже украшены фресками. Боковые фрески сводов имеют сегментированные фронтоны с парами ангелов на них, выполненных Кордье.

Свод над входом покрыт фресками Джованни Бальоне, изображающими судьбу трех императоров, выступавших против католической веры. Это Судьба Льва III Исавра, Смерть Юлиана Отступника и Наказание Константина V Засранца. Византийские императоры 8 века Лев и Константин пропагандировали иконоборчество и преследовали монашеские общины, отвергающие их ересь, в результате чего множество монахов укрылось в Риме. Отвращение, которое они вызывали, особенно заметно в прозвище последнего. По легенде, в детстве, во время крещения, он испражнился в купель, осквернив таинство обряда. Люнет занят большим окном и не имеет фресок.

Свод правого рукава расписан фресками Гвидо Рени. Это Святые Кирилл Александрийский, Ильдельфонс и Иоанн Златоуст (слева), Святой Дух (в центре) и Святые Гертруда, Кунигунда и Пульхерия (справа). В люнете — Богоматерь Облачает Святого Ильдельфонса (справа) и Ангел Исцеляет Отрубленную Руку Святого Иоанна Златоуста (слева).

В люнете стены за алтарем нет окна. Вместо него здесь находится большая фреска Видение Святого Григория Чудотворца Кавалье д‘Арпино. Богоматерь и Святой Иоанн Евангелист — слева. Это первый исторически зарегистрированный случай видения Богоматери «частному» лицу. В центре свода — Святой Лука Кавалье, а две боковые фрески были испорчены и заменены работами Доменико Корви. Это Святые Ириней и Киприан (справа) и Святые Игнатий Богоносец и Феофил Антиохийский (слева).

Свод левого рукава так же расписан фресками Гвидо Рени. Это Святой Франциск (слева), Бог Отец (в центре) и Святой Доминик (справа). В люнете — Император Ираклий I Побеждает Шаха Хосроя II (справа) и Нарсес Побеждает Тотилу Готского (слева).

Внешние края архивольтов украшены рамками с позолоченными лепными ангелами, играющими на музыкальных инструментах. Промежутки между архивольтами расписаны фресками Кавалье д‘Арпино с изображениями четырех пророков с ангелами и свитками с эпиграфами. Начиная со входа и против часовой стрелки это — Даниил (Камень оторвался от горы без содействия рук и сделался великой горой), Иеремия (Женщина заключит в себе мужчину), Исайя (Девственница родит сына) и Иезекиль (Господь Бог Израиля вошел через нее).

Купол часовни опирается на антаблемент с посвятительной надписью на фризе. Фреска, выполненная Людовико Карди, изображает Богоматерь с Апостолами и Ангелами. В фонаре — Бог Отец.

По традиции, здесь, во время мессы 5 августа (день посвящения базилики Санта Мария Маджоре), с купола сыпятся изображающие снег лепестки белых роз в память о легенде об основании базилики. Правда в последние годы их стали заменять лепестками георгинов. Они имеют меньшие размеры и падают прямо вниз, не разлетаясь на памятники и не причиняя неудобств.

Следующая внешняя часовня по правой стороне базилики Санта Мария Маджоре является полностью контрастной по стилю двум предыдущим. Это часовня Сфорца. Ее проект был начат кардиналом Гвидо Асканио Сфорца ди Санта Фиора в 1556 году, года он был протоиереем базилики, но затем произошел некоторый перерыв до тех пор, пока строительство не возобновилось в 1564 году по проекту Микеланджело. К сожалению, Гвидо в этом же году умер, и строительство принял на себя его брат, кардинал Алессандро Сфорца. Первым архитектором стал Тиберио Кальканьи, но завершил работу в 1573 году Джакомо делла Порта. В 18 веке, при реставрации, Фуга изменил вход, но все остальное оставил нетронутым.

План часовни основан на обратном латинском кресте — это неглубокий входной вестибюль, квадратное перекрестие и прямоугольное святилище, чуть короче квадрата. Над перекрестием расположен небольшой купол, покоящийся на четырех угловых столбах, окруженных парами коринфских колонн.

По обеим сторонам находятся сегментированные апсиды с надгробиями двух кардиналов-основателей. Апсиды имеют полукупола или раковины, поднимающиеся выше, чем архивольты основного купола. Эти раковины опираются на свои пары колонн. Импосты над колоннами проходят вокруг всего помещения часовни как антаблемент с зубчатым карнизом. Входной вестибюль и святилище имеют сводчатые потолки, а последнее — еще и большое трапециевидное окно над карнизом.

Оформление часовни — прохладное и безмятежное, в белых тонах, за исключением надгробий и алтарной стены. Кроме того, здесь нет никакой лепнины и барельефов. Купол имеет гладкую, чистую отштукатуренную поверхность. Колонны и другие архитектурные детали выполнены из травертинового известняка.

Алтарное сооружение представляет собой простую конструкцию из пары коринфских колонн из зеленого мрамора, поддерживающих антаблемент и сегментированный фронтон. Фриз антаблемента и тимпан фронтона так же выполнены из зеленого мрамора. Алтарный образ — Вознесение Богоматери Джироламо Сициоланте да Сермонеты. Сооружение окружено четырьмя окнами — двумя квадратными над двумя прямоугольными. Ниши окон сделаны так, чтобы направить как можно большее количество естественного света на алтарь.

На фронтоне сидит пара ангелов, а над ними находится панель с картиной Чезаре Неббиа Коронация Богоматери. Картина окружена парой кариатид, на которых опирается «разорванный» треугольный фронтон с посвятительной надписью в овальной панели. На этом фронтоне тоже располагается пара лежащих ангелов. Люнет над антаблементом содержит большое трапециевидное окно, окруженное фресками с двумя пророками в компании ангелов и херувимов. Это тоже работа Неббии. Третья пара лепных ангелов с посвятительной табличкой находится над окном.

Мемориалы двум братьям кардиналам выполнены соответствующими друг другу. Каждый из них занимает одну из двух боковых апсид и обрамлен парой композитных колонн. Раковины апсид имеют по два широких ребра, между которых, в центре, располагается по трапециевидному окну с головой крылатого херувима над ним.

Одного описания вполне достаточно для обоих монументов, созданных Делла Портой с использованием полихромного мрамора. Их передние части сделаны с намеком на раннее Барокко. Это черная мраморная панель с изогнутыми краями, обрамленная розовым мрамором и окруженная парой постаментов с геральдическим рельефом. На постаментах расположена пара коринфских колонн из желтого мрамора, поддерживающая антаблемент с фризом из желтого же мрамора и зубчатым карнизом. На треугольном фронтоне сидят два ангела с трубами, а на его вершине — херувим с крестом.

Между колонн находится черный мраморный саркофаг с головой крылатого херувима. Над ним — рамка из белого мрамора, внутри которой расположена еще одна рамка, три стороны которой выполнены из зеленого мрамора, а сверху располагается «разорванный» сегментированный фронтон с головой херувима. Этот фронтон находится на паре триглифов и содержит овальную панель с портретом покойного. Колонны окружает пара кариатид.

Последняя внешняя часовня, часовня Чези, посвящена Святой Екатерине Александрийской. Она была спроектирована около 1550 года Джуидетто Джуидетти для семейства Чези. Семья проявляла сильный интерес к церкви Санта Катерина деи Фунари, откуда и взялось посвящение. В геральдике часовни присутствует их крест из дерева над стилизованными горами. Позже часовня перешла к семье Массимо, и их геральдика так же присутствует здесь.

План часовни — прямоугольный, из четырех секций. Первые три формируют неф, а четвертая — неглубокое прямоугольное святилище, окруженное парой крошечных ризниц. Неф имеет по паре известняковых коринфских пилястр на каждой стене и по сдвоенной пилястре в том же стиле в каждом из четырех углов. Пилястры поддерживают антаблемент с чистым фризом и зубчатым карнизом, слегка утопленным между каждой парой пилястр.

Ничем не украшенный потолок имеет вытянутый восьмиугольный окулус. Над ним расположен фонарь с восемью маленькими окнами. В каждой секции часовни есть люнет с оконной рамой, но, фактически, сохранилось только одно окно с правой стороны, поскольку остальные были заблокированы в 18 веке Фугой.

