Алтарь Мира (Ara Pacis) – уникальный римский музей, единственный, содержащий в себе только один главный экспонат, сам алтарь, принадлежащий к лучшим образцам римской скульптуры и архитектуры.
Решение о строительстве Алтаря Мира было принято римским сенатом 4 июля 13 года до н.э. Поводом к этому послужило возвращение императора Августа после его победоносных боев в Испании и Галлии, положивших конец гражданской войне, в которую было втянуто римское государство после убийства Юлия Цезаря. Посвящен алтарь был богине мира Пакс, которую римляне не знали до того времени. Ее почитание было инициировано лично Агустом с целью нормализации жизни римского общества в послевоенный период. Новая богиня изображалась молодой женщиной с рогом изобилия и оливковой ветвью.
Место для алтаря выбрали на Марсовом поле у дороги via Flaminia. Работы были закончены через четыре года, и 30 января 9 года до н.э. алтарь был освящен сенатом. Этот день считается началом эпохи «римского мира». Ежегодно, 30 января и 30 марта, магистраты, жрецы и весталки должны были совершать здесь торжественные жертвоприношения.
В 476 году Рим пал. Алтарь постепенно разрушался. А в 6 веке Тибр вышел из берегов и полностью его затопил. В 1568 году, когда во время строительных работ рядом с палаццо Фиано были обнаружены первые его останки (куски барельефа),алтарь находился под четырьмя метрами ила. Следующие фрагменты были найдены только в 1859 году. Зато теперь раскопки стали проводить регулярно. А с 1903 года начинается целенаправленный поиск останков именно Алтаря Мира. Пришедший к власти Бенито Муссолини приказал восстановить Алтарь и в 1930-х годах все найденные части были собраны в единое целое.
Однако установлен алтарь был не на своем прежнем месте — в 1938 году Муссолини построил для него защитное здание около Мавзолея Августа. Исследования 90-х годов XX века показали, что такой защиты не достаточно, и городская администрация приняла решение заменить здание Муссолини. Современный комплекс строился с 1996 по 2006 годы. 21 апреля 2006 года (в 2759-ю годовщину Рима) музей открылся для посетителей.
Музей «Алтарь Мира» (полное наименование — Алтарь Мира Августа) — это прямоугольное здание из стекла и бетона, надежно защищающее памятник эпохи Августа от пыли, газов, вибрации, изменений температуры и влажности. Естественный свет фильтруется через 500 квадратных метров кристаллических панелей, создавая единство пространства музея и внешнего мира. Проектированием здания занималась архитектурная студия Ричарда Мейера.
Сам алтарь является типичным сооружением для подобных церемоний своего времени, простым и лаконичным. Основная его часть — это стол, на котором производились жертвоприношения. К столу ведут ступени. Вокруг имеются проходы для стока крови и воды, которой мыли жертвенник. Все это окружено стенами из каррарского мрамора, представляющими главный художественный интерес. Они украшены скульптурными барельефами с идеей всеобщего поклонения и признания величия римской цивилизации.
Северная и южная стороны алтаря изображают жертвенную процессию, во главе которой выступает сам Август. За ним следуют жрецы, его семья (жена Ливия, пасынок Тиберий и дочь Юлия), сенаторы, патриции и важные граждане Рима. Скульпторы добились портретного сходства всех персонажей.
Западная сторона представляет двух богинь — Теллус и Рому. Теллус, покровительница плодородия и изобилия, изображена с двумя младенцами. Одного она кормит грудью, а другой сидит у нее на коленях. Композицию дополняют цветы, урожай и фигуры девушек, олицетворяющие земные стихии. Этот барельеф символизирует благополучие города и неустанную заботу императора о своем народе. Изображение Ромы почти не сохранилось. Но, видимо, она восседала на троне из копий и мечей поверженных врагов с образом богини победы Виктории в руках. Это был символ мира, достигнутого оружием.
Восточная сторона содержит исторические сюжеты возникновения Римского государства. Это история Ромула и Рема, а так же Эней, приносящий жертвы Пенатам.
Каждая из стен продолжает оставаться темой для обсуждений, поскольку многие из панелей с барельефами были восстановлены по фрагментам.
Кроме собственно алтаря в комплексе имеются выставочные залы для проведения временных экспозиций и аудитория для лекций. Помимо этого, сохранена одна из стен старого павильона. На ней начертаны славные деяния императора Августа.
Расположен музей на берегу Тибра на углу Lungotevere in Augusta и via Tomacelli. Можно доехать на метро до станции Flaminio (линия В)и пройти пешком 500 метров.
Музей открыт для посещений с 9:30 до 19:00. Выходные дни — понедельник, 1 января, 1 мая и 24, 25 и 31 декабря.
Билет стоит 10,5 EUR, но при наличии временных выставок цена может увеличиваться.
Можно приобрести билеты онлайн. В этом случае достаточно распечатать электронный чек и предъявить его у турникета.
Театр Мацелла (Teatro di Marcello) — последнее значительное сооружение времен Римской Республики или первое Римской Империи (сам Август еще не называл себя Императором). Вероятно, именно он стал прототипом построенного на 60 лет позже Колизея.
Задумано строительство было еще в 44 году до н.э. Юлием Цезарем, стремящимся превзойти масштабом подобное сооружение своего политического противника Помпея, но из-за его смерти так и не осуществилось. Было лишь подготовлено место — конфискована земля и снесены несколько зданий, в том числе и два храма.
После прихода к власти Август в 27 году до н.э. на свои средства выкупил еще большую территорию и возобновил проект. Место это было болотистым, поэтому строители сначала вбили в землю дубовые жерди и залили бетонное основание, на котором уже и возвели каменный фундамент. Работы были закончены в 13 году до н.э., а официальное открытие состоялось годом позже. Август посвятил этот театр любимому племяннику, сыну своей родной сестры Октавии, Марку Клавдию Марцеллу, умершему в 19 лет после тяжелой болезни.
При открытии театра бы принесены в жертву богам 600 животных. Здесь же зрителям впервые показали тигра в клетке. Произошел и неприятный случай — по рассказу Светония кресло, на котором во время открытия сидел Август, сломалось и он упал на спину.
Театр, как и задумывалось, стал самым большим в Риме. Он мог вместить от 11 000 (при ширине сиденья 50 см) до 20 000 зрителей в целом. Высота фасада трехэтажного сооружения равнялась 32,6 метра, а диаметр — 130 метрам. Материалом служили туф и цемент. Для облицовки использовали каменные блоки, покрытые белым травертином. Здесь же впервые был использован обожженный римский кирпич, технология изготовления которого была взята у греков.
Каждый этаж (ярус) театра был выполнен в определенном архитектурном стиле. Первый, высотой в 9,55 метра, — в дорическом. Второй, 10,4 метра, — в ионическом. Третий, 11,45 метра, — в коринфском. К этому можно добавить 20 сантиметровую ступень фундамента и метровую мансарду. Сейчас театр довольно сильно разрушен и судить о стилях его ярусов можно лишь по едва сохранившимся капителям и колоннам. Третий ярус не сохранился вообще. То, что сейчас находится на его месте, — надстройки, сделанные в средние века.
В стенах театра показывались комедии и трагедии, пантомимы и танцевальные спектакли. Зрительские места соответствовали рангу и происхождению посетителей. Внизу, ближе к сцене, сидели знатные римляне — сенаторы на первых четырех рядах, всадники на следующих 15-ти. Еще выше 14 рядов занимали патриции. Рабы же и иностранцы располагались на самом верхнем ярусе. Театр имел множество входов и выходов, через которые разные группы людей попадали в предназначенные для них секции, не пересекаясь между собой. Все зрители могли покинуть театр за 15 минут. На первом этаже располагались магазины и питейные заведения.
Сцена была прямой, с шестиколонным портиком у внешней стороны. Ее длина составляла 87 метров. Задник сцены (скена) представлял собой здание высотой равной высоте зрительного зала и так же имело три яруса с колоннами разных ордеров и скульптурами в нишах. Позади скены находился большой портик с храмами Пиеты и Дианы. Сейчас от здания сохранилась лишь одна колонна.
Скена театра Марцелла
Внутри театр был украшен мраморными статуями и масками из древних трагедий и комедий. По периметру были расставлены 36 бронзовых ваз для улучшения акустики.
Театр Марцелла функционировал 400 лет и за время своего существования проходил несколько реставраций. Первая из них была произведена при императоре Веспасиане (69-79 гг), а следующая — при Александре Севере (222-235 гг). В 370 году часть травертиновых блоков из фасада театра была использована при реставрации моста Честио, хотя сам театр продолжал работать. В 421 году при императоре Петронии Максиме были восстановлены статуи, стоявшие внутри здания.
Со временем, после распада империи, нижние уровни театра оказались погребены под мусором и растительностью. В раннее средневековье, в 12 веке, патрицианский род Фаффо, которому тогда принадлежало здание, переделал театр в крепость, что спасло его от полного разрушения. В этот период сооружение и достроили той частью, что сейчас находится выше второго яруса. Во второй половине 14 века театр был куплен семьей Савелли, которая с помощью архитектора Бальдассаре Перуцци превратила его в особняк. В 18 веке его собственником стала семья Орсини, разделившая надстройку на жилые помещениядля сдачи их в аренду, и пустившая в арки ремесленников и торговцев.
Театр Марцелла. Гравюра Джованни Баттиста Пиранези
К 19 веку уже практически половина первого яруса театра находилась под землей и была откопана только в 1926 — 1932 годах при Муссолини во время последней масштабной реставрации, которая практически вернула зданию его первоначальный вид. В это же время арки были очищены от торговых лавок. Однако верхняя средневековая надстройка, превращенная в свое время в жилые помещения, до сих пор продолжает функционировать в этом качестве. Еще раз — На верхнем этаже здания находятся современные жилые помещения!
Находится театр Марцелла рядом с мостом, ведущим на Тибрский остров, со стороны исторической части города на via del Teatro di Marcello. Ближайшие станции метро — Colosseo и Circo Massimo (линия В). Попасть внутрь театра нельзя.
Палаццо Барберини (Palazzo Barberini) — дворец в стиле барокко, расположенный на Квиринальском холме на площади Барберини на пересечении улиц Via delle Qiattro Fontanе и Via Barberini. В античные времена здесь располагались древние храмы, в частности храм Флоры.
Фамилия Барберини принадлежит богатому и влиятельному княжескому роду, проживавшему в небольшом итальянском городке Барберино (настоящая фамилия рода — Тафани). Его герб – три пчелы — был известен всей Европе. В 11 веке семейство Барберини обосновалось во Флоренции.
В 1564 году Рафаэль Барберини посетил Москву с рекомендательным письмом к Ивану Грозному от королевы Англии Елизаветы, после чего дал подробное описание всего, что видел в Москве на страницах своей рукописи «Доклад о Московии автора Рафаэля Барберини графу Ногарола, Антверпен, 16 октября 1565», которая до сих пор хранится в библиотеке Барберини.
Наиболее весомый вклад в возвеличивание рода внёс Маффео Барберини, папа Римский Урбан VIII, находившийся на престоле с 1623 по 1644 годы. Его племянники Франческо и Антонио стали кардиналами, а брат Таддео получил назначение генералом папской армии и пост префекта Рима. Однако в 1645 году (после смерти Урбана VIII) для семейства наступили тяжелые времена. Новый папа, Иннокентий X, располагая неопровержимыми доказательствами, обвинил представителей рода Барберини в махинациях с денежными средствами, полученными от сбора налогов. Некоторое время Барберини скрывались во Франции, и лишь заступничество кардинала Мазарини помогло им вернуться в Рим и получить обратно своё конфискованное имущество. В середине 18 века мужская линия рода Барберини пресеклась.