Вход расположен под аркой, установленной на паре пилястр этой стены с архивольтом, опирающимся на дорические импосты. В его тимпане находится барельеф с геральдикой кардинала Федерико Чези. Окружавшие нынешний вход дверные проемы были заблокированы Фугой. Над ними помещены мраморные таблички, посвященные основанию часовни и ее реставрации в 1827 году. Эта реставрация и эти таблички были заказаны кардиналом Франческо Саверио Массимо, поэтому над ними находится его семейный герб.

Братья кардиналы Федерико и Паоло Эмилио Чези похоронены здесь и имеют соответствующие друг другу мемориалы на боковых стенах, выполненные Гильермо Делла Портой (хотя в этом есть некоторые сомнения).

Паоло умер первым, в 1537 году, и его монумент находится слева. Он встроен в неглубокую арочную нишу и имеет пару коринфских колонн из белого доцимиумского (сейчас в Турции) мрамора, поддерживающих треугольный фронтон. Фриз антаблемента, тимпан фронтона и облицовка задника выполнены из черного с белыми прожилками мрамора. На вершине фронтона пара херувимов держит кардинальский герб, а под антаблементом находится голова крылатого херувима с трофеями.

На постаменте с вырезанной эпитафией установлен саркофаг из черного мрамора, на котором находится полулежащее изображение кардинала, опирающегося на локоть (тоже из черного мрамора). Такая поза взята из античных этрусских надгробий. Федерико умер в 1565 году, и его мемориал практически идентичен описанному. Различия только в менее напряженной позе и мраморе колонн (здесь они не только белые, но и черные).

На боковых стенах расположены четыре большие картины. Это (от входа против часовой стрелки) Святая Екатерина Спорит с Александрийскими Философами Луиса Кузина, Святая Екатерина Разрушает Свое Колесо Джованни Анджело Канини, Мистический Брак Святой Екатерины Карло Чези и Апофеоз Святой Екатерины его же.

Маленькие ризницы имеют пару входных дверей вокруг святилища. Над ними — по две картины. Большие — это Святой Петр (слева) и Святой Павел работы Джованни Баттисты Риччи. Меньшие, над ними, — это Святой Иоанн Евангелист (слева) и Святой Матфей работы Джироламо Сициоланте. В пазухах сводов триумфальной арки изображены Пророк и Сивилла того же Сициоланте, но явно под влиянием Микеланджело.

Маленькое святилище имеет свою триумфальную арку, почти такую же, как у входа. Свод за ней украшен фресками с ангелами и Святым Духом. К алтарю подводят две мраморные ступени. Алтарное сооружение имеет пару мраморных коринфских колонн с треугольным фронтоном. Алтарь увенчан рельефной панелью с кабошоном в центре, обрамленной трофеями и лентами. Алтарный образ — Мученичество Святой Екатерины — шедевр Сициоланте.

Все части:
Санта Мария Маджоре. Часть 1. История
Санта Мария Маджоре. Часть 2. Экстерьер
Санта Мария Маджоре. Часть 3. Неф, трансепт, алтарь и апсида.
Санта Мария Маджоре. Часть 4. Внутренние помещения и алтари.
Санта Мария Маджоре. Часть 5. Внешние часовни.

Скачать статью целиком (Части 1 — 5) в формате pdf.

Чтобы подписаться на статьи, введите свой email:

Базиликальный план хорошо сохранился внутри Санта Мария Маджоре. Это центральный и два боковых нефа, трансепт и внешняя полукруглая апсида. Общая длина внутреннего пространства составляет 86 метров.

Главный алтарь со своей криптой расположен в дальнем конце нефа, но перед трасептом, что необычно. Первоначальная базилика 5 века трансепта не имела. Причиной было то, что главная цель ранних церковных архитектурных проектов заключалась в предоставлении места для паломников, стекающихся к мощам святых. В случае же этой базилики основное внимание уделялось не могиле, а литургическому почитанию Богоматери.

Мария была взята на Небеса не только душой, но и телом, и не оставила мощей для поклонения. В Турции возле Эфеса есть памятник, известный как Дом Марии, но идея о том, что она умерла и была похоронена здесь, возникла только в 19 веке. Гробница Марии в Иерусалиме — церковь, в которой почитается ее пустая гробница, — более традиционное место ее Вознесения.

Трансепт был добавлен папой Николаем IV (1288-1292) при перестройке апсиды.

В отличие от других старых римских церквей, имеющих множество внешних боковых часовен, у Санта Мария Маджоре их всего четыре, но очень больших. Две огромные папские погребальные часовни (Сикстинская и Паолинская) могли бы и сами считаться церквями. Слева есть еще две большие часовни, а справа — одна поменьше. Большая часть правой стороны занята крылом, содержащим ризницу и баптистерий, а так же папские апартаменты, расположенные этажом выше.

Изначально неф базилики состоял из 21 секций, окруженных колоннадами из 42 ионических колонн, поддерживающих антаблемент. 38 из этих 42 колонн сделаны из белого с серыми полосками Гиметского мрамора, а 4 остальные — из серого гранита. Нет сомнений в том, что колонны были «взяты» из нескольких античных римских зданий, поскольку первоначально не соответствовали друг другу. Сейчас они выглядят одинаковыми благодаря Фуге, поработавшему над ними в 18 веке. Ионические капители и базы колонн — тоже его рук дело, а потому реально колоннады относятся к 18 веку.

Регулярность расстояния между колоннами нарушалась в истории базилики дважды. Первым случаем стало строительство в 12 веке двух колоколен в начале боковых нефов. Для их поддержки в первые две секции были установлены блокирующие стены, а первая пара колонн отодвинута назад ( колонны до сих пор там, но заключены в стены). Второе вмешательство произошло в 1611 году при установке в стенах нефа двух больших арок перед папскими часовнями, так же со сдвигом колонн назад. Во время своей реконструкции Фуга переместил сюда четыре гранитные колонны.

Антаблемент, поддерживаемый колоннами, украшен завитками с маленькими птичками и модильонами на карнизе. В промежутках между модильонами чередуются звезды и сосновые шишки. Стены над карнизом содержат коринфские пилястры, по одной над каждой колонной, на которые опирается второй антаблемент, являющийся, в свою очередь, опорой для потолка.

Изначально между всеми пилястрами находились окна с круглым верхом, но в 1593 году половина из них была заблокирована и украшена фресками (всего 22). Фриз этого второго антаблемента покрыт завитками с херувимами и быками (бык — эмблема семейства Борджиа), а нижние части ребристых пилястр позолочены. Антаблемент заменил собой оригинал 5 века, украшенный листьями винограда.

Под окнами и фресками находятся оригинальные мозаики 5 века со сценами из Ветхого Завета. Это самый старый из сохранившихся в римской церкви христианских циклов мозаичных панно (более старые из выживших мозаик — одиночные). Когда-то считалось, что они принадлежали еще Либерийской базилике и были использованы повторно, но позднейшие исследования твердо относят их создание к 432 — 440 годам, т.е. ко времени понтификата Сикста III. Причина первоначального предположения заключалась в несоответствии тем этих мозаик (истории Авраама, Исаака и Иакова и Моисея) церкви, посвященной Богоматери. Стиль изображений — классический, т.е. до-византийский.

В правление папы Евгения III (1145-1153) в центральном нефе был уложен изысканный пол в технике Косматеско. Он восстанавливался кардиналом Пинелли в 1593 году и Фугой в 18 веке, когда некоторые области были уложены заново. Их качество хуже оригинала. Широкие панели из белого мрамора вокруг панелей Косматеско тоже относятся к 18 веку и довольно не эстетичны. Однако, в других старых римских церквях аналогичные поврежденные полы были заменены скучной мраморной плиткой, так что Фуга все же заслуживает похвалы. Без него этот пол мог стать подобным полу в боковых нефах.

До 15 века центральный и боковые нефы не имели никаких потолков. В 1455 году при папе Калликсте III центральный неф получил плоский деревянный потолок, начатый Леоном Баттистой Альберти и законченный Джулиано да Сангалло. Его золочение было сделано с использованием первой партии золота, доставленной в Испанию из покоренной ей империи инков. Этот огромный потолок охватывает весь центральный неф до самой триумфальной арки за алтарем. В 1750 году его реставрировал Фуга (на потолке появилась гниль), а в 1825 — Валадье. Позолота также реставрировалась, поэтому сейчас в ней совершенно не осталось перуанского золота.

Боковые нефы получили потолки по заказу кардинала Гийома д‘Эстоутевилля (1443-1483). На их стенах, напротив каждой колонны, располагаются ионические пилястры, облицованные серым с прожилками мрамором, поддерживающие антаблемент, на который опирается сводчатый потолок. Другая часть потолка опирается на колонны центрального нефа. Над каждой парой пилястр находится полукруглый люнет, врезанный в свод, разделенный на секции полукруглыми ребрами. Цветовая схема — золотые сливки.

В стене между каждой парой пилястр установлены мраморные рамы, часть которых выполняет функции дверных проемов, а часть обрамляет ниши. Над каждой рамой находится гипсовая панель с позолоченным рельефным венком. Некоторые ниши содержат в себе алтари, но в большей части установлены исповедальни. Все декоративные элементы выполнены Фугой.

Старые опорные стены колокольни 12 века создали входной вестибюль в начале нефа. Эти две стены оказались подходящим местом и для двух папских погребальных монументов. Справа — памятник папе Клименту IX (1667-1669), спроектированный Карло Райналди в 1671 году. Сидящая статуя папы создана Доменико Гуиди, аллегория Веры — Козимо Фанчелли, аллегория Милосердия — Эрколе Феррата. Монумент выполнен из разноцветного мрамора в виде сооружения с коринфскими колоннами и фронтоном. Слева от входа расположен памятник папе Николаю IV, спроектированный Доменико Фонтана в 1574 году, более чем через три столетия после смерти папы. Оба мемориала имеют чаши со святой водой в виде раковин, прикрепленных к их фронтам.

Очень легко зайти в базилику, осмотреть ее и выйти, забыв взглянуть на обратную сторону фасада. Здесь объединяются в одно целое антаблементы боковых стен центрального нефа. Большое круглое окно — оригинал базилики 5 века. В 1995 году оно было украшено витражом Яноша Хайнала с изображением Богоматери как Матери Церкви. Она показана символично как союз Ветхого и Нового Заветов, с Менорой и Скрижалями Законов слева, и Крестом и Евхаристией справа. Фрески, расположенные вокруг окна, являются частью настенных циклов.

Нижний антаблемент поддерживается ионическими пилястрами из белого с серыми прожилками мрамора. Над главным входом расположен разорванный треугольный фронтон с гербом папы Клемента VIII, вставленным в разрыв и поддерживаемым двумя ангелами. Меньший герб, удерживаемый херувимами и находящийся фактически на антаблементе, принадлежит папе Бенедикту XIV. Он выполнен в 1750 году Джованни Баттистой Леду. Над боковыми входами располагаются гербы кардиналов Пинелли (слева) и Джироламо Колонна (справа). Под тремя гербами — таблички с записями о реставрациях, за которые отвечали папа и кардиналы.

Первостепенной значимостью в базилике обладают, конечно, настенные мозаичные панели 5 века. Рассмотреть их довольно тяжело, поскольку естественный свет из окон весьма тусклый. Здесь может пригодиться бинокль. Цикл начинается слева от главного алтаря и продолжается до входных дверей, а затем — справа от главного алтаря и до входа.

От начальных 42 панелей остались 36, поскольку 6 были утеряны при строительстве Паолинской и Сикстинской часовен. Из этих 36 часть была серьезно отреставрирована красками в средние века, а часть реконструирована фресками в 1593 году и позже. Особенно это касается тех работ, что находятся ближе ко входу. В общей сложности 9 из 36 мозаик были полностью утеряны и заменены фресками. Сами эти фрески тоже сохранились довольно плохо.

Левый цикл содержит сцены из жизни патриархов Авраама, Исаака и Иакова. Сохранилось 12 панелей, показывающих истории в двух или трех соединенных сценах.

1. Приношение хлеба и вина Аврааму Мелхиседеком. Авраам возвращается с победой из битвы с вторгнувшимися царями.

2. Явление трех божьих мужей Аврааму в Теребинфе, Мамбре. Здесь три сцены. Авраам приветствует трех гостей, Сара готовит хлеб для Авраама, Авраам служит им за столом.

3. Расставание Авраама и Лота с их семьями. Две сцены. Лот отправляется в Содом, и пастухи со своими животными.

(Следующие три панели разрушены при строительстве арки Паолинской часовни. К сожалению, никто не записал их темы. Предполагается, что это могли быть Разрушение Содома, Побег Лота и Женитьба Исаака и Ребекки.)

4. Иаков крадет благословение Исава. Две сцены. На верхней Исаак благословляет Иакова, справа находится Ребекка. На поврежденной нижней Исав приносит дичь с опозданием.

(Следующая панель показывает Сон Иакова в Вефиле. Это фреска, написанная в 1593 году на замену утерянной мозаики.)

5. Прибытие Иакова в дом Лавана. Три сцены. Лаван в желтой тунике, Иаков в голубой тунике, Рахиль в оранжевом платье с малиновыми полосками. Нижняя часть восстановлена фресками.

6. Иакова обманом женят на Лии вместо Рахили. На верхней сцене Иаков соглашается работать пастухом в течение семи лет, чтобы жениться на Рахили. Нижняя, утерянная сцена показывала, как его обманом женят на Лии (сестре Рахили).

7. Женитьба Иакова и Рахили. На верхней сцене Иаков оставляет овец, чтобы жениться на Рахили. Нижняя показывает свадьбу.

8. Плата Лавана Иакову за службу. Верхняя сцена — соглашение разделить стадо. Нижняя — разделение. Иаков забирал овец с крапинами.

9. Возвращение Иакова в Ханаан. Здесь три сцены. Иаков побуждает овец к рождению ягнят в крапину, Бог говорит Иакову вернуться в Ханаан, Иаков говорит двум своим женам, что они идут.

(Следующая панель содержит фреску с изображением Иакова, узнающего в кровавой тунике одежду Иосифа. Этот эпизод случился много позже, когда Иосиф был продан своими братьями в рабство в Египет. Сцена находится не на своем месте и была выбрана в 1593 году, когда фресками заменяли недостающие мозаики.)

10. Встреча Исава и Иакова с Сихеме. Три сцены. Левая верхняя показывает вестников от Иакова к Исаву. Правая верхняя — вестники говорят Иакову, что Исав уже идет. Нижняя (почти утраченная) показывает встречу двух братьев.

(Далее идет панель 1593 года Жертва Исаака, снова не на своем месте в цикле. Очевидно, что здесь должна была быть сцена Насилие над Диной в Сихеме.)

11. Еммор просит отдать Дину в жены его сыну. Сын Еммора обесчестил дочь Иакова, Дину. Верхняя сцена показывает его просьбу, а нижняя — сыновей Иакова, обсуждающих этот вопрос.

12. Мужчины Сихема соглашаются на обрезание. Верхняя сцена — требование сыновей Иакова. Нижняя — согласие мужчин города.

(Последние три панели — это фрески 1593 года, а четвертая, находящаяся на обратной стороне фасада, никогда не была частью оригинальной последовательности. Здесь изображены сцены Пророк Елисей разводит воды Иордана с помощью милоти (верхней одежды) Илии и делает горькую воду сладкой, Даниил в логове львов, Падение Иерусалима и Иаков борется с ангелом.)

Правая стена содержит цикл сцен Поход к Земле Обетованной. Здесь сохранилось 15 мозаичных панелей. Первая панель справа от алтаря показывает Апофеоз Мученика. Это фреска 1593 года. Оригинальной сценой должна была быть Моисей в тростниках.

13. Служба Моисея при дворе Фараона. Верхняя сцена — усыновление Моисея дочерью фараона, нижняя — диспуты Моисея с философами.

14. Моисей женится на Сепфоре и Горящий куст.

(Три следующие панели были уничтожены при строительстве арки Сикстинской часовни. Записано, что они изображали Встречу Моисея и Аарона, Моисея и Аарона перед фараоном и Учреждение Пасхи.)

15. Пересечение Красного моря.

16. Чудо Перепелов. Три сцены. Люди жалуются на отсутствие еды, Бог говорит с Моисеем, появление перепелов (на самом деле — рябков).