В 1625 году Маффео Барберини, уже будучи папой Урбаном VIII, приобрёл участок земли на холме Квиринал на месте бывшего особняка и виноградников семейства Сфорца. Именно Сфорца возвели здесь первый небольшой дворец палаццето в 1549 году. Однако, финансовые трудности заставили кардинала Алессандро Сфорца продать землю, и Урбан VIII задумал строительство на этом месте своей резиденции. В создании дворца приняли участие лучшие архитекторы своего времени — Бернини, Мадерна и Барромини.
Карло Мадерна, вдохновлённый моделью дворца Фарнезе, первоначально создал проект четырёхугольного традиционного здания в духе эпохи Возрождения. Однако, в окончательном варианте, согласованном с понтификом, был принят проект здания сложной конструкции в три этажа с крыльями по обе стороны, повторяющими очертания холма Квиринал.
В 1629 году, после смерти Карло Модерна, работы по возведению дворца возглавил Джованни Бернини. Он спроектировал парадную лестницу и фонтаны (в настоящее время с этой стороны находятся великолепные парадные ворота и ограда 19 века с восемью столбами, украшенными изображениями атлантов, работы архитектора Франческо Адзурри). Внук Карло, молодой Франческо Борромини, создал известный шедевр – улитковидную лестницу с двойными колоннами по бокам, а так же разработал задний фасад здания и его окна. На все строительство ушло 5 лет (1627-1633 гг).
Палаццо Барберини. Пиранези. Гравюра, 1748 год
Возле дворца был разбит сад, что не было привычным во времена папского Рима. Остатки этого сада и сегодня впечатляют, благоухая и принося плоды. Рядом с дворцом располагался театр (был снесен при строительстве улицы Барберини). Сам дворец окружен по периметру кованым забором, на котором изображён символ семейства Барберини – пчёлы.Маффео Барберини был воспитан в духе гуманистических идей, преобладавших в искусстве того времени. Это проявилось в его меценатской деятельности, особенно щедро продолженной им во время пребывания на папском престоле. В это время резиденция Барберини стала салоном, в котором собирались талантливые поэты, учёные, художники и скульпторы.
Несколько лет здесь же проработала мастерская, где изготавливали гобелены для залов дворца. Эскизы рисунков тканей лично разрабатывал Пьетро да Кортона, а фламандскими мастерами руководил художник Якоп делла Ривьера. На последнем этаже здания находилась обширная библиотека Франческо Барберини, хранившая около 60 000 печатных томов и 10 000 рукописей. Сейчас в этих залах находится музей института нумизматики Италии.
После смерти Урбана VIII дворец вместе с остальным имуществом семьи Барберини был конфискован папской казной и возвращен только в 1653 году.
В трудные времена, чтобы достойно содержать дворец, многие его сокровища были проданы. В 1900 году библиотеку кардинала Франческо и антикварную мебель Бернини купил Ватикан. Парковая территория была разделена на участки и продана под застройку министерских зданий. Начиная с 1949 года, дворец Барберини и вся принадлежащая ему обстановка и произведения искусства были окончательно проданы государству. В результате, в левом крыле здания разместили часть Национальной галереи старинного искусства. Она состоит из 34 залов на двух этажах и обладает огромным количеством настоящих шедевров. Здесь можно увидеть работы художников 15, 16 и 17 веков: Филиппо Липпи, Рафаэля, Тициана, Тинторетто, Пуссена, Гвидо Рени, Рубенса и др., всего свыше 1500 живописных полотен и других экспонатов. Предметом особой гордости галереи являются «Форнарина» Рафаэля и «Юдифь и Олоферн» Караваджо. Княжеские апартаменты 18 века, к которым можно попасть по спиральной лестнице Борромини, также открыты для просмотра. Правое крыло было отдано вооружённым силам, разместившим здесь Офицерское собрание.
Левое крыло дворца украшено фресками Пьетро да Кортона, созданными им в 1630-х годах. Самая грандиозная работа художника – «Триумф Божественного Провидения». На этой фреске видны знаковые символы: папские ключи, тиара и пчелы Барберини. Другую фреску — «Триумф Божественной Мудрости» — создал художник Андреа Сакки. В этой работе показывается образованность папы Урбана VIII. Фреска свидетельствует о приверженстве папы гелиоцентрической системе мира.
В правом крыле установлены античные статуи. Члены рода Барберини коллекционировали античную классику, выделяясь среди других римских родов. К сожалению, до нас дошли лишь немногие творения. Долгое время этот зал использовался как театральный, вмещая в себя до двухсот зрителей.
А в подвалах дворца археологи обнаружили руины древнего храма Митры.
Адрес дворца — Via delle Quattro Fontane, 13.
Добраться до площади Барберини можно на метро — линия «А», станция Barberini.
Время приема посетителей — с 8.30 до 19.00, выходной – понедельник.
На входе в здание работает магазин с печатной продукцией, посвященной истории дворца, открытками, каталогами и сувенирами.
Во время посещения Национальной галереи запрещается производить фото- и видеосъемку. Весь ручной багаж необходимо оставить в гардеробной.
Примеры работ из Национальной галереи старинного искусства:
Площадь Барберини (Piazza Barberini) расположена в восточной части Рима на Квиринальском холме. Рядом расположена станция метро Barberini линии А.
В античные времена здесь находился цирк богини Флоры (Circo di Flora), где каждый год в мае устраивались шумные празднества в честь прихода весны. Это событие было настолько важным для римлян, что даже известный своей суровостью цензор Катон, однажды, проходя мимо гулявшей толпы, заметил, что стал причиной остановки веселья и предпочел тихо удалиться, чтобы не мешать людям праздновать.
Образовавшаяся в средние века на месте цирка площадь первоначально носила имя кардинала Гримана, которому принадлежали дом и виноградник на этой земле. Об этом напоминает мемориальная доска на доме на углу улицы Via degli Avignonesi.
В 1625 году площадь получила название Sforza a Capo le Case. Семья Сфорца, одна из влиятельнейших в Риме того времени, владела виллой , находящейся рядом с площадью.
Позже виллу приобрел кардинал Маффео Барберини, будущий папа Урбан VIII, и построил на ее месте прекрасный дворец. Помимо дворца вокруг площади располагались сады, домики и молочные лавки. Там же находился и дворцовый театр Барберини, построенный Бернини в 1634 году. В нем ставились оперы и комедии, проводились праздники и свадебные церемонии. Театр вмещал в себя 2000 зрителей. В 1873 году он был разрушен при строительстве улицы Барберини (Via Barberini).
Дворец Барберини
Помимо постройки театра и оформления дворца Бернини дал площади и два знаменитых фонтана — Фонтан Тритона и Фонтан Пчел.
Фонтан Тритона был построен в 1642 году, почти сразу после дворца. Он находится в самом центре площади. Статуя Тритона расположена на раковине, которую держат на своих хвостах четыре дельфина. Между жителями морских просторов можно увидеть папскую тиару и герб семьи Барберини.
Фонтан Тритона
Фонтан пчел построен в 1644 году. Найти его сложнее. Он расположен на углу улиц Vittorio Veneto и di San Basilio. Фонтан выполнен в форме не очень большой раковины, внизу которой находится три пчелы. Под скульптурой стоит чаша и из-под насекомых туда стекает вода. Известно, что до 1800 года Фонтан Пчел располагался в конце площади, в начале улицы Sistina, а потом его перенесли на новое место, туда, где он и находится по сегодняшний день.
Фонтан Пчел
И еще немного истории. До 18-го века на площадь, прямо к Фонтану Тритона, свозили обезображенные неопознанные трупы, найденные на улицах города. Они лежали на повозках, а глашатай обращался к толпе с просьбой опознать тела. Но были и радостные события. До начала 19-го века на площади проходил праздник «Торжество клубники» (Trionfo delle Fragole). Каждый год 13 июня сюда съезжались фермеры, привозившие на украшенных цветами повозках корзины с клубникой. Здесь выстраивалась торжественная процессия, которая с музыкой и танцами отправлялась к рынку на площади Ротонда (Piazza della Rotonda).
Церковь Санта Мария дельи Анджели э деи Мартири – базилика в Риме, освященная в честь Пресвятой Девы Марии, Ангелов и Мучеников (Santa Maria degli Angeli e dei Martiri). Находится она на Квиринальском холме, на площади Республикина месте античных руин терм Диоклетиана. Снаружи, с площади Республики, виден только фасад церкви, который и является экседрой, бывшейранее основным зданием терм Диоклетиана.
Длинное название базилики на площади Республики — не единственная ее странность. Базилика, организованная на месте бань, уже сама по себе не совсем обычное явление. В отличие от классических церквей в строгом стиле, ее здание максимально осовременено и совмещает не совмещаемое — христианскую веру, величие Древнего Рима и новаторство эпохи Возрождения. Внутри вполне можно обнаружить пластиковый стол или скульптуру, не вписывающуюся в общий интерьер помещения.
Колоссальные термы были построены буквально на костях тысяч рабов и первых христианских мучеников, которые работали не только на стройке, но и в мраморных, и песчаных карьерах. Название базилики хранит память о безвестных мучениках, погибших при ее строительстве.
Термы Диоклетиана. Реконструкция
История возникновения этой церкви — это история веры простого сицилийского монаха Антонио дель Дука, служившего хормейстером в кафедральном соборе Палермо. Однажды Антонио увидел старинную икону с изображением семи ангелов. Монах был так поражен силой, исходящей от этой иконы, что решил отправиться в Рим, чтобы явить всему миру откровение о «Семи Ангелах». Шел 1527 год. Антонио сочинил литургию к «Мессе Семи Ангелов» и отправил ее кардиналу дель Монте, дяде будущего Папы Юлия III.
Антонио дель Дука
Однако, после смерти своего покровителя в 1533 году, он был вынужден вернуться на Сицилию. Тем не менее, через восемь лет сицилийский монах снова отправился в Рим, где стал капелланом церкви Санта Мария ди Лорето у форума Траяна. И вот однажды, летом 1541 года у Антонио дель Дука случилось еще одно божественное откровение — свет, белее снега, исходил из развалин терм Диоклетиана, а в центре этого божественного сияния монах увидел образы семи святых. Это видение Антонио истолковал как благословление Святых Мучеников на постройку в термах храма в честь Семи Ангелов. Он отправился к развалинам и на семи колоннах тепидариума (сухой парилки) написал семь имен главных Ангелов Божьих — Михаэля, Габриэля, Рафаэля, Уриэля, Скалтиэля, Барахиэля и Иегудиэля. С этого момента дель Дука положил все свои силы на то, чтобы добиться разрешения на постройку в Риме церкви в честь семи Мучеников и семи Ангелов.
Его идея не получила поддержки у папы Павла III. Чтобы доказать Ватикану необходимость и важность строительства такой церкви, в 1543 году Антонио отправился в Венецию, где заказал копию с мозаики Собора Святого Марка, изображающей Деву Марию в окружении Семи Ангелов (сейчас эта картина находится в центре апсиды за главным алтарем базилики). Дель Дука надеялся воспользоваться соперничеством Рима и Венеции, и снова обратился к Папе с предложением о строительстве церкви в честь Семи Ангелов и Мучеников, а также создания под ее покровительством приюта для детей-сирот. Но и на этот раз Павел III остался непреклонным.