17. Горькие воды делаются сладкими и Моисей приказывает Джошуа бороться с Амалеком.

18. Победа над Амалеком.

19. Возвращение лазутчиков из Ханаана и Восстание народа. Последняя сцена показывает Ковчег Завета в Скинии.

20. Моисей передает Десять Заповедей, Моисей умирает на горе Нево и Приготовления к вступлению в Землю Обетованную. Снова показан Ковчег.

21. Переход через реку Иордан и Лазутчики в Иерихоне.

22. Ангел является Джошуа, Бегство лазутчиков из Иерихона, Отчет лазутчиков перед Джошуа.

23. Захват Иерихона.

24. Аморрейские цари пытаются захватить Гаваон и Джошуа посылает помощь.

25. Поражение амморейских царей и чудесное выпадение града.

26. Солнце продолжает стоять в Гаваоне.

27. Цари приведены к Джошуа для казни. Эта панель повреждена.

(Следующие две панели утеряны и заменены фресками в 1593 году. На фресках изображены Принесение Ковчега Завета и Семисвечник. Фреска на левой стороне фасада изображает Царя Израиля.)

Над мозаиками, на заблокированных окнах находится серия фресок, написанных в стиле маньеризма, со сценами из жизни Богоматери. Эта серия была заказана кардиналом Пинелли и закончена (кроме трех работ) в 1593 году. Над фресками есть поясняющие надписи на латыни, но чтобы их прочитать нужен бинокль. Цикл начинается справа от главного алтаря и идет по часовой стрелке. Это:

Ангельская Слава Джованни Баттиста Риччи,

Святые Иоахим и Анна с Непорочным Зачатием Феррау Фензоне,

Рождение Богоматери Аурелио Милани (1742 год, добавлена Фугой над аркой к Сикстинской часовне),

Представление Богоматери Балдассаре Кроче (маленькая девочка взбегает по ступеням),

Брак Богоматери Балдассаре Кроче,

Благовещение Джованни Баттиста Риччи,

Посещение Джованни Баттиста Риччи,

Сон Святого Иосифа Феррау Фензоне,

Поклонение Пастухов Андреа Лилио,

Поклонение Волхвов Балдассаре Кроче,

Обрезание Христа Орацио Джентилески,

Полет в Египет Феррау Фензоне,

Возвращение из Египта Феррау Фензоне,

Святое Семейство в Храме Вентуры Салимбени,

Брак Каны Джованни Баттиста Риччи,

Путь на Голгофу Феррау Фензоне,

Распятие Балдассаре Кроче,

Снятие с Креста Балдассаре Кроче,

Воскресение Андреа Лилио,

Вознесение Джованни Баттиста Риччи,

Пятидесятница Джованни Баттиста Риччи,

Успение Балдассаре Кроче (1614 год, добавлена над аркой в Паолинскую часовню),

Предположение Джованни Баттиста Риччи (1614 год),

Коронация Богоматери как Царицы Небесной Джованни Баттиста Риччи.

Главный алтарь Санта Мария Маджоре — это так называемый «папский алтарь», предназначенный для службы мессы Святым Отцом. Службы на этом алтаре другими священнослужителями могут проводиться только по специальному разрешению.

Алтарь и его балдахин были построены Фердинандо Фугой около 1750 года. Скульптурные детали — работа Пьетро Браччи. Фуга разрушил балдахин конца 14 века и возвел на его месте впечатляющее сооружение из порфира и позолоченной бронзы с деталями, выглядящими как мрамор, но, на самом деле, являющимися окрашенным деревом.

Четыре массивные порфировые колонны, спирально оплетенные пальмовыми ветвями из позолоченной бронзы (намек на мученическую смерть святого) поддерживают карниз на четырех импостах, украшенных листьями винограда. Между импостами — ряды гирлянд из бронзовых пластин с изображениями голов херувимов и пальмовых листьев. На карнизе, обращенном к нефу — ряд скрещенных папских ключей. Над карнизом находится купол, кессонированный изнутри квадратами. Спиральные пальмовые ветви были добавлены Валадье в 1823 году.

К сожалению, в 1932 году балдахину был нанесен ущерб. До этого времени он имел открытый купол, образованный лепными фигурами четырех ангелов, каждого с одним поднятым крылом для поддержки короны и креста. Они также держали пальмовые ветви, окружавшие корону. Эта прекрасная композиция Браччи была «отрублена» для улучшения вида мозаики апсиды, и ангелы отправились в Лоджию Благословений, где и остались.

Первоначально четыре порфировые колонны находились в числе шести, формировавших открытый экран перед средневековым алтарем и поддерживавших мраморный антаблемент.

Сам алтарь представляет собой порфировую урну в окружении бронзовых ангелов работы Браччи, в которой хранятся мощи Святого Матфия. Матфий стал тринадцатым апостолом, избранным после того, как Иуда Искариот либо повесился, либо разбился (библейские рассказы содержат разные версии). В этой же урне хранятся мощи святых Симплиция, Фаустина и Беатрисы, а также части мощей святых Лаврентия и Стефана.

Перед алтарем находится открытая крипта, обрамленная парой двухпролетных лестниц. Она была оборудована кардиналом д‘Эстоутевиллем в 14 веке, но папа Пий IX в 1864 году поручил Вирджинио Веспиньяни перестроить ее. Результат получился роскошным. Пол и стены были облицованы разноцветными мраморными плитами (предположительно семидесяти разных сортов мрамора), но средневековые рельефы и памятники были удалены. Критики того времени не оказались единодушно благосклонны к этой работе. Например, французский критик Фрэнсис Уэй сравнивал ее с интерьерами американских пароходов на Миссисипи. В 1883 году сюда была добавлена большая статуя папы работы Игнацио Джакометти.

Над алтарем крипты находится реликварий с пятью кусочками дерева. Они почитаются как Sacra Culla, Святые Ясли (кормушка), в которых Христос находился в Вифлееме. Сообщается, что их привез в Рим после падения Иерусалима в 638 году папа Теодор I (642-649), но есть документальное свидетельство из предыдущего века о том, что реликвия уже находилась в базилике. Таким образом, подлинность ее не достоверна, и есть предположение, что это ясли от одного из первых Рождественских Вертепов в базилике.

Серебряный позолоченный реликварий выполнен Джузеппе Валадье взамен похищенного французами во время оккупации в конце 18 века. Он сделан в форме супницы с висящими фестонами и фигуркой Святого Младенца сверху. Некоторые современные посетители спрашивают, почему у Младенца прическа в виде ирокеза. Это попытка серебряных дел мастера изобразить ореол с лучами. Реликварий имеет несколько хрустальных окон, через которые можно увидеть ясли.

Когда-то реликварий выставлялся в центре нефа 25-го числа каждого месяца, и, помимо этого, большие группы паломников запрашивали возможность его осмотра и в другое время. Однако, во второй половине 20 века хрупкость яслей стала вызывать озабоченность и обе эти практики были прекращены. Теперь реликварий выставляется в церкви только во время полуночной рождественской мессы.

Поблизости от крипты, в полу справа от главного алтаря, находится простая плита, закрывающая вход в склеп семьи великого итальянского архитектора и скульптора Джованни Лоренцо Бернини. На плите — семейная геральдика и эпитафия: Nobilis familia Bernini resurrectionem expectat (Здесь благородная семья Бернини ждет Воскресения). Эпитафия самому архитектору высечена рядом: Ioannes Laurentius Bernini, decus artium et Urbis, hic humiliter quiescit (Джованни Лоренцо Бернини, слава искусств и города, здесь покоится смиренно).

За главным алтарем, что необычно, расположена триумфальная арка, опирающаяся на простые столбы, облицованные мрамором с серыми прожилками и дополненные ионическими пилястрами на внутренних поверхностях.

Мозаика над аркой была заказана папой Сикстом III в 5 веке при постройке им базилики. Это произошло после Эфесского Собора 451 года, провозгласившего Марию Богородицей. В 13 веке эта тема была отражена в большой мозаике апсиды, заказанной папой Николаем IV (1288-1292). Первоначально арка предваряла апсиду 5 века, но стала триумфальной, когда папа Николай разрушил старую апсиду и построил трансепт с новой апсидой, расположенной дальше. Считается, что утраченная мозаика апсиды 5 века имела ту же тему, что и нынешняя, но теперь это недоказуемо.

Нужно помнить, что эта мозаика является частью общего цикла мозаик нефа, описанных выше. Под краеугольным камнем арки находится сцена, известная как Престол Уготованный, с изображением пустого императорского трона, украшенного драгоценностями, на котором покоится так же украшенный ларец Животворящего Креста. На скамеечке — свиток с семью печатями. Слева стоит Святой Петр, справа — Святой Павел, а выше находятся символы четырех евангелистов. Ниже расположена надпись, читаемая как Xystus Episcopus Plebi Dei (Сикст епископ народу божьему). От этой надписи пошла традиция принадлежности базилики римскому народу, а не папе или знати.

На дугах арки — по четыре сцены на каждой, одна над другой. Сцены на левой, сверху вниз:

1. Благовещение. Необычно, что здесь изображены три ангела, а не один, как в библейском повествовании, и один из них говорит со Святым Иосифом, находящимся справа. Три фигуры — это намек на трех «людей Бога», посетивших Авраама в Теребинфе перед разрушением Содома. Здание справа, за Святым Иосифом, с открытыми воротами — это Дом (или семья) Давида, к которому тот принадлежал. Здание справа, с закрытыми дверями, может представлять Небеса, которые откроются только при Воплощении, которое произойдет, когда Мария даст свое согласие ангелу, или чрево Богоматери, как Новый Храм. Пресвятая Дева изображена на троне как Августа (римская императрица) и одета в золотую ткань. Аналогично она изображена и в других сценах.

2. Поклонение Волхвов. Двое волхвов находятся справа и один слева. Они одеты довольно дико, в яркие цвета, и в обтягивающие штаны вместо туник. Так художник указал на то, что они были чужестранцами. Христос изображен мальчиком-императором на троне с Богоматерью, сидящей справа от него. Фигура, сидящая слева, может быть Святой Анной, бабушкой Христа, но ее идентификация не точна. Святой Иосиф появляется далеко слева. Между четырьмя ангелами позади Христа — Вифлеемская Звезда.

3. Убиение Невинных. Фигура, сидящая слева, — это Ирод, показанный с нимбом. Это свидетельствует о том, что нимб не имел священного значения в религиозном искусстве ранней церкви, а просто был способом выделения в композиции наиболее значимых людей. Солдаты — узнаваемо древнеримские.

4. Иерусалим. Это стилизованное изображение заключает в себе некоторые реальные топографические данные. Ворота открываются на колоннаду улицы Кардо, проходившей с севера на юг города, перестроенного императором Адрианом и назвавшем его Элия Капитолина. Сзади можно разглядеть ротонду Анастазиса или Гроба Господня, а также Мартирион или Великую Константинову Базилику. Под городом — стадо овец.

Сцены правой дуги:

5. Представление Христа в Храме. Святое Семейство в окружении ангелов с пророчицей Анной находится слева. Справа — Симеон Старший, ведущий толпу, с Храмом позади и двумя голубями. Крайняя справа — отдельная сцена, на которой Симеона во сне предупреждают о его встрече с Мессией.

6. Легенда об Афродизии. Это не библейская сцена. На ней изображена древняя история о Святом Афродизии. В соответствии с ней, он был жрецом иудейского храма в египетском Леонтополисе, помогавшем Святому Семейству во время их изгнания в эту страну. Храм функционировал идентично иерусалимскому с наследственным жречеством и жертвоприношениями. Афродизий показан в процессии, вышедшей из города навстречу Святому Семейству, изображенному справа с тремя ангелами.

7. Волхвы Докладывают Ироду.

8. Вифлеем с большим количеством овец.

Внутренняя поверхность арки украшена узором из четырехлепестковых цветков в чередующихся блоках красного, зеленого и синего цвета. Это стилизованная радуга с символом хризмы наверху.

Добавленный папой Николаем трансепт не имеет структурного единства в своем оформлении, из-за наличия блокирующих стен между столбами триумфальной арки и апсидой, создающими хоры. Дальние стороны этих стен заняты двумя входными вестибюлями дверных проемов, окружающих апсиду, являющимися, продолжением боковых нефов.

В отличие от нефа, потолок святилища очень прост. Он выполнен из дерева с большими квадратными кессонами, выкрашенными, поочередно, в красный и желтый цвета с бледно-зелеными рамками. Каждый кессон содержит звездообразный символ различного геометрического типа. Боковые стены хоров имеют кантории или выдвинутые наружу лоджии для сольных исполнителей. Они были добавлены Фугой и сейчас имеют пару органов.

Знаменитая мозаика в раковине апсиды, изображающая Коронацию Богородицы, была создана в 1295 году Джакопо Торрити, францисканским монахом. Традиционно, в иконографии апсидных мозаик Христос изображался один, как Правитель (Пантократор) и Учитель, но здесь он показан с Богоматерью. Он разделяет с ней один царский трон и алую подушку и венчает ее драгоценной короной.

В другой его руке находится открытая книга, в которой читается Veni electa mia, et ponam in te thronum meum (Приди, моя избранница, и я посажу тебя на свой трон). Ее фигура лишь немного меньше его, как и ее синяя бархатная восьмиугольная скамеечка для ног. Скамеечки находятся вместе на одном алом пьедестале. Это Культ Марии в его самом возвышенном проявлении. Окружающая их звездная орбита представляет Вселенную, включая Солнце и Луну под пьедесталом.

Над орбитой находится надпись Maria Virgo assumpta est ad ethereum thalamum in quo Rex Regum stellato sedet solio. Exaltata est sancta Dei Genitrix super choros angelorum ad celestia regna (Дева Мария принята в вечные чертоги, в которых Царь Царей восседает на своем звездном троне. Святая Мать Божья поднимается над хором ангелов к небесным царствам).

Орбита окружена ангелами с каждой стороны. Затем, на золотом фоне, показаны две процессии. Они предваряются двумя маленькими коленопреклоненными фигурами — папой Николаем слева и кардиналом Джакомо Колонна справа. Левая процессия состоит из святых Петра, Павла и Франциска, правая — из святых Иоанна Крестителя, Иоанна Евангелиста и Антония Падуанского.

Из-за святых возникают две гигантские скрученные виноградные лозы с птицами и цветами. В верхней части раковины находится стилизованная занавеска, символизирующая скрытое присутствие Бога-Отца. В нижней части изображена река Иордан, как символ крещения, с небольшими сценками с водоплавающими птицами и людьми на лодках. На самом деле изображены две реки, вытекающие из центра и заканчивающиеся у двух языческих речных богов по краям. Неясно, насколько эта мозаика подражала утраченной из 5 века. Предполагается, что на Торрити повлияла мозаика из Санта Мария ин Трастевере.

Арка апсиды имеет свою мозаику, но является частью того же заказа, полученного Торрити. Внутренняя поверхность арки украшена двумя лозами, растущими из горшков на обоих концах, удерживаемых парами херувимов. Лозы несут на себе различные фрукты между девятью не идентифицированными портретами святых. На краеугольном камне, как и в триумфальной арке, находится символ хризмы. На сводах арки — 24 старца из Книги Откровения (Апокалипсиса), над которыми изображены четыре символа евангелистов.

Под раковиной, на стене апсиды, схема Торрити продолжается панелями со сценами из жизни Богоматери. Панели располагаются между окнами и показывают Благовещение, Рождество, Успение, Поклонение Волхвов и Представление Христа. Центральная сцена, Успение, наиболее важная. На ней изображена Богоматерь на ее одре в окружении апостолов, нескольких святых епископов слева и святых дев справа. Христос стоит в радуге, держа ее душу, показанную в виде молодой девушки. Над ними — небожители, включая Царя Давида (отмечен). В верхнем левом углу — Гора Сион, в верхнем правом — Масличная Гора.

Вокруг внешних углов изогнутой стены апсиды находятся еще два мозаичных панно, не имеющих ничего общего с Богоматерью, но касающиеся двух святых, чьи мощи, якобы, находятся в базилике. Левое панно показывает Святого Иеронима, объясняющего святым Паоле и Евстахию Священное Писание, а правое — Проповедь Святого Матфия Иудеям.