Антонио был вынужден ждать еще 7 лет, пока на папский престол не взошел папа Юлий III дель Монте. В 1550 году он приказал викарию Рима, монсеньеру Филиппо Арчинто, подписать указ об освящении в Риме церкви в честь Святой Марии, Семи Ангелов и Семи Мучеников. Но написание указа еще не означало его выполнения — племянники папы Павла III превратили термы Диоклетиана в место своих верховых прогулок и охотничьих забав. Лишь с приходом Пия IV (Медичи) папской буллой от 27 июля 1561 года было повелено начать строительство базилики Санта Мария дельи Анджели э деи Мартири в термах Диоклетиана в Риме. 45 лет веры и борьбы с сомнениями и интригами потребовалось монаху Антонио дель Дука, чтобы исполнить ангельское откровение.
Разработка проекта церкви была поручена 86-летнему Микеланджело. Гениальный мастер решил встроить собор в существующий фасад терм. Но в 1564 году он скончался и работу продолжил Джакопо Ло Дука, племянник Антонио и ученик Микеланджело. Основная часть строительства была завершена в 1566 году, но внутренняя отделка продолжалась ещё более ста лет. После 1700 года церковь несколько раз перестраивалась. В середине 18 века главным архитектором базилики стал Луиджи Ванвителли (1700 — 1773), который, работая над созданием внутреннего убранства базилики, опирался, прежде всего, на первоначальный проект. Внутри церковь представляет собой огромную крытую площадь в форме греческого (равностороннего) креста. Интерьер достопримечательности выполнен в роскошном стиле бароко. Именно таким его и хотел видеть Микеланджело. Закончили строительство в 1749 году.
Рисунок конца 18 века
Благодаря Ванвителли, в базилике появились многие произведения искусства, которые перенесли из Собора святого Петра. Картины знаменитых мастеров, украшавшие главный католический собор, в те времена находились под угрозой из-за повышенной влажности. Для сохранности их было решено перенести в Санта Мария дельи Анджели э деи Мартири. Сегодня здесь хранятся полотна Доменикино, Помаранчо, Помпео Батони, Карло Маратта и других художников.
В начале 20 века пышный фасад, созданный Ванвителли, сломали, восстановив идею Микеланжело — портал в виде простой кирпичной стены. И сейчас фасадом служит часть экседры калдариума (помещения в термах с горячей водой). Чтобы предотвратить проникновение грунтовых вод пол здания был поднят на 2 метра.
Прежде, чем войти внутрь базилики, обратите внимание на ее двери — современную работу польского художника Игоря Миторая, законченную в 2005 году.
Из металлических поверхностей, как из воды, появляются три фигуры с ампутированными руками — намек на поврежденные классические статуи, экспонировавшиеся в соседнем музее. На левой двери — Богоматерь и архангел Гавриил, символизирующие Благовещение. На правой — Иисус, расчлененный крестом, символизирующий Воскресение. На внутренних сторонах дверей — крупные фигуры архангелов.
Необычный внешний вид церкви дополняется изобилием внутренних украшений, превращающих ее в храм искусства.
План базилики
Неф состоит из вестибюля и пронаоса перед трансептом, пронаоса перед пресбитерием и пресбитерия с апсидой. Вестибюль, помимо входа, содержит две боковые часовни и четыре ниши, расположенные по бокам часовен. Ниши созданы Микеланджело.
Надгробие Карло Маратты
Первая справа от входа ниша содержит могилу художника Карло Маратты (1625 — 1713), оформлявшего часовню Святого Бруно. Надгробие спроектировано им самим, а установлено, видимо, его братом Франческо. Точно известно, что братом вырезан мраморный бюст на памятнике.
Далее располагается часовня Распятия, построенная в 1575 году для римского банкира Джироламо Чеули. Алтарный образ, изображающий Распятие, приписывается Джакомо делла Рокке. Им же расписаны фресками части стен и потолка, к сожалению плохо отреставрированные в 1838 году. У левой стены часовни похоронен скульптор Пьетро Тенерани (умер в 1869). На памятнике — бюст художника и дверь, символизирующая вход в Гадес, землю мертвых. У противоположной стены расположен маленький памятник его жене, Лилле Монтеббио.
Надгробие Франческо Альчати
Вслед за часовней, по правой стороне, находится вторая ниша, с могилой кардинала Франческо Альчати (умер в 1580), устроенной в 1583 году. Она была оформлена или Джакопо Ло Дукой, или Джамбаттистой делла Портой. Кардинал был защитником Картезианского ордена, и монахи почтили его захоронением в римской церкви, несмотря на то, что он был из Милана.
В дальней по левой стороне нише расположено захоронение кардинала Пьетро Паоло Паризи. Оно было устроено в 1604 году племянником кардинала, епископом Фламинио Битонто.
Надгробие Пьетро Паоло Паризи
Левая часовня Магдалены — это баптистерий церкви. Она была построена в 1579. Алтарный образ Не Прикасайся Ко Мне приписывается либо Чезаре Неббии, либо Арриго Палюдано. Он показывает встречу Святой Марии Магдалены и Иисуса Христа после Воскресения, когда он попросил ее не трогать его («Не прикасайся ко мне»; Иоанн 20,1)
Надгробие Сальватора Розы
В ближайшей слева ко входу нише находится захоронение художника Сальватора Розы. Памятник сконструирован его сыном в 1673 году. Скульптор — Бернардино Фьорити.
Второстепенные декоративные элементы вестибюля и проходов выполнены Ванвителли. В 2000 году в вестибюле была размещена новая бронзовая скульптура Эрнесто Ламагны. Она изображает Ангела Света и отнесена к «футуристическому барокко». Для состаривания скульптуры художник использовал кислоту, воспользовавшись подобными же приемами Микеланджело.
Купол покрыт розетками, а его окулус оформлен современным витражом под названием «Свет и Время» работы Нарциссуса Куэглиэты, представленным в 1999 году. Попытки Микеланджело и Ванвителли установить в купол фонарь потерпели неудачу. Окно, установленное в 20 веке, также стало пропускать дождь. Работа Нарциссуса имеет форму сегмента сферы около 3 метров в поперечнике, разделенной на восемь секторов. Центральный желтый диск представляет собой Солнце. Три призматические линзы, разработанные мексиканским астрономом Сальвадором Куэрвасом, фокусируют изображение Солнца на полу в дни равноденствий и солнцестояний. Стеклянный купол не опирается непосредственно на крышу, а соединен с ней через три позолоченные стальные сферы, оставляя узкий промежуток для вентиляции.
Во времена Микеланджело нынешний пронаос был левой частью трансепта, а то, что сейчас является трансептом, было основной частью церкви, т.е. церковь «как бы» повернулась на 90о по часовой стрелке. Эта перестройка с «поворотом» была осуществлена Ванвителли.
Потолок пронаоса оформлен восьмиугольниками и розетками. Это просто рисунок. Есть две боковые часовни — часовня Святого Петра слева и часовня Святого Бруно Кельнского справа. Причем у Святого Бруно, помимо этой, есть и еще одна часовня — в северо-западном конце трансепта. Раньше эти часовни были проходами в комнаты с холодными бассейнами.
Святой Бруно и ангел
Над входом из вестибюля — живопись Франческо Тревизани Изгнание из Земного Рая. Это последняя картина художника, умершего в 1746 году. Справа от входа — чаша со святой водой в форме прекрасного ангела, предположительно, работы Джамбаттисты Росси, ученика Бернини. Соответствующая ей слева, создана Ванвителли.
В нише над правой чашей расположена статуя Святого Бруно (1035 — 1101), созданная Жаном Антуаном Удоном между 1766 и 1768 годами. Папа Клемент XIV заметил, что статуя выглядит такой живой, что могла бы заговорить, если бы не запрет ордена (картезианцы берут обет молчания на шесть дней в неделю). Статуя размещена так, чтобы святой был обращен к центру апсиды. В левой нише раньше находилась гипсовая статуя Святого Иоанна Крестителя, разрушенная в 1894 году.
Часовня Святого Бруно была построена в 1620 году. Алтарный образ работы неизвестного художника изображает святого. Ванвителли добавил монументальный вход, имитируя стиль Микеланджело в погребальных нишах вестибюля.
Часовня Святого Петра построена в 1635 году. Ее фасад также доработан Ванвителли. Алтарный образ — Вручение Ключей — прекрасная работа Джироламо Муциано. Ему же, предположительно, принадлежит и фреска с Богом-Отцом на потолке. На стенах — Святой Петр, Освобожденный Ангелом и Святые Петр и Павел работы местного римского художника 18 века. Здесь же, в часовне, находится подаренная Игорем Митораем современная мраморная скульптура — Голова Иоанна Крестителя.
Считается, что трансепт изначально был огромным фригидарием — комнатой с холодным бассейном. Скорее это не совсем так. Бассейны с холодной водой располагались в четырех смежных комнатах, а центральное помещение было просто большим связующим залом. Этот зал был, сначала, адаптирован Микеланджело, а затем доработан Ло Дукой и Ванвителли.
Длина трансепта — более 90 метров, а ширина составляет 27 метров. Высота античного потолка — 29 метров. Восемь оригинальных гранитных коринфских колонн имеют высоту 17,14 метра (включая постаменты и капители) и диаметр 1,62 метра. Постаменты колонн имели высоту 2 метра, пока Микеланджело не скрыл их, подняв уровень пола. Некоторые авторы считают, что этим были нарушены пропорции архитектурного пространства, соответствовавшие идеалам Витрувия.
Пересечение нефа и трансепта
Ванвителли продлил антаблемент над этими колоннами так, чтобы он окружал весь трансепт. Для поддержки этого дополнительного антаблемента он добавил еще восемь колонн, похожих на гранитные, но выполненных из кирпича и покрытых штукатуркой. Чтобы отличить их от гранитных, нужно прикоснуться к ним рукой. Гранитные будут холодными.
Стены оформлены пилястрами из имитации красного мрамора, соответствующим им красным бордюром антаблемента и огромными панелями с закругленным верхом. На панелях размещены восемь больших картин, перемещенных сюда в 18 веке из Ватикана.
Над триумфальными арками торцевых часовен расположены большие трехстворчатые окна. Сами арки имеют дуги, соответствующие дугам над входами в пронаос и пронаос пресбитерия. Последние также оформлены трехстворчатыми окнами. Украшения в виде завитков и ангела — работа Ванвителли.
Как уже отмечалось, большая часть декоративного оформления трансепта — это окрашенная под мрамор штукатурка. По всей видимости, картезианцы испытывали материальные затруднения при оплате работы Ванвителли. Потолок трансепта также не украшен, а только подретуширован.
Пол был уложен в 18 веке Джузеппе Барбиери. Солнечные часы на нем создал астроном, математик, археолог, историк и философ Франческо Бьянчини. Папа Клемент XI уполномочил его сделать эту работу к Святому 1700 году. Однако, времени потребовалось больше. Закончены часы были в 1703 году с помощью астронома Джакомо Филиппо Маральди. Они оставались стандартом местного римского времени до 1846 года, когда были заменены управлявшимся точным хронометром орудием, стреляющим в полдень с Яникула.