Декорации апсиды под мозаиками принадлежат Фуге, кроме внутренних частей окон, оригинальной работы 13 века. Между ними находятся тройные ионические пилястры из мрамора с серыми прожилками, ставшими отличительным знаком Фуги в базилике. Они поддерживают продолжение антаблемента нефа, прерываемого окнами и канториями.

Дальний изгиб апсиды украшен большой картиной Франческо Манчини 1750 года, изображающей Поклонение Пастухов. С обеих сторон — деревянные хоры каноников, вписанные в кривую апсиды, а спереди — полностью позолоченный деревянный отдельно стоящий епископский трон.

Между хоров и нижними мозаичными панелями находятся четыре рельефа, бывшие частью балдахина средневекового главного алтаря, разрушенного Фугой. Они были созданы Мино дель Реами в 1451 году и изображают Рождество, Чудо Снега, Успение и Поклонение Волхвов.

Все части:
Санта Мария Маджоре. Часть 1. История
Санта Мария Маджоре. Часть 2. Экстерьер
Санта Мария Маджоре. Часть 3. Неф, трансепт, алтарь и апсида.
Санта Мария Маджоре. Часть 4. Внутренние помещения и алтари.
Санта Мария Маджоре. Часть 5. Внешние часовни.

Скачать статью целиком (Части 1 — 5) в формате pdf.

Чтобы подписаться на статьи, введите свой email:

Древние кирпичные стены оригинальной базилики полностью скрыты более поздними наслоениями. Центральный неф современной Санта Мария Маджоре имеет двухскатную черепичную крышу. Такая же крыша и у трансепта. Апсида накрыта свинцовым полукуполом, невидимым с улицы. Колокольня расположена над первой секцией правого нефа.

На первом ярусе входного фасада находится открытый портик, на втором — Лоджия Благословений, содержащая мозаику 13 века. Сам фасад окружен двумя служебными блоками, из которых правый вмещает в себя ризницу и папские апартаменты, а левый — церемониальную лестницу к Лоджии Благословений. Кроме того, левый блок продолжается вдоль левого нефа, до соединения с Паолинской часовней и скрывает в себе две большие часовни — часовню Сфорца и часовню Чези.

Правый блок не тянется вдоль базилики, поэтому расположенная за ним Сикстинская часовня является самостоятельным строением. Здесь есть лишь экранирующая стена, ограничивающая двор, в котором могут парковаться привилегированные члены персонала базилики. Другие служебные помещения занимают дальние уголки за двумя большими накрытыми куполами часовнями (Сикстинской и Паолинской), дальние фасады которых включены в фасад апсиды.

Монументальный фасад апсиды, созданный Райнальди в 1673 году, возможно, более впечатляющий, чем входной. Стоящий перед ним обелиск, — один из пары, украшавшей Мавзолей Августа. Его обнаружили упавшим и расколовшимся на три части в 1519 году. По поручению папы Сикста V обелиск отремонтировали и установили перед апсидой базилики (второй сейчас находится на Квиринальской площади). Его высота — 14,75 метра. Обелиск не имеет иероглифов, т.е. не принадлежал фараонам, и неизвестно, был ли он высечен в Асуане специально для Мавзолея или взят из запасов, оставшихся после храмостроительных кампаний династии Птолемеев.

Апсида церкви «вставлена» во впечатляющую симметричную композицию, лучший вид на которую открывается со стороны улицы Via Cavour. Отсюда видны расположенные на высоких барабанах октагональные свинцовые купола двух боковых часовен. Два купола почти идентичны, за исключением немного разных наверший на фонарях. Райнальди создавал свой проект, держа в уме именно эту точку обзора. Если подойти ближе, купола исчезают из вида, а перед глазами остается довольно неуклюжая кладка. Кроме того, Райналди обыграл находящийся здесь склон холма, построив великолепную изогнутую лестницу. Сейчас она находится за переносным ограждением и недоступна для сидения на ступенях.

Сама апсида имеет по краям четыре окна с округлым верхом, разделенные коринфскими пилястрами, поддерживающими антаблемент. Окна окружены сформованными рамами с омегаобразным карнизом. Под каждым окном — почти квадратная пустая панель с рельефной рамкой. На лицевой стороне апсиды вместо окна расположен щит с подробным описанием реконструкционных работ, проведенных при папе Клименте X. Над щитом находится герб, поддерживаемый ангелами.

Линия крыши обозначена балюстрадой, скрывающей свинцовый полукупол раковины апсиды и включающей в себя постаменты для четырех статуй работы местного римского скульптора Франческо Фанчелли (1624-1681). Этот комплект статуй, изображающих Царя Давида, а так же святых Петра, Павла и Доминика, — главная из его сохранившихся работ.

По обеим сторонам апсиды находятся два дверных проема с треугольными фронтонами, ведущие в боковые нефы. Над дверями — по квадратному окну с омегаобразными карнизами и звездной эмблемой из геральдики папы Климента. Антаблемент апсиды продолжается в обе стороны по всему фасаду. Над ним, за апсидой, находится задняя стена трансепта с пустыми квадратными панелями и балюстрадой.

Пара выступающих двух-ярусных зон, окружающих эти дверные проемы, содержит собственные двери с сегментированными фронтонами, ведущие в подсобные помещения. Первый ярус оформлен коринфскими пилястрами, а второй — дорическими. Фасады самих подсобных помещений имеют по четыре коринфских пилястры, поддерживающие антаблемент, над которым расположена еще одна балюстрада.

Пары прямоугольных окон с сегментированными фронтонами окружают большие таблички с записями работ папы Сикста V (левая) и Павла V (правая). Симметрия фасада нарушается тем, что правая табличка украшена геральдическими щитами, которые по какой-то причине никогда не присутствовали на левой. В отличие от центральной части фасада, полностью покрытой известняком, две его боковые части окрашены в желтую охру.

По правой от апсиды стороне базилики расположена Паолинская часовня (Cappella Paolina). Ее левая сторона — это часть правого служебного блока работы Понцио, фактически содержащая ризницу часовни. Соответственно, ее внешний вид повторяет вид фасада со стороны апсиды. Исключение составляет наличие статуи Святого Иеронима в образе отшельника в Сирийской пустыне, предположительно, работы Джованни Антонио Параччи.

Фасад самой часовни несколько более ранний, созданный Понцио в 1611 году. Его нижний ярус представляет собой три стороны шестиугольника, расположенные на высоком цоколе. Центральная зона имеет четыре коринфские пилястры, поддерживающие антаблемент, и большую табличку, провозглашающую строительство часовни папой Павлом V и увенчанную тремя геральдическими щитами и головой шестикрылого серафима.

Табличка окружена парой статуй святых с плохо читаемыми именами. Более узкие боковые зоны также содержат статуи и имеют по две пилястры. Статуя в левой зоне — это Святой Лука, держащий икону Спасение Народа Римского, которую он якобы написал. Статуя приписывается работе Джованни Антонио Параччи, что вызывает некоторые сомнения (как и авторство статуи Святого Иеронима), поскольку он умер в 1599 году. Левая статуя центральной зоны — это Святой Матфей работы Франческо Мочи, а правая — Святой Матфий с боевым топором, которым его убили, работы Андреа Сонсино. Мощи Святого Матфия находятся под главным алтарем часовни. Статуя правой зоны — Святой Епафрас работы Стефано Мадерно.

Верхний ярус часовни повторяет ее план в виде греческого креста и украшен дорическими пилястрами.

Справа от часовни располагается пятиэтажный кирпичный фасад палаццо каноников, построенный архитектором Фуга в 18 веке в стиле позднего Барокко. Перемычки над двумя входами (левый заблокирован) несут имя папы Бенедикта XIV. Окна четвертого этажа имеют маленькие балюстрады, имитирующие работу Понцио в правом блоке ризницы базилики.

По левой от апсиды стороне базилики расположена Сикстинская часовня (Cappella Sistina). Фасад ее служебного блока (справа) отличается от соответствующего у Паолинской часовни — вместо центральной статуи здесь находится окно, а пилястры сделаны двойными. На фризе антаблемента расположена надпись, свидетельствующая о значительной реставрации, проведенной под патронажем папы Пия XI в 1933 году.

Часовня отделена от улицы каменной стеной, очерчивающей бывший каретный двор базилики, использующийся сейчас в качестве парковки. Сама часовня, построенная Фонтаной в 1685 году, повторяет экстерьером свой внутренний план в форме греческого креста. Ее фасад значительно отличается от фасада расположенной напротив Паолинской часовни.

На первом ярусе фасада расположены двойные и тройные коринфские пилястры. Центральная панель с сегментированным фронтоном выглядит как заблокированное окно. Пилястры второго яруса не имеют капителей. Крыша вокруг барабана купола — плоская. Заглянув поверх ограждающей стены, можно увидеть сохранившуюся средневековую стену часовни Святого Михаила. Далее (левее) идет блок ризницы, построенный Понцио в одно время с Паолинской часовней. На нем можно увидеть рельефную панель с гербом папы Павла V.

Перед лицевым фасадом базилики установлена Колонна Мира. Она взята из базилики Максенция на Форуме и представляет собой гигантский ребристый Коринфский монолит из паросского мрамора. Колонна была установлена на очень высоком постаменте архитектором Карло Мадерно по приказу папы Павла V в 1614 году. Постамент украшен бронзовыми орлами и драконами, взятыми из символики папской семьи Боргезе.

Статуя Непорочного Зачатия отлита из бронзы и раньше была позолоченной. Восковую модель для отливки делал Гильом Бертело, а саму отливку осуществил Орацио Чензоре. Фонтан, примыкающий к колонне, построен Карло Мадерно. Ранее он был украшен геральдикой Боргезе, позднее удаленной.

75-метровая романская кампанилла, или колокольня, базилики Санта Мария Маджоре является самой высокой в Риме. Она была перестроена в 1370 — 1378 годах по указанию папы Григория XI после его возвращения из Авиньона, заменив собой более раннюю, поврежденную при землетрясении.

Колокольня расположена над первой секцией правого нефа и опирается на древнее основание. Крутое пирамидальное навершие было добавлено при реставрации в правление папы Павла V. Еще одно восстановление кампаниллы произошло при папе Пие VII (1800-1823), приказавшем установить молниеотвод, поскольку главной проблемой колокольни оставались удары молний.

Башня из красного кирпича состоит из шести этажей, четыре из которых видны над фасадом. Все эти четыре верхних этажа имели открытые арочные проемы на каждой стороне, но два из них (нижние) были заблокированы, а второй теперь еще и содержит общественные часы базилики. Над циферблатом — геральдический щит папы Павла V.

Этажи разделены декоративными карнизами из мрамора и кирпича. Такие же карнизы соединяют арки. Изначально каждая сторона каждого этажа имела ряд из пяти цветных керамических тарелок в круглых рамках, вставленных в стену над арками, а также двух, расположенных вокруг арок и одной — между. Большая их часть погибла, а некоторые не видны. Идея заключалась в дешевой альтернативе старой практике распила на декоративные диски античных колонн из редкого камня, обычно порфира или зеленого змеевика.

Старейший колокол, висевший на кампанилле и называвшийся La Sperduta (Потерянная), был отлит в 1289 году. В начале 20 века он был снят и помещен в Ватиканские Музеи. Происхождение его странного имени связано с одной легендой. Рассказывают, что однажды вечером в окрестностях Эсквилинского холма потерялась слепая пастушка (по другой версии, паломница). Спустились сумерки, и с колокольни базилики зазвонили, чтобы помочь несчастной отыскать дорогу. Но пастушка так и не вернулась, и колокола по сей день продолжают её звать.

Вариант с паломницей заканчивается не так печально. Её спасла Дева Мария, ответившая звоном на молитву. В благодарность женщина пожертвовала в пользу церкви некую сумму денег и попросила, чтобы впредь по вечерам в то же самое время всегда звонил колокол. Традиция сохранялась все прошедшие века. По сей день каждый вечер в 21:00 колокол (теперь его замена) продолжает звонить.

Фасад базилики был спроектирован в 1743 году Фердинандо Фугой по поручению папы Бенедикта XIV. В дизайне центральной части, закрывшей древний фасад Санта Мария Маджоре, Фуга использовал сильный эффект игры света и тени. Внизу находится входной портик, а над ним — Лоджия Благословений, с которой папа благословляет толпу на площади.

Начал Фуга с правого блока, содержащего ризницу и папские апартаменты, построенного Фламинио Понцио 130 лет назад. Фуга решил дополнить его симметричным блоком слева и связать оба здания двухэтажной лоджией. К сожалению, папе не очень понравился результат. Понтифик счел его легкомысленным, и искусствоведы с тех пор тоже не очень отличались добротой. Папа Бенедикт, якобы, сказал: «Si credette fossimo impresari di teatro perche sembra una sala da ballo» (Он думал, что мы были театральным импрессарио, потому что это похоже на бальный зал).

Фасад и два окружающих его блока, безусловно, очень разные по стилю. Фуга постарался объединить их балюстрадой по линии крыши, которую Понцио уже установил на своем блоке. Боковые фасады украшены огромными гербовыми щитами, поддерживаемыми ангелами. Автор левого, 18 века, неизвестен. Правый щит, 17 века, создан Николя Кордье и Амброджио Буонвичино. Его качество заметно выше.

Фасад самой базилики состоит из двух ярусов и полностью выполнен из травертина. Шесть прямоугольных столбов делят его на пять прямоугольных порталов. Центральные порталы обрамлены ионическими колоннами, а боковые пары — полуколоннами. Столбы поддерживают антаблемент с зубчатым карнизом, а колонны и полуколонны — три фронтона. В центральный фронтон вставлен герб папы Бенедикта XV.

На боковых треугольных фронтонах расположены пары херувимов с папскими эмблемами, а на центральном сидят две аллегорические фигуры. Это Смирение Пьетро Браччи и Целомудрие Джованни Баттисты Майни. Фронтоны находятся на уровне цоколя второго яруса, украшенного между ними двумя цветочными гирляндами.

Над цоколем расположены шесть постаментов с балюстрадой между ними. Внешние постаменты имеют пару статуй — Блаженного Николо Альбергати Филиппо Делла Валле (слева) и Святого Карло Борромео Франческо Кейроло (справа). Внутренние постаменты поддерживают коринфские колонны и полуколонны, которые, в свою очередь, поддерживают антаблемент с посвящением папе Бенедикту XIV. Здесь же находится балюстрада, связывающая центральный и боковые фасады, прерываемая четырьмя постаментами для статуй.

Второй ярус фасада предваряет только центральный неф базилики и, следовательно, уже первого. Здесь уже не пять, а три арочных портала, выходящие на Лоджию Благословений. Центральный портал имеет пару отдельно стоящих колонн, поддерживающих архивольт, поднимающийся через антаблемент в венчающий портал треугольный фронтон. Над фронтоном расположена статуя Мадонны с Младенцем работы Джузеппе Лирони.

Четыре статуи пап вызывают затруднения в их идентификации. «Римская античность и современность», опубликованная в 1750 году указывает имена скульпторов (слева направо) — Агостино Корсини, Карло Мональди, Бернардино Людовизи и Карло Маркиньони. Info.roma считает, что папы — это (в том же порядке) Бенедикт XIV, Григорий Великий, Сикст III и Пасхалий I.

Для постройки своего портика Фуге пришлось снести предыдущий, поставленный в 12 веке при папе Евгении III (1145-1153). Он имел антаблемент с посвящением на фризе, которое Фуга счел нужным сохранить и установить на боковой стене ризницы:

«Tertius Eugenius, romanus p[a]p[a] benignus, obtulit hoc munus, Virgo Maria, tibi, que Mater [Ch]risti fieri merito meruisti, salva perpetua virginitate tibi, es via, vita, salus totius gl[ori]a mundi, da venia[m] culpis virginitatis hono[s]»

(Евгений III, благословенный папа Римский, предложил этот священный дар тебе, Дева Мария, заслужившая быть Матерью Христа. Вечная девственность сохранена для тебя, тебя, являющейся жизнью, спасением и славой всего мира, дающей исцеление виновным, о честь девственности).

Перестраивая портик, Фуга сохранил и повторно использовал восемь колонн от предыдущей конструкции. Четыре из них сделаны из черного гранита и еще четыре — из красного. Две он установил вокруг центрального портала, две — вокруг центрального входа в базилику, а остальные четыре — по краям портика.