Солнечные часы Бьянчини были построены вдоль меридиана, пересекающего Рим по восточной долготе 12о30‘. Ежедневно, в полдень, варьирующийся по уравнению времени с 10:54 в конце октября до 11:24 в феврале, солнце светит через маленькое отверстие в стене на линию часов. В летнее солнцестояние луч касается линии меридиана в ее самом близком к стене конце. Напротив, в зимнее солнцестояние луч пересекает ее в самом отдаленном от стены конце. В любое из равноденствий луч проходит в середине линии. Чем длиннее линия меридиана, тем точнее наблюдатель может вычислить продолжительность года. Меридиан, построенный в Санта Мария дельи Анджели, имеет длину 45 метров. Он выполнен из бронзы, облицованной желто-белым мрамором.
В дополнение к описанному использованию линии Бьянчини добавил несколько отверстий в потолке для наблюдения за прохождением звезд. Вокруг солнечных часов расположены несколько панелей с изображениями знаков зодиака. Здесь же можно увидеть и произведения современного «искусства».
В левом рукаве трансепта находятся четыре большие картины, три из которых были перемещены сюда из собора Святого Петра. Первая справа — Непорочность Пьетро Бьянчини начала 18 века. Она была написана для алтаря часовни хора Святого Петра и перенесена сюда после создания мозаичной копии. Святой Григорий Богослов указывает Святым Франциску Ассизскому и Антонию Падуанскому на Богоматерь в окружении ангелов и херувимов.
Следующая справа картина — Воскрешение Табиты Пласидо Констанци. Написанная для алтаря Табиты в Святом Петре, она также была заменена мозаичной копией. Табита Яффская возвращается из мертвых Святым Петром (Деяния 9, 36).
Дальняя левая — картина Помпео Батони 1765 года Падение Симона Волшебника. Изображена легенда о Симоне Волхве, бросившем в Риме вызов на магический поединок Святым Петру и Павлу. Он поднялся перед ними в воздух, требуя, чтобы они продемонстрировали, так же ли велика власть их бога. Апостолы помолились, и Симон упал и разбился насмерть. История взята из недостоверного источника, называющегося Деяния Святых Петра и Павла. Эта картина никогда не находилась в Святом Петре.
Наконец, ближайшая левая картина — это Месса Святого Бэзила Пьера-Юбера Сюблейраса, написанная в 1745 году для алтаря Святого Бэзила в Святом Петре. Восточный Доктор Церкви показан служащим мессу перед императором Валенсом (364-378), арианским еретиком. Преданность святого была так велика, что император упал в обморок и, позже, принял православие. Событие не является историческим, но известно, что Святой Бэзил пользовался поддержкой из тех мест, где сейчас находится центральная Турция, и император не смел ему досаждать.
В конце левого рукава трансепта расположена часовня Святого Бруно, построенная в ходе реконструкции Санта Мария дельи Анджели к юбилейному 1700 году. Ее потолок ниже основного потолка трансепта. Настоятель картезианского монастыря Фр.Дж.М. Роккафорте решил перестроить бывший зал черного входа церкви в часовню, посвященную основателю своего ордена.
Дизайн часовни принадлежит Карло Маратте и включает в себя великолепный навес над алтарем, поддержанный четырьмя колоннами из серпентина. Алтарь с прекрасной многоцветной каменной кладкой создал в 1864 году Франческо Фонтана, использовав части более старого алтаря. Алтарный образ — Явление Девы Марии Святому Бруно Джованни Одацци. Он был написан к 1700 году и показывает Пресвятую Деву, вручающую Устав Ордена Святому Бруно.
Часовня Святого Бруно
Фигуры евангелистов на потолке — работа Андреа Прокаччини. Остальные изображения принадлежат Антонио Биччьераи. Скульптуры справа от алтаря изображают Размышление (1874) и Молитву (1875) и являются гипсовыми копиями статуй Франческо Фаби-Альтини на входе кладбища Верано около Сан Лоренцо фуори ле Мура.
На стенах часовни раньше находились две картины Франческо Тревизани. Это был написанный на дереве диптих Крещение Кровью, понятие в католической вере, по которому некрещеный человек, умирающий за веру, становится крещеным через потерю своей крови. После установки органа одна из картин была перемещена в запасник, расположенный за правой стеной часовни.
У левой стены часовни теперь находится монументальный орган, построенный Бартоломью Форментелли в 1990-х и представленный в 2000 году. Инструмент создан из вишни, грецкого ореха и каштана и имеет 77 регистров, распределенных по 4 клавиатурам. Он содержит 5400 труб ручной работы и является, по утверждениям, единственным в Европе, сочетающим в себе французский и итальянский стили органного конструирования. Будучи одним из лучших органов в приходских церквях Рима, он часто используется для концертов.
В правом рукаве трансепта также находятся четыре картины. Первая справа — Распятие Святого Петра Николы Риччиолини (1687-1760), копия картины Иль Пассиньяно, перемещенная из Святого Петра. Следующая — ПадениеСимона Волшебника Пьера-Шарля Тремолльера (18 век), копия картины Франческо Ванни (16 век), находящейся над алтарем Святейшего Сердца Иисуса в Святом Петре.
Дальняя слева — могила генерала Армандо Диаза, итальянского героя Первой Мировой, созданная Антонио Мунозом в 1920 году. В пол трансепта помещен саркофаг из красного асуанского гранита. Над ним находится сам памятник. Центральная стела с посвящением обрамлена двумя плитами из зеленого африканского мрамора с бронзовыми украшениями в форме мечей и лавровых венков.
Над монументом — картина Чудо Святого Петра Франческо Манчини, изображающая исцеление прокаженного. Вероятно, впервые выставлялась в Квиринальском Дворце. С нее сделана мозаичная копия для Святого Петра. Ближайшая слева — картина конца 16 века Проповедь Святого Джерома Джироламо Муциано. Художник умер в 1592 году, оставив работу неоконченной. Задний план дорисовал Пол Брилл. Картина писалась для алтаря Святого Джерома в Святом Петре, но была перемещена в Санта Мария дельи Анджели.
Часовня в этой части трансепта посвящена Блаженному Никколо Альбергати. Она повторяет план противоположной часовни Святого Бруно и также является частью работы Ванвителли. Она была разработана Клементе Орланди в 1746 году и заняла собой бывший вестибюль главного входа в церковь. Никколо Альбергати был картезианским монахом, ставшим кардиналом и церковным дипломатом в начале 15 века. Он был благословлен папой Бенедиктом XIV в 1744 году. В картезианском ордене вообще очень мало святых и благословленных, поскольку они не продвигали канонизацию своих членов.
Потолок украшен Антонио Биччьераи Джованни Моцетти. В его центре — Святой Дух с херувимами, а на панелях — четыре западных Доктора Церкви: Святые Джером, Августин, Амброуз и Григорий. Эта работа намекает на то, как бы мог выглядеть главный свод, не останься картезианцы без денег.
Алтарный образ, написанный в 1746 году Эрколе Грациани, показывает Чудо Блаженного Никколо Альбергати. Обрамление алтаря — две статуи немецкого скульптора Фридриха Петтриха, созданные им в 1834 году и изображающие Ангелов Мира и Правосудия.
Часовня блаженного Никколо Альбергати
У боковых стен часовни расположены два интересных надгробия. С правой стороны — надгробие Витторио Эммануэле Орландо, известного как Президент Победы в Первой Мировой, созданное в 1935 году скульптором Пьетро Каноникой. Саркофаг вырезан из желтого сиенского мрамора. Над ним простирается арка, символизирующая известность и славу. Напротив — надгробие адмирала Паоло Таона ди Ревеля, известного как Герцог Моря. Оно также было сделано Каноникой в 1948 году. Саркофаг тоже сделан из сиенского мрамора и украшен аркой. Форма его отличается тем, что напоминает нос корабля.
Правая сторона часовни блаженного Никколо Альбергати. Перед капеллой — византийские иконы.Левая сторона часовни блаженного Никколо Альбергати
Боковые стены выше надгробий украшены картинами Франческо Тревизани Крещение Водой и Крещение Желанием, написанными в 18 веке и составляющими целое с двумя работами Крещение Огнем в противоположной часовне. Крещение желанием относится к католическому пониманию крещения. Новообращенные, умершие, не успев креститься, рассматриваются как получившие крещение через свое желание Причастия.
Архитектурное пространство, бывшее правым крылом трансепта при Микеланджело, стало, при Ванвителли, пронаосом пресбитерия. Его дизайн соответствует пронаосу напротив (между вестибюлем и трансептом). Здесь также добавлены четыре кирпичные колонны, покрытые гипсовой штукатуркой, имитирующей гранит. Две боковые часовни — это часовня Святого Гиацинта справа и часовня Спасителя слева. В античные времена они были вестибюлями бассейнов с холодной водой.
Часовня Святого Гиацинта была построена миланским дворянином Аллессандро Литтой в 1608 году и посвящена Богоматери и Святому Гиацинту. Алтарный образ написан Джованни Бальоне. Он изображает Деву с Младенцем и Ангелами, Святыми Раймондом и Гиацинтом. На правой стене часовни Бальоне изобразил Святых Валериана и Сесилию, а на левой — Святого Фрэнсиса, Получающего Стигматы. Ему же принадлежат и фрески на потолке — Бог-Отец с Ангелами.
Часовня Спасителя — старейшая в Санта Мария дельи Анджели. Она построена в 1574 году семьей Де Чинка. Позднее покровителем часовни стала семья Каталани и один из ее представителей написал книгу о строительстве церкви в 17 веке, предоставив важную информацию о ее истории.
Мраморная надпись на правой стене сообщает нам о благосклонности, данной папой Григорием XIII последователям Братства Семи Ангелов. Алтарный образ, написанный Доменико да Моденой, показывает Воплощение Иисуса и Поклонение Семи Ангелов. Он обрамлен 24 маленькими изображениями сцен из жизни Спасителя, выполненными художником 16 века Хендриком ван дер Броком. Он же украсил потолок часовни изображениями Господа и Святого Михаила Архангела. На стенах — картины Джулио Маццони Души в Чистилище и Молящийся Папа, написанные в 16 веке.
Вход в пресбитерий оформлен триумфальной аркой (его потолок ниже потолка пронаоса) с надписью Reginae angelorum et martyrum (Королеве ангелов и мучеников). Микеланджело закрыл эту арку стеной, которую впоследствии удалил Ванвителли. Разработку пресбитерия произвел Клементе Орланди. Хоры в апсиде и второстепенные декоративные элементы созданы Ванвителли. Он же изменил план так, что у пресбитерия появилась полигональная апсида, и построил новый главный алтарь напротив стены апсиды.
Постройка апсиды на месте бывшего бассейна потребовала переделки древней стены. Последующие перестройки привели ее к нынешнему состоянию в 1867 году. Картезианцы выдвинули вперед алтарь и перестроили хоры позади него. Алтарь окружен двумя скульптурами Инноченцо Орланди, созданными в 1866 году, — Ангел с Орлом и Трон. Трон помещен на быка и льва. Эти четыре элемента символизируют четырех Евангелистов. Новая бронзовая кафедра с изображением Иисуса, снятого с креста, работы Джузеппе Галло была открыта в 2009 году. Вся кафедра символизирует Могилу из которой произошло Воскресение.
На правой стене пресбитерия перед святилищем — Представление Девы Марии в Храме работы Джованни Франческо Романелли. Эта барочная работа напоминает о эпизоде, когда Пресвятая Дева была ребенком приведена в Храм своими родителями, Святым Иоахимом и Святой Анной, чтобы быть посвященной Господу. Мария показана маленькой девочкой, поднимающейся по ступеням к первосвященнику.
Следующее, ближе к святилищу, — Мученичество Святого Себастьяна работы Доменичино, сделанной для алтаря Святого Себастьяна в Святом Петре. Всадник справа был поврежден во время перемещения работы в Санта Мария дельи Анджели. Иисус приветствует Святого, в то время как ангел спускается с пальмовой ветвью и мученическим венком.
По обеим сторонам апсиды у лестниц на хоры (правая сейчас заблокирована) находятся двери, прегражденные бюстами. Один из них — это Святой Карл Борромео, владевший недолгое время руинами, а другой — папа Пий IV. В самой апсиде есть две мемориальные панели посвященные папе Пию IV и кардиналу Фабрицио Сербеллони, первому настоятелю церкви. В центре, между ними, расположена картина неизвестного художника Дева Мария на Троне Между Семью Ангелами. Она была приобретена Антонио Ло Дукой в Венеции в 1543 году. Пресвятая Дева изображена кормящей грудью Святого Младенца. Она коронована архангелами Михаилом и Гавриилом. Семь ангелов представляют Ангельские Начала и держат свитки, на которых указаны их обязанности. В углах — пророки Давид и Исайя. Скульптурное окружение представляет ангелов и херувимов в Славе. Это работа Бернардино Людовизи.
Под картиной расположена дверь, дававшая доступ к хорам из монастыря после 1867 года, когда был перемещен главный алтарь. Потолки апсиды и пресбитерия оформлены фресками Даниэле Сейтера. Это Успение Девы Марии и Добродетели соответственно. Слева перед алтарем две двери. Дальняя ведет в ризницу, а ближняя — в часовню Кибо. Слева от двери в часовню — картина Карло Маратты Крещение Христа, написанная им в 1697 году для Святого Петра и перемещенная сюда после его смерти в 1713 году. Это одна из первых картин, перемещенных в Санта Мария дельи Анджели папой Бенедиктом XIII. Иисус и Иоанн Креститель изображены в окружении ангелов.
Левее, в ближайшем конце левой стены пресбитерия, находится картина Кристофоро Ронкалли Смерть Анания и Сапфиры, также написанная для Святого Петра. Святой Петр выговаривает Ананию и Сапфире, которые солгали раннему христианскому сообществу Иерусалима, утаив часть денег от продажи своего земного имущества (Деяния Апостолов). Сапфира показана умирающей, а Анания на заднем плане несут к могиле.
Наконец, недавно в пресбитерий был помещен новый главный алтарь, заменивший старый, предназначенный для приходских месс. Большинство римских церквей теперь имеют два главных алтаря, чтобы проводить мессу лицом к прихожанам. Это новшество последовало за Вторым Ватиканским Собором (хотя и не было на нем утверждено). На лицевой части этого алтаря находится бронзовая панель с изображением Снятия с Креста работы Умберто Мастрояни 1928 года.
Узкий прямоугольный вестибюль слева от пресбитерия ведет в часовню Реликвий, известную также как часовня Кибо (по имени ее основателя, кардинала Камилло Кибо). Она была построена в 1742 году для сохранения реликвий мучеников, связанных с постройкой Терм Диоклетиана. Считается, что здесь хранятся реликвии 730 мучеников. Украсил часовню Никколо Риччолини, ученик Маратты.
Площадь Республики (Piazza della Repubblica) находится в центре Рима, неподалеку от железнодорожной станции Термини. Даже в будние дни она достаточно многолюдна, апо выходным и праздникам здесь любят собираться и местные музыканты. От нее берет свое начало одна из главных улиц города Виа Национале. Под площадью проходит линия «A» Римского метрополитена, и расположена станция «Репубблика — Театро-дель-Опера». До 1950-х годов площадь называлась Экседра. Это название произошло от большой экседры терм Диоклетиана — полукруглой глубокой ниши с полукуполом. Закругленная форма площади хорошо созвучна со своим историческим происхождением.
Весь Рим возведен на руинах, бывших когда-то самыми величественными зданиями в средиземноморском мире. Так и на месте современной площади Республики еще в первом тысячелетии нашей эры находился очень популярный среди римлян комплекс бань — термы Диоклетиана. Громадные бани были выполнены на обширной территории в центральной части города. Их строительство началось в 298 году н.э. и завершилось к 305 году. В состав купален входил целый комплекс водных услуг, созданных с императорским размахом. Здесь размещались бассейны с холодной водой, теплые бани, различные помещения для отдыха, читальный зал, комнаты для спортивных тренировок и многое другое. Все это было украшено густыми садами с экзотическими растениями и фонтаном. Вместительность бань составляла более 3200 человек. Комплекс посвятили римскому императору и назвали «Термы Диоклетиана». К сожалению, просуществовали эти постройки относительно недолго – два столетия, и были разрушены на закате Западной Римской империи в 500-х годах нашего века.
Термы Диоклетиана
Разрушенные бани не радовали глаз римлян в течение тысячи лет, пока правительство города не решилось восстановить часть разрушенных терм. Так появился храм и площадь напротив него. Позже, по заказу Папы Пия IX площадь украсили фонтаном, а еще через 50 лет на ней появились полукруглые постройки с колоннадами. Последнее изменение коснулось имени площади, хотя многие римляне до сих пор не могут расстаться с былым названием этого места.
Площадь соединяет большинство центральных улиц, являющихся очень популярными у туристов Рима. Вся ее архитектурная конструкция была окончательно сформирована только в 19 веке.
Форма античной экседры повторена в колоннаде, ограничивающей площадь с юго-запада. Полукруглые палаццо-близнецы с фактурным экстерьером в стиле классической Италии с частыми арками, высокими оконными проемами и большими летящими птицами во главе здания были возведены в 1887—1898 годах по проекту архитектора Гаэтано Коха (Gaetano Koch) и принадлежат государственным учреждениям.
С противоположной стороны находится древняя церковь с длинным названием Санта-Мария дельи Анджели э деи Мартири. Церковь была построена в 1566 году на останках каменных сооружений терм Диолектиана. Части оконных проемов терм можно рассмотреть и сейчас. Проектированием храма, предположительно,занимался Микеланджело, хотя, по некоторым данным, строительство было завершено уже после его смерти. С началом 18 века, здание перестраивали не один раз, но, в итоге, сегодня вид фасада максимально приближен к своему первоначальному облику. А каменные фасады и структура окон хорошо отражают эпоху древнего Рима. Посвящена церковь Марии Богородице, всем святым и мученикам этого города.
Церковь хоть и находится в основном здании терм, но не занимает их целиком. Здесь по-прежнему можно найти их остатки. В одном из древних зданий размещен Национальный римский музей, куда можно добраться за 5 минут ходьбы от площади. Работает музей с 9-00 до 19-45, входной билет стоит 7 евро.
Национальный Римский музей
В центре площади расположен фонтан Наяд, созданный скульптором Марио Рутелли в 1901 году и признанный самым красивым в городе. Особенное впечатление фонтан производит в вечернее время на фоне лучей городского трафика и подсвечиваемых колонн портика.
Рядом с площадьюнаходится знаменитый вокзал Термини. Это не только самый большой, но и наиболее значимый железнодорожный вокзал в Риме. Ежегодно через него проходят более 150 млн. человек.
Форум Траяна представляет собой прекрасный памятник монументального зодчества, созданный архитектором Аполлодором Дамасским, который находился на службе у самого императора. Форум простирается на 300 метров в длину и 185 метров в ширину. Его возведение началось в 106 году и продлилось почти семь лет, причем перед началом строительства пришлось убрать склоны Квиринала и Капитолийского холма, которые закрывали долину.
Примерно на полпути от Колизея до Пьяцца Венеция улица Императорских форумов раздваивается. Левый ее рукав продолжает идти прямо и под тем же названием, а правый отходит под острым углом, называясь сначала Виа Алессандрина (в память снесенного квартала), а потом просто Форо Траяно. Обе эти улицы рассекают императорские форумы по живому. Если бы по образованному ими треугольнику можно было пройти на прежнем уровне, то в районе современной статуи Августа мы бы оказались у триумфальной арки. Выход через относительно узкий проход на гигантскую площадь ( 90 на 120 метров) — это невероятно эффектный архитектурный прием. На арке, от которой не сохранилось ничего, кроме изображений на монетах, император Траян правил шестеркой позолоченных лошадей.
Форум Траяна. Реконструкция.
В отличие от других императорских форумов, на Форуме Траяна не было храма — его пространство (5) было гигантским и пустым. По бокам возвышались колоннады (одна из них называлась «пурпурным портиком» (porticus purpuretica) видимо, потому, что колонны были сделаны из красного египетского порфира) с экседрами — полукругими глубокими нишами с местами для сидения вдоль стен, а в центре стояла конная статуя Траяна (6). Недавно был обнаружен постамент этой статуи, и по нему видно, что она была огромной, втрое больше конной статуи Марка Аврелия на Капитолии.
Кроме этого, на форуме находилось многоколонное здание базилики (4). Она носила название «базилика Ульпия», по семейному имени Траяна. Римская базилика — светское сооружение, предназначенное для судопроизводства и прочих бюрократических дел. Ее пол был приподнят на метр от уровня площади, туда вели желтоватые мраморные ступени, в глазах рябило от многоцветья колонн. В верхней части стояли квадриги и статуи триумфаторов, а большой зал был украшен 96 колоннами из белого и желтого мрамора. Некоторые колонны Ульпиевой базилики стоят и сейчас, но это лишь крошечная часть былой роскоши. Крышу здания покрывала черепица из позолоченной бронзы.
На выходе из базилики с другой стороны возвышалась огромная, в 100 римских футов (30 метров) колонна (2) с позолоченной статуей наверху. По бокам от нее стояли два небольших библиотечных здания (3). Что было дальше, за колонной, — спорный вопрос. Совсем недавно при строительстве линии метро там обнаружили следы роскошного здания (1), и некоторые археологи считают, что это Атеней (Athenaeum) — академия, основанная императором Адрианом.
Руины форума Траяна.
Напротив колонны стоит церковь Святейшего Имени Марии на Форуме Траяна (Santissimo Nome di Maria al Foro Traiano). Вероятно, где-то в этой части форума император Адриан построил храм в честь своего обожествленного предшественника. Долгое время считалось, что фундамент храма погребен под Палаццо Валентини — небольшим элегантным дворцом конца 16 века. Но раскопки обнаружили там только остатки вилл и небольшого банного комплекса.
Колонна Траяна.
Зато колонна Траяна хорошо сохранилась и стала одной из главных достопримечательностей Рима. Она представляет собой гигантское двухчастное повествование, посвященное завоеванию Дакии — причерноморской области в нижнем течении Дуная, что примерно соответствует нынешней Румынии. Посвящение ее произошло в 113 году.
Колонна Траяна
Две части соответствуют тому, что с даками пришлось сражаться дважды. Между половинами этого мраморного повествования скульпторы поместили изображение богини Победы. Обе кампании описываются подробно — от первых стычек, до наведения мостов через Дунай, рукопашных боев и триумфального возвращения. Сам император Траян, изображенный как простой человек, появляется среди своих солдат 59 раз. Всего же на фризе колонны высечено около двух с половиной тысяч человеческих фигур (это не считая лошадей, мулов, овец, кораблей, зданий, деревьев, осадных машин). Повествование идет по непрерывной спирали снизу вверх. Фриз оборачивается вокруг колонны 23 раза. Если его развернуть в одну линию, она протянется почти на двести метров.
Монументальное повествование невозможно прочитать от начала до конца. Обойдя колонну вокруг, можно довольно подробно рассмотреть несколько нижних ее ярусов, но чем ближе к вершине — тем хуже видны рельефы. Видимо, в этом решении проявилось почтение к богам и государству. Возведение колонны было актом благочестия, а не создания туристической достопримечательности. Схожую мотивацию высказал великий каталонский архитектор Антонио Гауди. На критику в адрес неразличимых с земли деталей барселонского собора Саграда Фамилия он ответил: «Их будут рассматривать ангелы».
Несмотря на свою непрактичность, колонна Траяна — уникальный памятник. Она составлена из двадцати гигантских цилиндрических блоков каррарского мрамора, каждый весом около сорока тонн и диаметром 4 метра. Колонну сначала собрали и потом стали вырезать на ней скульптурный фриз. Края ленты делают иногда резкие зигзаги, ее ширина меняется произвольно. Сочетание цилиндрических блоков со спиралью повествования кое-где вызывало проблемы. Между собой блоки были скреплены тяжелыми металлическими скобами, которые, конечно, вытащили в средние века.
Колонна Траяна — памятник не только художественный, но и литературный. Она служит уникальным источником информации о быте, составе и образе действий римской армии 2 века нашей эры. Конечно, относиться к пропагандистской колонне как к источнику информации следует с осторожностью, но «картинка стоит тысячи слов».
Колонна интересна не только снаружи. Внутри нее — инженерное чудо, мраморная винтовая лестница со 185 ступенями, ведущая до самого верха. Редкие окошки вдоль спирали спроектированы так, что в них видно только небо. На вершине колонны в те времена стояла позолоченная статуя Траяна. Она пропала тогда же, когда и металлические скобы, — в средневековье. В конце 16 века папа Сикст V установил там бронзовую фигуру святого Петра, которая стоит на колонне и сейчас.
Полные слепки с рельефов колонны хранятся в трех музеях мира — в Музее римской цивилизации в римском районе ЭУР, в Музее Виктории и Альберта в Лондоне и в Национальном музее румынской истории в Бухаресте. Подробной прорисовке и объяснению изображений на колонне посвящено также несколько веб-сайтов.
В основании колонны расположена дверь, ведущая в залу, где помещались золотые урны с прахом Траяна и его супруги Помпеи Плотины. Конечно, их давно там нет. Латинская надпись на пьедестале напоминает о размахе и сложности работ, которыми сопровождалось строительство колонны и форума: «дабы объявить, какой высоты холм и место так [ими работ] ами были удалены».
В 1989 году шрифтовой дизайнер Кэрол Туомбли взяла шрифт этой надписи за основу гарнитуры Trajan, которую она разработала для компании Adobe.
Сохранились и руины так называемого Траянова рынка (Mercatus Traiani) – громадного дугообразного сооружения, включающего в себя множество ниш, служивших в прошлом торговыми лавками. Этот рынок так же был спроектирован и возведен Аполлодором Дамасским с целью укрепления холма Квиринала, который мог в любой момент обвалиться после того, как соседний холм был частично срыт при строительстве форума. Торговые точки на римских форумах существовали испокон веков, но здесь впервые в Риме был построен настоящий торговый центр — многоярусный, из декоративного кирпича с травертином. Если пройти между колонной Траяна и церковью Святейшего Имени Марии, можно увидеть идущую вверх, по склону Квиринала, лестницу. Это улица Магнанаполи. Поднимаясь по ней, вы пройдете современную рынку улицу под названием Виа Бибератика (via Biberatica) — «улицу пьяниц». Ее название происходит от обнаруженной здесь винной лавки. Это одно из немногих мест в мире, где сохранились многоэтажные античные постройки.
Большой кусок земли от нынешней церкви святых Косьмы и Дамиана до форума Нервы стал называться «форумом» только в позднеантичные времена. До этого он был известен как храм Мира, поскольку это пространство занимал огромный храм. К сожалению, муссолиниевская Виа деи Фори Империали перерезала его надвое. Возможно, над тем самым местом, где когда-то хранились сокровища Храма Соломона, сейчас проезжают машины.
Храм Мира. Реконструкция.
Храм Мира император Веспасиан задумал в 71-м году н.э., а посвятил в 75-м, вскоре после подавления беспорядков в неспокойной провинции Иудее. Поскольку римские храмы не были предназначены для религиозной службы (церемонии такого рода проводились, как правило, под открытым небом), они принимали на себя многие другие функции. Храм Мира, например, служил библиотекой, художественным музеем и банком. В храме хранились трофеи и добыча из Иерусалимского храма (среди которых был знаменитый семиручный подсвечник — менора) и многочисленные произведения искусства, привезенные Нероном из Греции и Азии для украшения Золотого Дома (Domus Aurea). Кроме того, богатейшие люди Рима сдавали в этот храм на хранение предметы из золота и серебра. Банк оказался не самым надежным местом для хранения денег — в конце правления императора Коммода (около 191 года) весь квартал вокруг храма выгорел, оставив римских богачей без их сбережений.
Forma Urbis Romae
Во времена династии императоров Северов (конец 2 — начало 3 века н.э.) к храму пристроили стену, на которой разместили так называемый Капитолийский план города. Это была огромная топографическая карта в масштабе 1:240, созданная, по нашим понятиям, вверх ногами — север внизу, юг наверху. Первые ее фрагменты стали находить в середине 16 века, и к настоящему времени нашли больше тысячи. К сожалению, это всего 10 процентов карты. Капитолийский мраморный план известен в научной литературе под многими названиями, из которых самое известное — новолатинское, Forma Urbis Romae (образ города Рима). Оно сокращается в не самое удачное слово fur — для древних римлян это было оскорбительное слово «вор». Обломки Капитолийского плана хранятся в Палаццо деи Консерватори, части Капитолийских музеев.
Храм Мира. Все, что осталось…
С какой стороны находился главный подход к храму — не известно. В 4 веке храм был разрушен для постройки церкви Святых Космы и Дамиана.
Форум Нервы (Foro di Nerva) (97 год н.э.)
Еще менее завидная судьба досталась Форуму Нервы. Во-первых, как и храм Мира, он в значительной степени оказался под асфальтом Виа деи Фори Империали. Во-вторых, он сразу не был полноценным форумом — его строительство расширило и украсило невзрачную, но старинную улицу Аргилет, так что получилась не площадь, а что-то вроде пассажа размерами 120 на 45 метров. Форум с равной частотой назывался как именем императора Нервы, так и просто «Проходным Форумом» (Forum Transitorium). В-третьих, имя императора Нервы ему досталось случайно — Нерва его только посвятил (в начале 97 года н.э.), а строили его при Домициане, последнем императоре из династии Флавиев.
Форум Нервы. Реконструкция
Кусок стены этого полуфорума стоит и сейчас. Стена намеренно сделана в том же стиле, что и на Форуме Августа, только камни в ней покрупнее. Когда-то вдоль нее по всей юго-восточной стороне форума шла длинная колоннада, состоявшая примерно из двадцати колонн. Она обрамляла вход в храм Мира. Сейчас от нее остались две колонны с куском фриза. Они стоят на заметном месте — там, где Виа Кавур образует Т-образный перекресток с Виа деи Фори Империали. На фризе изображены женщины, занимающиеся повседневными домашними делами, а еще выше расположен рельеф с изображением богини Минервы.
На Форуме Нервы, как и на всех остальных, стоял храм. Император Домициан был истовым почитателем богини Минервы и храм, конечно, построил в ее честь. Незадолго до того, как на Домициана было совершено успешное покушение, Минерва, как говорят, явилась ему во сне и грустно сказала, что больше не сможет его защищать, потому что Юпитер ее разоружил. Храм простоял очень долго, до 1606 года и ренессансные художники успели его зарисовать. Потом папа Павел V разобрал его на стройматериалы для монументального фонтана Acqua Paola, который ознаменовал повторный ввод в действие акведука, проложенного еще императором Траяном.
Руины форума Нервы
На Форуме Нервы стояла статуя четырехликого Януса. Император Александр Север установил там статуи тех императоров, которым Сенат посмертно даровал божественный статус. Значительная часть форума до сих пор не раскопана, поэтому не исключены какие-нибудь удивительные открытия.
Императорские форумы (Fori Imperiali). Это название закрепилось за пятью архитектурными комплексами к северу от Римского Форума (Forum Romanum). Первый из императорских форумов был если не построен, то задуман еще на исходе республиканской эпохи Юлием Цезарем. Последний, Форум Траяна, отметил тот исторический момент, который в позднейшем стал считаться апогеем величия Римской империи. Ряд построек форумов в наше время погребен под территорией улицы, которая носит название Виа деи Фори Империали (Via dei Fori Imperiali).
Форум Цезаря (Foro di Cesare) (46 год до н.э.).
Первый из императорских форумов, Форум Юлия (Forum Iulium), был задуман Юлием Цезарем еще тогда, когда он воевал с галлами на всей территории нынешней Франции, попутно обогащаясь. Деньги Цезарю были очень нужны на пропагандистские цели для укрепления своего положения в Риме. Частью такой пропаганды и стала постройка нового форума.
Действительно, существующий Форум к тому времени стал тесен для столицы мира. Многолюдным собраниям и торжественным религиозным церемониям на нем уже негде было развернуться. Пока Цезарь воевал в Галлии, Цицерон, чьи отношения с Цезарем были непростыми, писал своему ближайшему другу Аттику, что друзья Цезаря закупают по его поручению земельные участки для будущего форума и он, Цицерон, входит в число этих друзей.
Цезарь смог приступить к осуществлению своих планов, только когда расправился с внешними и, как он думал, с внутренними врагами. Перед битвой при Фарсале, в которой были разбиты его оппоненты, он, по старинному римскому обычаю, обещал в случае победы воздвигнуть храм своей богине-покровительнице, Венере. Почему Венере? В этом был важный династический смысл — род Юлиев, знатный, но обедневший и до Цезаря ничем не прославившийся, по семейной легенде восходил к Юлу, сыну троянского героя Энея, родоначальника римского народа, а Эней, в свою очередь, был родным сыном богини Венеры. Напоминая о Венере, Цезарь напрямую возводил свою родословную к олимпийским богам. Чтобы этот аспект не упустили из виду, храмовое божество было названо Венера-родительница (Venus Genetrix).
С римских времен до наших дней дошла традиция проводить торжественную церемонию, которая как бы устанавливает момент появления объекта. Римляне называли эту церемонию посвящением (dedicatio). Храм Венеры и весь Цезарев Форум были посвящены в последний день великого триумфа Цезаря, 26 сентября 46 года до н.э. Храм, стоящий в глубине площади, превратил форум в некий торжественный путь, ведущий к храму. Эта схема стала образцом для всех остальных императорских форумов.
Цезарь не успел довести свою градостроительную программу до конца и достраивать Форум Юлия пришлось его преемнику Октавиану (Августу). Форум занимал площадь 160 на 75 метров. От храма Венеры не осталось почти ничего. При раскопках 16 века был обнаружен фундамент, а также куски колонн и фриза. Витрувий, автор единственного дошедшего до нас античного трактата об архитектуре, писал, что колонны этого храма расположены очень тесно. Храм был выстроен из мрамора, что по тем временам еще было редкостью. В храме (или перед ним) стояла статуя Венеры работы греческого скульптора Аркесилая, а сам храм, как это часто бывало, служил еще и небольшой кунсткамерой и художественным музеем, где были собраны объекты, так или иначе связанные с деятельностью Юлия Цезаря. Там хранилась позолоченная статуя Клеопатры, коллекция камей, декоративный нагрудник, украшенный британским жемчугом (Плиний Старший говорит, что этот жемчуг был мелкий и темный).
Храм Венеры. Форум Цезаря. Реконструкция.
Пространство вокруг храма было заполнено статуями. Одна из них изображала то ли Цезаря на лошади, то ли только его лошадь. Лошадь эта была необыкновенная — передние ноги у нее были похожи на человеческие. Позже рядом с храмом установили статую императора Тиберия — дар четырнадцати городов Малой Азии, которым Тиберий помог материально после разрушительных землетрясений. Кроме того, Цезарь еще при жизни «позволил» поставить на форуме статую, изображавшую его в кольчуге.
Во 2 веке при императоре Траяне форум полностью перестроили, а после пожара в 283 году при Диоклетиане отстроили заново. Сегодня форум частично находится под сквером и Via dei Fori Imperiali.
Форум Цезаря вплотную примыкает к Алтарю Отечества — памятнику в честь короля Виктора Эммануила II. С Виа деи Фори Империали хорошо видны три колонны храма Венеры, восстановленные в 1930-е годы. Перед форумом стоит современная статуя Цезаря, у пьедестала которой каждый год 15 марта (в мартовские иды, день гибели диктатора) — появляются живые цветы.
Руины Форума Цезаря
Форум Августа (Foro di Augusto) (2 год н.э.).
Как и Форум Юлия, Форум Августа обязан своим существованием военной победе. В 42 году до н.э. будущий Август (пока еще Октавиан) одержал победу над войском республиканцев, во главе которого стояли заговорщики из числа убийц Цезаря. Произошло это возле македонского городка Филиппы (примерно в ста километрах к востоку от города Салоники). Перед победой Октавиан, как положено, пообещал воздвигнуть храм богу войны Марсу, если тот поможет ему отомстить за приемного родителя. Для храма нужно было расчистить место. Таким местом и стал новый форум.
Площадка под форум так же была выкуплена на деньги от военной победы. Историки сообщают, что средств оказалось недостаточно, чтобы купить столько земли, сколько хотел Октавиан, а использовать власть и отнимать у местных торговцев их лавки он не стал. В краткой автобиографии, известной под «скромным» названием «Деяния божественного Августа», он отмечает этот факт: «Я построил Форум Августа на своей личной земле». Площадь форума составляла 125 на 118 метров.
К материалам для постройки форума относились придирчиво. По свидетельству Плиния Старшего, лес добывали в ретийских (швейцарских) Альпах в самые жаркие дни, чтобы обеспечить высшее качество. В 16 веке деревянные балки были найдены в таком состоянии, что их можно было использовать заново.
Когда форум построили, центральное место на нем занял храм Марса-мстителя (Mars Ultor). Это означало, что Октавиан под покровительством бога войны отомстил за гибель Юлия Цезаря. Храм был построен из каррарского мрамора, по плану похожему на храм Venus Genetrix на форуме Цезаря. В центре находилась статуя Марса, окруженная статуями Венеры, Эроса, Фортуны и, возможно, статуя Цезаря. Также там хранился меч Цезаря и знамена побежденных парфян. Храм стоял в глубине форума, а форум с трех сторон обрамляла огромная стена. Она защищала храм от пожароопасных трущоб нехорошего квартала Субуры. Вход в Форум образовывала полукруглая арка. На площади Октавиан распорядился поставить статуи всех римских триумфаторов. Ряд начинался легендарным основателем римской нации Энеем и продолжался до дней самого Августа. На постаменте каждой статуи был высечен послужной список соответствующего героя.
Храм Марса-мстителя. Форум Августа. Реконструкция.
В глубине Форума находились два полукружия. Здесь стена была облицована изнутри мраморными плитами и отделана двумя ярусами полуколонн из желтого и зеленовато-серого мрамора. От остального Форума полукружия отделялись широкими прямыми портиками. Их нижний ярус представлял собой колоннады из цветного мрамора, а верхний, глухой, был декорирован кариатидами. На промежуточных полях размещались медальоны с масками. Портики продолжались и дальше вдоль стен, непосредственно примыкая к ним.
Август был одним из наименее воинственных римских императоров. Войны при нем велись, и даже успешно, но он лично не имел к ним ни таланта, ни пристрастия. Даже то событие, которое, возможно, и дало толчок строительству форума, — возвращение римских штандартов, некогда потерянных римскими легионами в ходе кровопролитной и проигранной войны с парфянами — было результатом не военной, а дипломатической победы. Тем не менее его форум стал одной из самых милитаризованных точек города. Юноши впервые облачались там во взрослую тогу (toga virilis), что означало в первую очередь готовность идти воевать. Здесь начинался официальный путь римских наместников к месту несения службы, которая тоже по большей части состояла в подавлении мятежей и военном надзоре за местными племенами. Сюда же, возвращаясь с победой, римские генералы несли трофеи. А чиновники-цензоры, когда срок их полномочий истекал, забивали на форуме символический гвоздь.
То, что сейчас осталось от форума, не слишком впечатляет. Это три беломраморные колонны храма Марса и стена. Еще видны основания ступеней и много разного строительного мусора в виде обломков колонн. На вилле Медичи есть рельеф, где, как считается, изображен фасад храма Марса. А в одной из галерей Капитолийских музеев стоит огромная статуя, известная под условным названием «Пирр». Возможно, на самом деле это культовая статуя Марса из Августова храма.
Руины форума Августа
К Форуму Августа можно подойти с другой стороны, где в противопожарной стене находится единственная сохранившаяся арка — Арко деи Пантани (на пересечении Виа Баккина, упирающейся в стену под прямым углом, и Виа ди Тор де Конти, идущей вдоль стены). Эти улицы — средневековые. Если сравнить их уровень с уровнем императорских форумов, которые раскопаны практически до изначальной отметки, можно увидеть, что за тысячу лет культурный слой поднялся на несколько метров.
Если пройти чуть дальше, к маленькой площади Грилло, в стене обнаружится еще одна средневековая постройка — штаб-квартира рыцарей-госпитальеров. Построили ее в 12 веке. Сейчас в этом здании хранятся произведения искусства, в том числе артефакты, найденные при раскопках императорских форумов.
Вторым по своей значимости холмом в Риме был Квиринал, холм посвященный богу войны Квирину. По легенде первый царь Рима Ромул отдал эти земли для поселения сабинянам, чьих дочерей украли во время праздника воины Ромула. После примирения с родственниками девушек, на холме был воздвигнут храм в честь Квирина, а поселенцев живущих на нем назвали квиритами. Раскопки подтверждают, что племя сабинян действительно жило здесь еще во временаДревнего Рима. Кроме того, на Квиринале (как и на Капитолии) находился храм трем верховным божествам — Юпитеру, Юноне и Минерве, а также храм Марса.
Пиранези. Холм Квиринал в Риме
Холм находится в северо-восточной части города и является самым высоким среди семи легендарных римских холмов. Его высота составляет 61 метр. А с вершины холма открывается великолепная панорама на весь Вечный город, вплоть до собора Святого Петра.
Однако все, что сейчас окружает туристов на Квиринале, появилось не сразу. В эпоху республики здесь селилась знать, так как местность была богата на растительность и здесь всегда дул освежающий ветерок, что было особенно приятно в жаркие дни. Эта мода пришла в Рим после того как римляне завоевали Грецию и познакомились с греческой культурой. Здесь находился Тамфилиев дом, здесь жили Нарцисс, отец императора Элагабала, Флавий Сабин – брат императора Веспасиана. Сам Веспасиан тоже отстроил себе дом на этом холме, который впоследствии был превращен в храм Флавиева рода. Каракалла воздвиг здесь храм в честь бога Серапида, а Константин I Великий построил термы.
В 16 веке уже нашей эры холм облюбовали представители церкви. Сначала кардинал Оливиеро Караф построил здесь себе небольшую загородную резиденцию. После него в резиденции поселился папа Павел III Фарнезе. В 1550 году резиденция была сдана кардиналу Ипполиту д’Эсте, который перестроил дворец и разбил сад.
В 1574 году папа Григорий XIII начал знаменитый долгострой – Квиринальский дворец.Его строительство продолжалось более 200 лет, и закончилось при папе Клименте XII. Естественно, за время строительства сменилось несколько архитекторов. Среди них были такие известные мэтры, как Бернини, Фонтана, Модерно и Лонги. Несмотря на это, дворец, — огромное квадратное здание с внутренним двором — выполненный в стиле барокко, не имеет излишеств и каких-либо украшений.
В стенах этой исторической достопримечательности когда-то судили известного всем со школьной скамьи Галилея за то, что тот своими идеями и утверждениями подрывал устои церкви.
Пиранези. Квиринальский Дворец
В это время на окружающей местности появилось много беседок, фонтанов, античных скульптур, экзотических деревьев и цветов.
В 1808 году Наполеон оккупировал Италию, а из папской резиденции устроил тюрьму. Через несколько лет он и вовсе приказал реконструировать дворец для него. Архитектор Стерн работал здесь над фресками, прославлявшими подвиги Наполеона. Тем не менее в 1814 году папа Пий VII смог отстоять свое право собственности на дворец.
В 1871 году Квиринальский дворец стал резиденцией короля Объединенной Италии – Виктора Эммануила II. А с 1947 года здесь находится официальная резиденция президента Итальянской Республики. Но лидеры государства бывают здесь не часто.
Квиринальский дворец
Дворец открыт для посещения по воскресениям с 8.30 до 12.00. Почти все стены украшены росписями Ланфранко, да Кортоны, Рени. Королевский зал украшен фресками религиозной тематики. Стоимость посещения музея – 5 евро. В любой день в 15:50 можно наблюдать процедуру смены караула.
Рядом с дворцом находятся прекрасные классические сады. Правда туристов туда не пускают. Но на них можно взглянуть через ворота (пока вами не заинтересуется охрана).
Площадь Квиринале. Квиринальский дворец, дворец Консульта, фонтан Диоскуров
Перед зданием дворца расположена площадь Квиринале(piazza del Quirinale) с фонтаном Диокурсов работы Доменико Фонтаны.Фонтан получил такое название благодаря мраморным статуям легендарных близнецов Диоскуров, ведущих коней под уздцы. Эти статуи были найдены в термах Константина, построенных в 315 году и находящихся здесь же, на Квиринале. (Кроме статуй Диоскуров, в термах были найдены две статуи Константина, одна из которых сейчас находится в базилике Сан Джованни ин Латерано, а другая – в Капитолийском музее). Статуи Диоскуров установлены у подножия египетского обелиска, который был найден около Мавзолея Августа. Гладкий, без надписей, обелиск из красного гранита водрузили на площадь в 1786 году. Его высота 14,63 метра и он является близнецом обелиска на Эсквилине.
Фонтан Диоскуров
Справа от Квиринальской площади находится еще одно старинное здание – дворец Консульта (Palazzo della Consulta), которое c 1995 годазанял Конституционный суд. Само здание было построено в 1737 году, по указу папы Клемента XII.
Дворец Консульта
В левом углу площади расположено здание Папских конюшен(Scuderie papali), отреставрированное архитектором Гаем Ауленти, в котором проводятся художественные выставки.
Папские конюшни
Если обойти дворец Консульта с левой стороны и пройти один квартал по Via della Consulta, мы окажемся на перекрестке с Via Nazionale. Свернув налево и пройдя по Via Nazionale около 700 метров, мы попадем наплощадь Республики(Piazza della Repubblica) бывшую площадь Экседра. Старое название произошло от большой экседры терм Диоклетиана — полукруглой глубокой ниши с полукуполом. Форма античной экседры повторена в колоннаде, ограничивающей площадь с юго-запада. Полукруглые палаццо с портиками были возведены в 1887—1898 годах по проекту архитектора Гаэтано Коха. Сейчас в этих дворцах находится элитная гостиница с термами, как в старые времена. Сама площадь была перестроена и переименована в 1885 году. Территориально это уже Виминальский холм.
Площадь Республики
В это же время сюда перенесли фонтан Наяд(Fontana delle Naiadi), построенный по заказу папы Пия IXв 1870 году. Свою сегодняшнюю форму и название фонтанприобрел в 1901 году, после того как был украшен четырьмя бронзовыми нимфами работы Марио Рутелли. Нимфа-озеро восседает на лебеде, нимфа-река лихо мчится на речном чудище, нимфа океана обуздала морского конька размером с лошадь, а нимфа подземных вод сидит верхом на драконе. В центре чаши Фонтана, в сражении с дельфином замер бронзовый юноша – морское божество с плавниками, рыбьим хвостом и жабрами. Вся композиция символизирует победу человека над природной стихией.
Фонтан Наяд
В начале 20 века обнаженные статуи вызвали бурю протестов. Консерваторы считали фонтан настолько аморальным, что первое время он был огражден деревянным забором. Но, в конце концов, городская власть признала его прогрессивным, и открыла взору прохожих чувственные статуи наяд.
С другой стороны к площади примыкают термы (бани) Диоклетиана. Их строительство началось в 298 году. Бани вмещали одновременно 3000 человек на площади 13 гектар. Сама же площадь в свое время была садом этих терм. В руины терм встроена базиликаСанта Мария-дельи-Анджели(S.Maria degli Angeli), спроектированная Микеланджело в 1562 году.
Базилика Санта Мария-дельи-Анджели
Вернувшись назад на 30 метров по Via Nazionale, окажемся на Via Torino и пройдем по ней 180 метров направо, вернувшись на Квиринал. Мы у церквиСан-Бернардо-алле-Терме(Chiesa di San Bernardo alle Terme). Когда-то здесь тоже были термы Диоклетиана.Их окружала стена с четырьмя башнями. В 1598 году на месте одной из башен, сохраняя ее округлую форму, и была возведена церковь для Катерины Сфорца. Внутри церковь напоминает Пантеон, особенно своим 22 метровым куполом. По периметру расположены восемь ниш, в которых находятся статуи святых 17 века.
Церковь Сан-Бернардо-алле-Терме
Напротив, через площадь Сан-Бернардо (Piazza di San Bernardo), расположенацерковь Санта Сусанна (Chiesa di Santa Susanna alle Terme di Diocleziano). Это одна из древнейших римских церквей. Святая Сусанна была мученицей во времена Диоклетиана. Над ее домом в 4 веке была возведена базилика. Свой современный вид церковь Санта Сусанна преобрела в 1592-1605 годахпо проекту Карло Мадерно. С 1922 года церковь принадлежит США. Внутри один неф, стены покрыты мозаиками из жизни Святой Сусанны. Можно обратить внимание на лакунарный потолок с Мадонной в центре и гербом кардинала Рустикуччи.
Церковь Санта-Сюзанна
Правее, через улицу Largo di Santo Susanna, находятся фонтан Моисея (Fontana del Mose) и церковь Санта Мария делла Витториа (Chiesa di Santa Maria della Vitttoria). Фонтан построен в 1587 году по проекту Доменико Фонтана. В церкви находится знаменитая скульптура Бернини «Экстаз Св. Терезы».
Церковь Санта-Мария-делла-Виттория и фонтан Моисея
Перейдем улицу назад и пойдем направо по загибающейся влево дуге Via Barberini. Менее, чем через 500 метров нам откроется площадь Барберини (Piazza Barberini). Слева, перед площадью, расположен дворец — Палаццо Барберини. Когда-то здесь росли виноградники, а в 1549 году построили маленький дворец. В последствии участок переходил от одного кардинала к другому, пока в 1625 году кардинал Алессандро Сфорца не продал участок Маффео Барберини, папе Урбану VIII.
Барберини решил построить грандиозный дворец, проект которого он поручил Карло Мадерно. Архитектор разработал идею дворца-виллы, которая включала в себя и жилой комплекс и огромные сады, что было новшеством в те времена (впоследствии обширный сад был уничтожен). С 1627 года Карло Мадерно помогал его племянник Франческо Борромини. В 1629 году Модерно умер и работу над дворцом продолжил Бернини, а Борромини стал его помощником. Дворец был завершен к 1633 году.
Палаццо Барберини
В 1949 году наследники семейства Барберини продали здание государству. В нем разместилась Национальная галерея, в собрание которой входят такие произведения искусства как «Форнарина» Рафаэля, «Юдифь с головой Олоферна» Караваджо, портрет Генриха VIII работы Гольбейна и др. В саду дворца находится митреум – одно из лучше всего сохранившихся языческих святилищ Митры в Риме. На фреске изображен бог Митра, убивающий быка, из которого вытекает кровь на собаку и змею.
Сама площадь Барберини была обустроена как приложение к дворцу Барберини. Она отделяет Квиринал от холма Пинчо. В центре площади находится фонтан Тритона(Fontana del Tritone), являющийся символом Рима и одним из самых характерных фонтанов. Это шедевр Бернини 1642 года. Тритон, в окружении дельфинов, дует в огромную раковину, из которой вода вытекает в низкую чашу.
Площадь Барберини. Фонтан Тритона
На пересечении площади с Via Vittorio Veneto находится фонтан Пчел, проект Лоренцо Бернини 1644 года. На чаше с водой сидят три пчелы, выпускающие струи воды. Пчела – символ семьи Барберини.
Фонтан пчел
В противоположном от фонтана Пчел углу площадь пересекается с Via delle Quattro Fontane. Если пройти по этой улице 250 метров, мы окажемся у церкви Сан Карло алле Куатро Фонтане(Chiesa di San Carlino alle Quattro Fontane), построенной по проекту соперника Бернини – Франческо Борромини. Церковь посвящена миланскому архиепископу Карло Борромео и Пресвятой Троице. Она была возведена в 1634-1644 годах. Фасад достроили уже после после смерти архитектора в 1667 году. Внутреннее убранство церкви выполнено из простых светлых материалов в соответствие с пожеланиями ордена Пресвятой Троицы. В плане она представляет собой греческий крест, по сторонам которого расположены два придела. Придел в нижней части церкви был предусмотрен как место захоронения архитектора, но Борромини был похоронен в церкви Сан-Джованни-Баттиста-деи-Фиорентини. В нишах над входом расположены скульптуры (среди них и скульптура Карла Борромини).
Церковь Сан Карло алле Куатро Фонтане
Здесь же, на перекрестке, находится группа из четырех фонтанов. Она была возведена в 1588-1593 годах по указу папы Сикста V. Каждый угол перекрестка украшает статуя из травертина: две мужских фигуры олицетворяют Тибр и Арно, женские – Диана и Юнона.
Перекресток четырех фонтанов
Свернув с перекрестка направо от церкви, мы попадем на Via del Quirinale и через 200 метров увидим церковьСант-Андреа-аль-Квиринале(Chiesa di Sant Andrea al Quirinale), которая была создана по проекту Джованни Лоренцо Бернини в 1658-1671 годах для ордена иезуитов. Это пример элегантного римского барокко. Пройдя еще чуть дальше, мы вернемся на Квиринальскую площадь к Квиринальскому Дворцу и фонтану Диоскуров.
Церковь Сант-Андреа-аль-Квиринале
На площадях Республики и Барберини есть станции метро с аналогичными названиями.
Решение о строительстве Алтаря Мира было принято римским сенатом 4 июля 13 года до н.э. Поводом к этому послужило возвращение императора Августа после его победоносных боев в Испании и Галлии, положивших конец гражданской войне, в которую было втянуто римское государство после убийства Юлия Цезаря. Посвящен алтарь был богине мира Пакс, которую римляне не знали до того времени. Ее почитание было инициировано лично Агустом с целью нормализации жизни римского общества в послевоенный период. Новая богиня изображалась молодой женщиной с рогом изобилия и оливковой ветвью.
В 476 году Рим пал. Алтарь постепенно разрушался. А в 6 веке Тибр вышел из берегов и полностью его затопил. В 1568 году, когда во время строительных работ рядом с палаццо Фиано были обнаружены первые его останки (куски барельефа), алтарь находился под четырьмя метрами ила. Следующие фрагменты были найдены только в 1859 году. Зато теперь раскопки стали проводить регулярно. А с 1903 года начинается целенаправленный поиск останков именно Алтаря Мира. Пришедший к власти Бенито Муссолини приказал восстановить Алтарь и в 1930-х годах все найденные части были собраны в единое целое.
Музей «Алтарь Мира» (полное наименование — Алтарь Мира Августа) — это прямоугольное здание из стекла и бетона, надежно защищающее памятник эпохи Августа от пыли, газов, вибрации, изменений температуры и влажности. Естественный свет фильтруется через 500 квадратных метров кристаллических панелей, создавая единство пространства музея и внешнего мира. Проектированием здания занималась архитектурная студия Ричарда Мейера.
Северная и южная стороны алтаря изображают жертвенную процессию, во главе которой выступает сам Август. За ним следуют жрецы, его семья (жена Ливия, пасынок Тиберий и дочь Юлия), сенаторы, патриции и важные граждане Рима. Скульпторы добились портретного сходства всех персонажей.
Западная сторона представляет двух богинь — Теллус и Рому. Теллус, покровительница плодородия и изобилия, изображена с двумя младенцами. Одного она кормит грудью, а другой сидит у нее на коленях. Композицию дополняют цветы, урожай и фигуры девушек, олицетворяющие земные стихии. Этот барельеф символизирует благополучие города и неустанную заботу императора о своем народе. Изображение Ромы почти не сохранилось. Но, видимо, она восседала на троне из копий и мечей поверженных врагов с образом богини победы Виктории в руках. Это был символ мира, достигнутого оружием.
Восточная сторона содержит исторические сюжеты возникновения Римского государства. Это история Ромула и Рема, а так же Эней, приносящий жертвы Пенатам.
Каждая из стен продолжает оставаться темой для обсуждений, поскольку многие из панелей с барельефами были восстановлены по фрагментам.
Расположен музей на берегу Тибра на углу Lungotevere in Augusta и via Tomacelli. Можно доехать на метро до станции Flaminio (линия В) и пройти пешком 500 метров.