Дальний конец портика выходит на пять входных дверей. Три средние открываются в центральный неф, крайняя правая ведет в колокольню, а крайняя левая — это Святая Дверь, открытая только во время юбилеев (Святых Годов). В левом конце есть еще одна дверь, открывающая доступ к официальной лестнице, ведущей к Лоджии Благословений (этот маршрут не доступен для посетителей). Когда Веспиньяни в 19 веке переоборудовал крипту, он перенес на эту лестницу некоторые средневековые барельефы. Здесь же находится большая бронзовая статуя папы Павла V работы Паоло Санквирико 1620 года, которая раньше стояла в часовне Святого Михаила (теперь магазин).

В правом конце портика установлена бронзовая статуя короля Испании Филиппа IV работы Джироламо Люченти 1692 года по проекту Бернини.

Сводчатый потолок оформлен в кремовом, светло-сером и золотом цветах. Его геометрический узор основан на шестиконечной звезде с розеткой. Центральная секция потолка имеет маленький купол с квадратными кессонами и монограммой Богоматери в центре. Гирлянды состоят из листьев четырех различных видов, включая розу и оливу.

Центральная бронзовая дверь датируется 1949 годом. Ее автор — Лодовико Польяги. На панелях представлены эпизоды из жизни Богоматери, окруженные изображениями пророков, Евангелистов и четырех женщин из Ветхого Завета.

Главные панели (снизу вверх, слева направо) — это Рождение Богоматери, Представление Богоматери, Благовещение, Явление Христа, Рождество, Успение, Распятие, Снятие с креста, Пятидесятница и Вознесение Христа. Окружающие фигуры (также снизу вверх и слева направо) — Абигейл, Ребекка, Святой Марк, Святой Иоанн Евангелист, Юдифь и Эстер. Сверху расположены гербы пап Пия XI (слева) и Пия XII. Внизу находятся меньшие панели с изображениями Изгнания из Рая (слева) с пророком Исайей и Илии на горе Кармель с Царем Давидом.

Бронзовая Святая Дверь была благословлена папой Иоанном Павлом II 8 декабря 2001 года, после празднования Миллениума. Она была создана Луиджи Энцо Маттеи, а оплачена рыцарями Ордена Святого Гроба Господнего. Главные панели представляют Воскресшего Христа, явившегося Богоматери (старая традиция, не Библия, утверждает, что она была первой, кому Иисус явился после Воскресения). Изображение Христа на правой панели взято с Туринской плащаницы, а Богоматери на левой панели — с иконы Спасение Народа Римского.

В верхнем левом углу изображено Благовещение в Источнике Назарета, история, составленная из апокрифических Евангелий, а в правом — Пятидесятница. В левом нижнем углу изображен Эфесский Собор, провозгласивший Марию Богородицей, в правом — Второй Ватиканский Собор, объявивший ее Матерью Церкви. Над дверью — герб и девиз папы Иоанна Павла II. Два щита внизу принадлежат кардиналу Карло Фурно, протоиерею Санта Мария Маджоре в 2001 году, и Ордену Святого Гроба Господнего.

Еще над дверями базилики в портике расположены четыре скульптурные панели. Это Папа Святой Мартин I и Экзарх Олимпий работы Лирони (над дверью к лестницы на лоджию), Папа Святой Геласий I, Следящий за Сожжением Еретических Книг работы Майни (над левой дверью), Папа Святой Гиларий, Держащий Совет работы Бракки (над правой дверью) и Иоанн Патриций и Папа Либерий работы Людовизи (над статуей короля Филиппа).

Лоджия Благословений имеет простой сводчатый потолок с вырезанными люнетами, через которые видны части средневековой мозаики. Четыре лепных ангела в позолоченных одеяниях, расположенные здесь, выглядят довольно неуместно. Они были выполнены Пьетро Бракки в 1749 году для нового балдахина, созданного Фугой для главного алтаря. Однако, в 1932 году было решено срезать верхнюю часть балдахина для лучшего обзора мозаики апсиды, и ангелы были удалены. Им повезло сохраниться.

Доступ в Лоджию Благословений осуществляется через музей и включен в билет. Из лоджии можно увидеть базилику Сан Джованни ин Латерано, расположенную в другом конце прямолинейной Виа Мерулано.

Знаменитая мозаика конца 13 века украшала фасад Санта Мария Маджоре над ее старым портиком, пока Фуга не закрыл ее лоджией. Она датируется 1288 — 1292 годами и была выполнена Филиппо Русути, учеником Якопо Торрити, работавшим над мозаикой апсиды. У мозаики два регистра. Верхний точно создан Русути, а вот насчет нижнего есть сомнения из-за стиля и качества изготовления. Возможно, это работа художника Гаддо Гадди.

Обратите внимание на легкий изгиб стены внутрь в верхнем регистре мозаики. Это так называемый карниз-пещера, использованный для того, чтобы мозаика была видна только стоящим прямо перед старым средневековым портиком. Нижний регистр содержит круглое окно, характерное для базилики 5 века.

В центре верхнего регистра изображен Христос как Пантократор (Правитель Всего) в традиционном византийском стиле. Он сидит на алой подушке на богато украшенном троне и держит книгу, в которой виде текст Ego sum lux mundi, qui… ( Я — свет мира, который…). Цвет фона — темно-синий с золотыми звездами, ограниченный бледно-голубым кругом, представляющим Вселенную.

Внизу круга находится подпись Русути: Philipp[us] Rusuti fecit hoc opus. Эта подпись — пример новой тенденции стремления к индивидуальности в создании произведений искусства для церквей в 13 веке. Античные художники часто подписывали свои работы, но в раннее средневековье ответственные за церковное убранство обычно видели себя частью мастерской, а не отдельными художниками, нуждающимися в признании.

Круг с Христом окружен четырьмя ангелами, двое из которых держат подсвечники. У ног этих двух — две маленькие фигуры кардиналов Пьетро и Якопо Колонна, следившими за окончанием работы над мозаикой после смерти папы Николая.

По бокам центрального изображения представлены Богоматерь, апостолы и святые. Святые идентифицируются по латинским надписям, а Богоматерь — по греческой, сокращенной форме от Mater Theou (Мать Бога). Ближайшие к Христу — Дева Мария и Святой Иоанн Креститель. Слева находятся святые Павел, Иаков и Иероним, справа — святые Петр, Андрей и Матфей. Сверху — символы евангелистов.

Это изображение является деисусом, типом искусства, встречающимся, обычно, в святилище церкви. Эффектом от присутствия на фасаде такого изображения должно было быть превращение всей площади в место для поклонения, когда большие процессии паломников достигали ее во время празднования Вознесения Девы Марии.

Хотя догмат был официально провозглашен в 1950 году, праздник и доктрина, на которой он основан, восходят к 500 году. Этот праздник был и остается самым важным праздником Девы Марии в календаре католической церкви. В средние века папа в этот день проводил мессу с портика.

Нижний регистр мозаики содержит четыре сцены из легенды об основании базилики — Сон папы Либерия, Сон Патриция Иоанна, Иоанн Рассказывает о Своем Сне Папе и Папа чертит План Базилики на Снегу. Стиль одежды и папские знаки отличия относятся к 14-му, а не к 4 веку, когда происходившие события якобы имели место. Однако, это стандартная практика в средневековых изображениях.

Небольшую часть мозаики иногда, при определенном свете, можно увидеть с внешней стороны площади. Но лучше, все же, приобрести билет в музей. Они продаются на стойке справа от входа в базилику. Доступны и экскурсии с гидом. При посещении базилики следует позаботиться о своем внешнем виде — закрытые плечи и брюки или юбки ниже колен. В Санта Мария Маджоре с этим строго.

Все части:
Санта Мария Маджоре. Часть 1. История
Санта Мария Маджоре. Часть 2. Экстерьер
Санта Мария Маджоре. Часть 3. Неф, трансепт, алтарь и апсида.
Санта Мария Маджоре. Часть 4. Внутренние помещения и алтари.
Санта Мария Маджоре. Часть 5. Внешние часовни.

Скачать статью целиком (Части 1 — 5) в формате pdf.

Чтобы подписаться на статьи, введите свой email: